立足傳統(tǒng) 據(jù)舊開新

由中國少數(shù)民族音樂學(xué)會和中央民族大學(xué)音樂學(xué)院共同主辦的“中國少數(shù)民族樂器發(fā)展高層論壇暨中國少數(shù)民族音樂學(xué)會第十六屆年會少數(shù)民族器樂發(fā)展專題探討會”于2018年12月9至10日在中央民族大學(xué)隆重召開。值此中央民族大學(xué)音樂學(xué)院少數(shù)民族器樂系成立十周年之際，中央民族大學(xué)作為中國高校傳承少數(shù)民族音樂文化的重要一員，舉辦此次盛會寓意深遠。來自中央音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院、中央民族大學(xué)、中國藝術(shù)研究院、沈陽音樂學(xué)院、四川音樂學(xué)院、廣西藝術(shù)學(xué)院、西藏大學(xué)等單位的28位相關(guān)專業(yè)的資深學(xué)者參與深入研討。

本次會議旨在回顧總結(jié)中國少數(shù)民族樂器發(fā)展的歷史及現(xiàn)狀，多維度探討少數(shù)民族樂器音樂發(fā)展的可能性及機遇。與會的老、中、青年三代從傳統(tǒng)與現(xiàn)代視域，再次聚焦中國少數(shù)民族樂器改良、曲目創(chuàng)作、傳承機制、表演實踐、學(xué)科體系等問題。與此交匯呼應(yīng)的中央民族大學(xué)音樂學(xué)院少數(shù)民族樂器系十周年慶典音樂會，更是力證我國少數(shù)民族音樂文化能夠在高校有效地可持續(xù)性傳播。面對現(xiàn)代樂器學(xué)科技、人文、教育一體化發(fā)展路徑，“貴能由傳統(tǒng)中求現(xiàn)代化”的少數(shù)民族樂器發(fā)展觀念，再一次引發(fā)大家的強烈共鳴。

一、少數(shù)民族樂器與樂曲的本位發(fā)展思路

1.與時俱進，實踐見真知

議題一：少數(shù)民族樂器專業(yè)化、現(xiàn)代化發(fā)展的實踐與研究（包括改良研究）。樂器聲學(xué)與生態(tài)學(xué)，是探尋中國少數(shù)民族樂器物理結(jié)構(gòu)及其文化特性的重要研究理論，可衍生出少數(shù)民族樂器研究的新領(lǐng)域。中國音樂學(xué)院韓寶強在《生態(tài)環(huán)境對中國少數(shù)民族樂器音色的影響》的發(fā)言中，重點闡析了生態(tài)環(huán)境對樂器材料、樂器工藝、樂器演奏和樂器存放等因素具有決定性影響，是少數(shù)民族樂器音色的成因，并從樂器學(xué)視域提出少數(shù)民族樂器發(fā)展的根本性問題在于樂器學(xué)人才的培養(yǎng)。中國音樂學(xué)院李子晉《樂器前沿科技對中國少數(shù)民族樂器研究的啟示》強調(diào)，科學(xué)技術(shù)對樂器研究、樂器改良、樂器傳承及保護方面的影響越來越大。聲學(xué)研究方法、樂器增強設(shè)計方案及少數(shù)民族數(shù)據(jù)庫建設(shè)是我國少數(shù)民族樂器研究值得關(guān)照發(fā)展的趨勢。

回顧歷史具有承前啟后之意義，有利于我們站在新的高度審視中國少數(shù)民族樂器研究與發(fā)展中的問題，為其未來的研究提供參考。四川音樂學(xué)院甘紹成通過回顧上個世紀50年代至今學(xué)界在西南少數(shù)民族樂器研究方面所取得的各項成果及存在的問題，在其《西南少數(shù)民族樂器研究的回顧與思考》發(fā)言中提出該領(lǐng)域在制作與改良、傳承與保護等方面發(fā)展的思考與建議。蒙古族馬頭琴演奏家齊布日古德《改革開放40周年馬頭琴的發(fā)展——過去現(xiàn)在與未來》，涉及馬頭琴的改良、演奏技巧變化、多元化及發(fā)展方向等問題。

