現(xiàn)代影視中攝影藝術的造型語言

昌敬祥

摘 要：影視攝影藝術是影視藝術創(chuàng)作中的一個特殊領域，影視攝影藝術造型手段主要有：光線和影調(diào)，色彩，構圖和動向等多種手段。正是因為有了攝影，電影、電視劇才成為一種不同于繪畫、不同于戲劇的藝術種類。

關鍵詞：現(xiàn)代影視 攝影藝術 造型語言

“造型藝術”一詞在17世紀歐洲開始被使用時，主要泛指具有美學作用的繪畫、雕塑、文學和音樂等藝術樣式，是一個為了與具有實際用途的工藝美術等形式相區(qū)別而提出的藝術概念。

影視攝影藝術是影視藝術創(chuàng)作中的一個特殊領域，其任務是采用影視拍攝的策略創(chuàng)造藝術的影象，最完美、最富有表現(xiàn)力地用視覺形象揭示影片的內(nèi)容及思想。運用影視攝影造型藝術手段的富有表現(xiàn)力的可能性——影調(diào)處理、色彩處理、全景拍攝、移動攝影機以及現(xiàn)代影視技術的策略，影視攝影師根據(jù)電影劇本和攝制影片的創(chuàng)作構思與導演、美工一道完成造型處理。本文主要論述影視攝影獨有的藝術造型表現(xiàn)手段的構成、用途、效果及運用方式。

影視攝影藝術表現(xiàn)手段主要有：光線和影調(diào)，色彩，構圖和動向等多種手段。從藝術層面上來講，影視攝影更是一種創(chuàng)作，一種新的思維方式，一種駕馭聲畫語言符號的策略和手段。

一、光線與影調(diào)——畫面的修辭手段

光線是一種造型手段，影調(diào)是它在畫面上的表現(xiàn)形式。在畫面上影調(diào)首先體現(xiàn)著時間和空間氣氛，作為一種藝術表現(xiàn)手段，影調(diào)還體現(xiàn)著感情。由李少紅導演，曾念平攝影的電視連續(xù)劇《大明宮詞》制作精細，在影像表現(xiàn)上特色鮮明。在劇中，演員歸亞蕾已是60歲左右的年齡，而劇中她要扮演的是從40歲直到駕崩的武則天，年齡跨度幾乎達30多年。這對于一位60歲左右的演員來說是幾乎不可能達到的事情，而攝影師嫻熟、準確地運用低角度布光法，將一位成熟嫵媚的中年皇后躍然于銀屏上。

光線與影調(diào)，好比是畫家手中的畫筆，好比是雕刻家手中的雕刻刀。攝影師用光影可是使該表現(xiàn)的地方得以表現(xiàn)，該隱蔽的地方加以隱蔽。光影就象是畫面的一種修辭手段，并運用它們?nèi)?chuàng)造富有造型表現(xiàn)力和藝術感染力的銀幕形象。

二、色彩——畫面的抒情音符

色彩表現(xiàn)手段，是指攝影師對畫面的色彩、色反差、色飽和、色對比、色溫、色調(diào)等的把握。色彩是影片中的情緒元素。影視畫面的色彩表達不僅僅要求準確再現(xiàn)，更要注意色調(diào)的把握、氣氛的渲染和情緒的表達，注意色調(diào)的對比、和諧與統(tǒng)一。色彩在影視中肩負著人物心理情緒的刻畫、細節(jié)的描寫、地理、時代、民族等特點的體現(xiàn)，以及在特定情況下所富有的寓意作用。色彩作為攝影師的造型手段之一，不僅是反映客觀世界的符號，而且具有傳達信息和情緒、塑造藝術形象的造型職能。色彩作為畫面的抒情音符，體現(xiàn)了影視攝影獨特的藝術魅力，我在拍攝電視劇《歲歲年年柿柿紅》的時候，導演沈航跟我交代，他對色彩有著極高的要求。

影視攝影中對色彩的運用，不像繪畫那樣只反映在一幅畫面中。影視是“動”的藝術，它的色彩對比與和諧應反映在一個個畫面的流動中，反映在畫面與畫面之間、場與場之間的銜接中。從某種作用上說，一種色彩如同一個音符，它只有在一定的組合中才能表現(xiàn)出一定的作用，離開一定的組合，它只是一種色彩而不是表達感情。因此，影視攝影師要善于結合內(nèi)容，在畫面的運動中去組織、運用和捕捉色彩來表達感情。

三、運動鏡頭——影視藝術的本體造型語匯

動向表現(xiàn)手段，是指攝影師采用什么攝影頻率和攝影機以怎樣的運動方式來拍攝畫面。運用不同的攝影頻率和攝影機的運動表現(xiàn)被攝體的空間位置、空間關系和運動，從而展示影片的速度、節(jié)奏和韻律。運動鏡頭對影視的影響很大，它使影視最大限度地突破力舞臺框架對空間的束縛，最大限度的接近于現(xiàn)實生活空間的原生態(tài)形態(tài)。它所創(chuàng)造的只屬于影視自己的運動形態(tài)，不僅使影視真正脫離了戲劇成為一種獨立的藝術，而且給人們帶來了無與倫比的視覺享受。因此，任何一個從事影視工作的人都不能不對鏡頭給予特殊的關注。同時我們也應該認識到，攝影機的運動絕不是武斷和隨意的，導演和攝影師每一次的推、拉、搖、移都必須有充分的內(nèi)在理由，都應該表達確切的思想和感情意圖。

電影和電視劇都是以攝影為基石的藝術，正是因為有了攝影，電影、電視劇才成為一種不同于繪畫、不同于戲劇的藝術種類。因此，提高攝影的藝術品位和審美價值，乃是提高電影和電視劇藝術品位和審美價值的關鍵。電影和電視劇攝影的任何一種元素都是貫通藝術情感激流的門閥，都是表達與傳遞心靈氣韻與生命律動的通途。因此，影視創(chuàng)作人員應懂得如何利用技術這個大杠桿，來撬動電影、電視劇這個藝術的大地球。在我國文化建設高度發(fā)展的新時期，我們應牢記周總理1961年《在文藝工作座談會和故事片創(chuàng)作會議上的講話》中的一段教誨是有益的。他說：“任何藝術不掌握藝術規(guī)律，不進行基本訓練，不掌握技術，是不行的，我看，藝術應當苦練，這雖是從話劇說起，但適應于各藝術部門。”，因此，攝影師還需繼續(xù)做出努力，使全社會都認識到影視攝影是一門藝術。

參考材料

[1]攝影藝術的表現(xiàn)語言