摘 要:本文從改革開放給城市帶來的變化談起,并對何種風景才能反映自身現實生活進行討論,對當下的情況以及已經提出的“都市山水”概念進行分析,探討現代都市繪畫的現實意義。
關鍵詞:都市繪畫;都市山水;深圳本土
1 市與城
改革開放以來,以經濟建設為中心成為時代主題,作為經濟特區的深圳,創造了舉世矚目的奇跡。在這樣的大背景下,現代都市繪畫就具有非常鮮明的現實意義以及時代特色。畫家對城市的表現和認識是隨著社會的發展、文明的繁榮而逐漸進入其繪畫作品中的,與此同時,也伴隨著城市商業化的進程。以深圳為例,這是一個因“城”而“市”,再因“市”而“城”[1]的過程。因為決定設立經濟特區,所以因“城”而“市”,將經濟建設發展起來,而后又因“市”而“城”,推動城市的更新建設,高樓拔地而起。因“城”而“市”是政策的推動,因“市”而“城”則是利益的驅動,這恰恰也符合“以經濟建設為中心”的主題,其本質是為追求利益而建。填海,開山,挖隧道,建機場、港口,造高鐵、地鐵……一切都為加快經濟建設鋪路。模式化的商業地產開發,建造住宅樓、寫字樓、購物廣場……廣場里有模式化的大牌分店,寫字樓里成立的公司領域涉及地產、金融、互聯網、高科技,住宅樓里都是間接參與或建立這個模式的人們。
面對這樣一個現代化且商業化的城市,繪畫是否應該主動反映當下的社會現狀?是否表現不同于以往的思考?是否挖掘、審視、批判在這個玻璃加鋼筋水泥的森林中生活的人們的內心?這個必要性是不可忽視的,我們所討論的現代都市繪畫也正是在這個背景與時代的主題下誕生,這是以基于深圳的、具有本土特色的視角作為出發點的討論。
2 反映現實生活的風景
風景在城市還是在鄉下?這個問題其實問的就是審美傾向,沒有確定的答案。不過按照慣例來說,都是在“下鄉寫生”,傳統的美術教育都是“親鄉下,遠城市”。不可否認,大自然光與色的美妙是色彩寫生訓練中必不可少的,法國印象派與俄國巡回展覽畫派的風景畫對我國的風景畫創作和教育產生了重要影響,這個既定的審美模式似乎一直沒有過時。魯迅美術學院在刊物上教育模塊發表的文章的確像作者自己所說的那樣“老調重彈”,[2]離不開對造型、審美、技術的要求范式。學生們受教師影響,紛紛下鄉寫生,拋開課程要求,給人一種畫家就該“避開都市”自我修行的感覺。這種大批量的寫生運動現在成了一種旅游產業,安徽的“畫家村”就是其中一個,還不斷新建著仿古的徽派建筑以及招待畫家和游客的仿古造型的客棧。畫家們有時候避開過度“人造”的城市后,也只是去了另一個“人造”的環境罷了,但是其心中的寫生情節能夠得到滿足。筆者也有過這種寫生情節,只身前往少數民族自治區的深山老林采風寫生,但是去多了就開始反思自己的作品,城里的人熱衷于表現鄉下的風光和色彩,可不曾想,鄉下的人其實也向往我們所居住的城市,我們表現的美好山河對于當地人來說是否是一個無法逾越的屏障呢?懷揣著游客心態,似乎永遠無法理解當時人與自然的真實狀態,當然也可以不顧一切地修煉自身的造型、審美、技術。
藝術來源于現實生活,并且反映現實生活。也有些深圳本土的老畫家把目光放到當下生活的這個城市,例如黎楚池的《赤灣金秋》、何禎祥的《新港暢想曲之一》等,是對深圳赤灣港和鹽田港碼頭的表現,這就是反映現實生活的作品。面對改革開放、城市建設的浪潮,我們眼前的一切才是先輩們期盼已久的風景。
3 城市山水
山水城市這一概念,錢學森先生曾于1990年首先提出,第一是人與自然的和諧統一,第二是自然環境與人工環境的協調發展,第三是將中國古典文化傳統與外國先進的文化和建筑技術結合起來。[3]錢先生看了一批深圳畫家畫深圳的作品后有感而發,提出了“城市山水畫”的說法。1992年至今,“城市山水畫”這一課題已經被全國各地眾多藝術家們關注,近年來還衍生出了“都市山水”“都市水墨”等說法。畫家宋玉明就是其中一員,《深圳小梅沙夏日》就是他的作品,這幅畫是“城市山水畫”早期作品中的代表作。宋玉明認為,在作品中“還原”該城市的精神核心,并體現出自己身在其中最深刻的體驗尤為重要。
2010年武漢市美術館舉辦的“印象都市——當代城市山水畫提名展”上,九名畫家共同描繪了中外的各個現代都市,大部分參展畫家都經歷了新中國建設和改革開放的“城市化”時期。此次展出作品的表現內容很廣泛,既有上海街頭的商場、熱干面店,香港林立的高樓,也有歐洲教堂、電車等,作品風格技法各異。參展畫家兼武漢市美術館館長樊楓認為,雖然古代已有《清明上河圖》這樣表現都市市井生活的畫作,但與花鳥等傳統山水畫題材不同,都市山水畫缺乏參照物,也沒有成熟的技法,這些都對未來的創作提出了挑戰。
現代都市繪畫中,與水墨材料的結合是其中一個方向,“城市山水”能否將現代化的都市景象與傳統中國畫中富有文人情趣的山水結合?傳統的媒材在表現城市形象的同時,承載“城市化”背景下個人精神生活中強烈的心理沖突的效果和自由程度,還是值得繼續討論的。
4 結語
現代都市不僅是都市人的棲身之所、藝術活動的承載之地,更是反映時代的宏大景觀,我們的繪畫視角應當更有當代氣息,真切地反映現實生活,這也是繪畫的發展趨勢,在許多大型美術展覽上都能感受到。無論是探討社會變遷的身份問題,還是快節奏下的生存狀態,現代都市繪畫都具有非常多的可能性,它本質上就是都市人對于自身和環境的思考。
參考文獻:
[1] 張衛良.城市的世界:現代城市及其問題[M].社會科學文獻出版社,2012.
[2] 白忠奇.回歸到傳統重視寫生——繪畫基礎教學中傳統繪畫方式的傳承與堅守[J].美術大觀,2013(12).
[3] 鮑世行.錢學森論山水城市[M].中國建筑工業出版社,2010.
作者簡介:關志豪(1995—),男,本科,畢業于深圳大學師范學院美術系,深圳大學美術與設計學院研究生在讀,深圳市美術家協會會員。