古人云“工欲善其事，必先利其器”。中國少數(shù)民族樂器的改良也乘上世紀50年代以來民族樂器改革之春風(fēng)，遵循樂器原生特性，在各少數(shù)民族地區(qū)涌現(xiàn)了一批改良新成果。有些改良的樂器如曇花一現(xiàn)，有些則在時間的長流中熠熠生輝。廣西藝術(shù)學(xué)院陳坤鵬以京族改良成功的樂器獨弦琴為事項，從改良、教育、節(jié)慶三方面，詮釋廣西京族獨弦琴形成“人-場（環(huán)境）-樂”良性互動關(guān)系的可持續(xù)性新傳統(tǒng)。吳寧華在《我者與他者視閾中的當(dāng)代細腰鼓復(fù)原、復(fù)制與改良》發(fā)言中，通過中韓兩國學(xué)者連續(xù)三年在廣西、廣東、海南、福建等地的細腰鼓考察工作，從復(fù)原工作中，以我者、他者的視閾，闡釋和解讀細腰鼓的文化變遷。中央民族大學(xué)張全勝結(jié)合自身學(xué)藝40年的經(jīng)歷談馬頭琴，從世界音樂的角度看待蒙古族音樂及馬頭琴的優(yōu)勢和不足，提出改革馬頭琴的意義。

2.以曲求索，創(chuàng)作促發(fā)展

議題二：少數(shù)民族樂器與創(chuàng)作。

中央音樂學(xué)院李吉提提出，中國音樂創(chuàng)作在改革開放40年來發(fā)展很快，中國少數(shù)民族題材和體裁風(fēng)格的音樂在我國乃至世界都占有重要地位。在其《少數(shù)民族音樂創(chuàng)作回顧》發(fā)言中指出，中國的音樂文化建設(shè)需要少數(shù)民族音樂研究、創(chuàng)作、教育和表演人才。我們要繼續(xù)努力繼承和發(fā)展好少數(shù)民族音樂文化，使之融入當(dāng)今的時代和走向世界。北京電子職業(yè)技術(shù)學(xué)院白曉煒嘗試總結(jié)漢族器樂近現(xiàn)代發(fā)展中部分問題，并提取對少數(shù)民族器樂創(chuàng)作的可借鑒經(jīng)驗，以期更好推動當(dāng)代少數(shù)民族器樂的創(chuàng)作與發(fā)展。

上海音樂學(xué)院于陽和中央民族大學(xué)安魯新的發(fā)言從個案談體會，進一步厘清少數(shù)民族樂器專業(yè)化創(chuàng)作的特征。于陽認為，侗族大歌最主要的伴奏樂器琵琶和牛腿琴，既可促成侗族大歌的復(fù)調(diào)歌曲的多聲思維表現(xiàn)方式，也促進了侗族原生態(tài)民族樂器演奏技術(shù)的進一步發(fā)展。安魯新則以“中國少數(shù)民族風(fēng)格室內(nèi)樂作曲比賽”及獲獎作品為例，闡述類似的專業(yè)性比賽從一定程度上能促進少數(shù)民族器樂的專業(yè)化創(chuàng)作，但仍存在較大推廣和提升的空間。

二、少數(shù)民族樂器的多元化傳承模式

1.薪火相傳，以教為本

議題三：少數(shù)民族器樂與音樂教育研究。很有幸的是，我國著名民族音樂學(xué)家、原中國少數(shù)民族音樂學(xué)會會長，中央音樂學(xué)院研究員、博士生導(dǎo)師田聯(lián)韜先生，以88歲的高壽親臨會場，依然真切地關(guān)心少數(shù)民族音樂教育傳承與發(fā)展問題。他認為本次高層論壇的學(xué)術(shù)論文內(nèi)容十分豐富、質(zhì)量非常高，給予了充分的肯定。他深刻強調(diào)器樂與樂器研究的重要性，同時充分肯定了中央民族大學(xué)音樂學(xué)院成立少數(shù)民族器樂系必要性與其取得的豐碩成果。他敏捷的才思與健康的體魄影響和激勵著在場的每一位與會人員。此外，大理大學(xué)趙全勝與田果的發(fā)言，以大理大學(xué)白族特色樂器傳承研究為例，從樂器制作工作室、課程等途徑，提出地方高校少數(shù)民族樂器傳承教學(xué)實踐的有效機制。

2.多樣共生，研學(xué)致用

議題四：少數(shù)民族器樂傳承研究。

三弦演奏家、中央音樂學(xué)院談龍建以蒙古族三弦演奏技法為對象，分析其典型性特征與藝術(shù)風(fēng)格個性，論證其傳承的形態(tài)和實事，強調(diào)了蒙古族三弦藝術(shù)傳承與堅守的意義和價值。中國藝術(shù)研究院李玫《少數(shù)民族樂器鐘的勻孔現(xiàn)象》的研究，從學(xué)理層面對少數(shù)民族樂器中的勻孔現(xiàn)象進行深入探究，對少數(shù)民族音樂的中立音特殊調(diào)式結(jié)構(gòu)作樂律學(xué)分析與文化學(xué)的思考。四川音樂學(xué)院劉雯從布努瑤銅鼓樂的稱謂、音樂特征、樂師的產(chǎn)生與傳承模式、銅鼓樂舞的競技與傳承等4個方面進行了詳盡的闡釋，從而探索布努瑤銅鼓樂的民族文化底蘊與旋律結(jié)構(gòu)特征。黔南民族師范學(xué)院趙凌提出黔南的水族、苗族、白褲瑤三個民族的銅鼓音樂在傳承中存在內(nèi)部相異、相鄰相似、相鄰不相似三種現(xiàn)象。沈陽音樂學(xué)院關(guān)冰陽強調(diào)伽倻琴散調(diào)音樂節(jié)奏結(jié)構(gòu)力是傳承伽倻琴散調(diào)音樂的核心模式。西安音樂學(xué)院寧穎從跨界族群的角度對我國朝鮮族傳統(tǒng)音樂進行研究，以其歷史和文化發(fā)源地的朝鮮半島為重要參照，進而從歷史與當(dāng)下、國外與國內(nèi)兩個維度來闡釋朝鮮族傳統(tǒng)鼓樂的記譜方式及其所承載文化內(nèi)涵。云南師范大學(xué)楊琛《云南苗族蘆笙的調(diào)音方式研究》的發(fā)言，通過對云南苗族蘆笙制作與調(diào)音方式進行了廣泛深入的考證，得出苗族蘆笙的音高關(guān)系是以純八度形成總體音域框架，以大二度和純五度作為每個笙音高形成的音程原則。這一結(jié)論對探索西南少數(shù)民族樂器的原始音樂認知特征具有很好的參考價值。西藏大學(xué)次仁朗杰從嗶旺的稱謂與歷史、樂器形制、制作材料、演奏技法、風(fēng)格特征、當(dāng)代現(xiàn)狀等方面進行論述，綜合性呈現(xiàn)了藏東歌舞表演藝術(shù)的文化魅力。蒙古族馬頭琴國家級代表性傳承人、馬頭琴藝術(shù)家布林，面對國內(nèi)外對馬尾胡琴類樂器研究中的不準確論述，再究起源，重探蒙古族馬尾胡琴類樂器淵源及其風(fēng)格特征。安徽省亳州學(xué)院徐小明以貴州從江侗族喪葬鼓吹樂為調(diào)查重點，闡述了貴州侗族鼓吹樂封閉隱匿性、身份界定、儀式性以及與侗族大歌的淵源關(guān)系等內(nèi)容，對其文化背景和音響形態(tài)進行了初步的分析研究。

此外，就少數(shù)民族樂器文化傳播、非遺政策、傳承理念等內(nèi)容，眾多專家也提出了真知灼見。中央音樂學(xué)院和云峰在其《中國少數(shù)民族器樂是其音樂文化的重要組成部分和表現(xiàn)形式》發(fā)言中鮮明的表述，據(jù)《中國少民族器樂》不完全記載，流傳在我國少數(shù)民族地區(qū)的樂器約502種。這些樂器是其傳統(tǒng)音樂的主要組成部分，也是其社會、文化、歷史記述的主要表達方式。在傳承與保護中，“禁變”不是一種好的理論，更不是我們唯一的選擇;“漸變”應(yīng)理性相待;“突變”應(yīng)予堅決制止。提出尊重民族樂器及其技藝自身的完善與發(fā)展規(guī)律，其本身也是一種適時的保護。中國藝術(shù)研究院銀卓瑪圍繞歷世嘉木樣活佛的生平及對“道得爾”發(fā)展貢獻的梳理，以遺存的活態(tài)佛曲為依托，發(fā)現(xiàn)了二世與四世嘉木樣活佛對于“道得爾”的發(fā)展起到至關(guān)重要的作用。福建師范大學(xué)藍雪霏《從大陸對臺灣邵族樂杵的改制與表演談“非遺”的“保護”》的報告，深入思考現(xiàn)代化社會中非物質(zhì)遺產(chǎn)“保護”的理念與行為，從而延續(xù)中國音樂文化的精髓。中央音樂學(xué)院楊民康通過實地考察印尼婆羅浮屠佛塔與柬埔寨吳哥窟早期樂舞壁畫，解讀一千年前的東南亞印度化過程中的樂器存在狀況，在其《從婆羅浮屠與吳哥窟早期樂舞壁畫看云南-東南亞民族樂器發(fā)展軌跡》發(fā)言中，厘清了諸多該類樂器和樂隊后世在云南與東南亞地區(qū)流傳及傳承的線索，為我們認識此后的印度化發(fā)展軌跡增添了一個十分重要的參照系。

三、少數(shù)民族器樂在高校傳播的機制化

中國少數(shù)民族樂器文化遺產(chǎn)的傳承與保護意識，強調(diào)對自我文化身份的追問。文化自覺，促使少數(shù)民族樂器產(chǎn)生文化生存的危機感和保護的緊迫感。90年代末以來，一些少數(shù)民族地區(qū)的音樂教育已意識到，少數(shù)民族樂器文化的傳承必須借助當(dāng)代音樂教育機制的改革。如今，一個頗具時代意義的中央民族大學(xué)少數(shù)民族器樂系成立10周年活動，宣誓了高等藝術(shù)院校傳承少數(shù)民族音樂文化的責(zé)任與義務(wù)，在體制內(nèi)優(yōu)化發(fā)展戰(zhàn)略和策略，已成為下個十年的新命題。

1.高校傳承，時代的旗手

議題五：中央民族大學(xué)少數(shù)民族器樂系與學(xué)科研究。本議題以“中央民族大學(xué)音樂學(xué)院少數(shù)民族器樂系成立十周年之際”為契機，奏響了少數(shù)民族樂器音樂文化高校傳承的

時代號角。中央民族大學(xué)音樂學(xué)院院長、博士生導(dǎo)師包愛軍作了《少數(shù)民族器樂高校傳承與傳播的機制化研究》的發(fā)言，解讀中央民族大學(xué)音樂學(xué)院“少數(shù)民族器樂系”的創(chuàng)建、音樂表演“民族英才班”的設(shè)立以及有關(guān)少數(shù)民族器樂和少數(shù)民族音樂其他類別課程體系的補白性構(gòu)建，強調(diào)從體制客觀層面確保少數(shù)民族器樂的可持續(xù)發(fā)展，高校是其機制化傳承與傳播的重要陣地。

2.慶典音樂會，民間性與藝術(shù)性的對話

2018年12月10日晚，中央民族大學(xué)音樂學(xué)院少數(shù)民族樂器系十周年慶典音樂會在北京音樂廳開幕，音樂會現(xiàn)場座無虛席，掌聲陣陣。上半場以小型的器樂合奏為主，展演了蒙古族馬頭琴、火不思、四胡，新疆哈薩克族冬不拉、維吾爾族的十二木卡姆器樂，苗族蘆笙與芒筒等傳統(tǒng)樂器。既有少數(shù)民族傳統(tǒng)樂器的原生藝術(shù)樣態(tài)，又有采用現(xiàn)代創(chuàng)作理念展現(xiàn)傳統(tǒng)樂器的現(xiàn)代風(fēng)格和藝術(shù)張力。下半場則是大型的器樂協(xié)奏和少數(shù)民族樂器與交響樂團合奏。以辛滬光先生的經(jīng)典之作馬頭琴協(xié)奏曲《草原音詩》拉開序幕，在《萬馬奔騰》的熱烈氣氛中結(jié)束。中央民族大學(xué)音樂學(xué)院少數(shù)民族器樂系成立于2008年，以傳承發(fā)展我國少數(shù)民族樂器與器樂藝術(shù)，培養(yǎng)少數(shù)民族器樂表演專業(yè)人才為辦學(xué)宗旨，歷經(jīng)10年，在學(xué)科建設(shè)教學(xué)研究、人才培養(yǎng)、藝術(shù)實踐等諸多方面已形成了特色鮮明的治學(xué)模式，取得了從無到有、從弱到強的顯著成就，更為我國在高校確立少數(shù)民族樂器專業(yè)化發(fā)展教育與傳承機制奠定了扎實的基礎(chǔ)。這場音樂會充分彰顯了中央民族大學(xué)音樂學(xué)院少數(shù)民族器樂系十年來專業(yè)化、體制化、藝術(shù)化的教學(xué)成果，也將成為中國少數(shù)民族樂器專業(yè)化在高校發(fā)展的成功案例。

結(jié) ? 語

中國少數(shù)民族樂器的發(fā)展，沐浴著中國改革開放四十年來的春風(fēng)，已是有源之水，百花齊放。發(fā)展，意味著不斷的更新，是量的積累，更是質(zhì)的飛躍。本次研討會，中國少數(shù)民族音樂學(xué)會和中央民族大學(xué)音樂學(xué)院為中國少數(shù)民族器樂的發(fā)展搭建了一個高端的平臺，以“發(fā)展”為主線，從五個議題、不同層面探討了少數(shù)民族器樂與樂器的發(fā)展與傳承問題。中國少數(shù)民族樂器具有悠久的歷史、聚眾性強，與民俗活動緊密相關(guān)聯(lián)等共性特征，是由中國傳統(tǒng)的禮樂觀、喜慶觀和本土互助幫扶觀熏陶下而形成的哲理觀所致。每個民族樂器的發(fā)展從來都不是孤立單項的發(fā)展，是幾經(jīng)交融而逐漸形成自己的風(fēng)格特色。因此，緊跟時代，在長期實踐中不斷探究樂器發(fā)展的“本位、傳承、融合”三個核心價值取向，是我們各界都應(yīng)深思的命題。籍此，乘“中央民族大學(xué)音樂學(xué)院少數(shù)民族器樂系成立十周年”之春風(fēng)，愿未來中國少數(shù)民族器樂發(fā)展更上一層樓。

陳坤鵬 ?廣西藝術(shù)學(xué)院科研創(chuàng)作處處長、教授

（責(zé)任編輯 ?張萌）