淺析水彩畫(huà)人物創(chuàng)作中的語(yǔ)言表達(dá)特征

曾 圳 （潮州畫(huà)院 521000）

16世紀(jì)以前的繪畫(huà)作品在色彩表現(xiàn)方面還沒(méi)有那么明艷大膽，因?yàn)楦鞣矫嬖虻南拗疲词瓜矏?ài)和接觸水彩畫(huà)的藝術(shù)家們逐漸增多但是水彩畫(huà)藝術(shù)仍舊沒(méi)能得到全面的發(fā)展，繪畫(huà)的表現(xiàn)手法停滯不前。直到19世紀(jì)水彩畫(huà)藝術(shù)才得到了空前的發(fā)展，優(yōu)秀的藝術(shù)家們紛紛投入到了水彩畫(huà)的創(chuàng)作中，水彩畫(huà)藝術(shù)逐漸達(dá)到了版畫(huà)、油畫(huà)等藝術(shù)的同等高度，且繪畫(huà)題材和內(nèi)容也不再局限于風(fēng)景和動(dòng)物，變得廣泛寬闊起來(lái)。

一、中西方水彩人物畫(huà)的發(fā)展和背景

（一）水彩人物畫(huà)在中國(guó)的發(fā)展

水彩畫(huà)和中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)的表現(xiàn)形式十分類(lèi)似，所以水彩畫(huà)自19世紀(jì)傳入中國(guó)，在國(guó)內(nèi)的發(fā)展就十分迅速。國(guó)內(nèi)的水彩畫(huà)在注重西方繪畫(huà)觀念及構(gòu)圖時(shí)又非常巧妙地融入了中國(guó)水墨畫(huà)意境、韻味等方面的特征，逐漸形成了具有中國(guó)特色的水彩畫(huà)。國(guó)內(nèi)最早的水彩畫(huà)出現(xiàn)于上海，主要是以古裝仕女、娃娃等圖為背景所發(fā)行的“月份牌”，畫(huà)中不論是仕女還是娃娃的描繪都非常逼真，惟妙惟肖。其中最具代表性的人物就是徐詠清、鄭曼陀。鄭曼陀所作的第一幅“月份牌”人物水彩畫(huà)《晚妝圖》在當(dāng)時(shí)影響盛大，成為了“月份牌”人物擦筆水彩畫(huà)的代表之作。他的作品同傳統(tǒng)的畫(huà)作相比，色彩明亮清新、表現(xiàn)手法和形式細(xì)膩，深受當(dāng)時(shí)人們的喜愛(ài)。這樣的繪畫(huà)方式也被后來(lái)的畫(huà)家效仿創(chuàng)造，成為了當(dāng)時(shí)的流行趨勢(shì)。

中國(guó)老一輩藝術(shù)家們?yōu)閲?guó)內(nèi)水彩畫(huà)藝術(shù)發(fā)展的道路做出了杰出的貢獻(xiàn)，比如中國(guó)著名的美術(shù)家徐悲鴻，他的《奔馬圖》是代表性作品，但他的水彩人物畫(huà)也十分傳神，比如《女人體》這幅畫(huà)，色彩非常明亮，光線清晰，在造型和骨骼紋理上的刻畫(huà)也十分生動(dòng)，成為了當(dāng)時(shí)中國(guó)水彩畫(huà)藝術(shù)的又一突破點(diǎn)。還有宋步云，他師從畫(huà)界大師林風(fēng)眠，繪畫(huà)技藝了得，生前曾留下許多優(yōu)秀的水彩畫(huà)作品。老一輩藝術(shù)家們?cè)谒十?huà)藝術(shù)事業(yè)中的不斷探索為中國(guó)水彩畫(huà)事業(yè)的發(fā)展夯實(shí)了基礎(chǔ)，也讓當(dāng)今水彩畫(huà)藝術(shù)家們對(duì)于自身掌握的水彩技巧和專(zhuān)業(yè)理念有了準(zhǔn)確的前進(jìn)目標(biāo)。隨著各國(guó)間文化、藝術(shù)的交流和不斷融合，人們對(duì)于水彩人物畫(huà)的理解也在不斷地深入。各大高校和培訓(xùn)機(jī)構(gòu)陸續(xù)開(kāi)設(shè)水彩專(zhuān)業(yè)，各類(lèi)藝術(shù)之間的交融使得水彩畫(huà)藝術(shù)作品在表現(xiàn)形式上也有了新的變化，水彩人物畫(huà)進(jìn)入了一個(gè)高速發(fā)展的階段，優(yōu)秀的水彩畫(huà)藝術(shù)家更是層出不窮。他們對(duì)于水彩畫(huà)藝術(shù)的表現(xiàn)手段打破了常人對(duì)于水彩畫(huà)的認(rèn)知，運(yùn)用大膽的顏色和繪畫(huà)方式，創(chuàng)作出了一幅幅具有代表意義的人物作品。時(shí)代在進(jìn)步，繪畫(huà)的理念也應(yīng)緊跟時(shí)代的步伐，水水彩畫(huà)自19世紀(jì)末期傳入我國(guó)，這兩百多年間，水彩畫(huà)的表現(xiàn)領(lǐng)域越來(lái)越寬闊，也更具影響力。

（二）水彩人物畫(huà)在西方的發(fā)展

水彩畫(huà)起源于歐洲，當(dāng)時(shí)的水彩畫(huà)表現(xiàn)比較簡(jiǎn)單，就是賦予畫(huà)作簡(jiǎn)單明了的色彩。到了18世紀(jì)，經(jīng)過(guò)藝術(shù)家們堅(jiān)持不懈的努力，水彩畫(huà)有了屬于自己的藝術(shù)群體，成為了繼油畫(huà)、版畫(huà)之后的第三大完整的畫(huà)系，繼而被世界各地各個(gè)國(guó)家認(rèn)識(shí)和了解。世界上最早的水彩畫(huà)作品《一大塊草皮》是德國(guó)藝術(shù)家丟勒的作品，他是德國(guó)著名的版畫(huà)家，同時(shí)以風(fēng)景為繪畫(huà)因素的水彩畫(huà)也是他最偉大的成就之一。同其他畫(huà)種不同的是，水彩畫(huà)的輕盈、明麗、清新等特征帶著它獨(dú)特的氣韻，讓人在看到畫(huà)的時(shí)候仿佛置身于畫(huà)中風(fēng)景，不自覺(jué)地陶醉于畫(huà)中。受丟勒的影響，這一時(shí)期的水彩畫(huà)不論是風(fēng)景、動(dòng)物還是人物都是以寫(xiě)實(shí)為主。水彩畫(huà)發(fā)展到19世紀(jì)，藝術(shù)家的對(duì)于水彩畫(huà)的繪畫(huà)技巧有了空前的提升，在水彩畫(huà)獨(dú)特的美的吸引下藝術(shù)家們對(duì)于水彩人物繪畫(huà)有了更深層次的理解，于是研究人體藝術(shù)的畫(huà)家越來(lái)越多。這類(lèi)畫(huà)家的藝術(shù)性格十分鮮明。在時(shí)代的發(fā)展和文化及藝術(shù)形式的碰撞之下，藝術(shù)表現(xiàn)方式也在逐步地往前邁進(jìn)，曾經(jīng)的理念已經(jīng)不再適合表現(xiàn)現(xiàn)在社會(huì)的發(fā)展?fàn)顟B(tài)。寫(xiě)實(shí)類(lèi)的人物繪畫(huà)在表現(xiàn)手法上側(cè)重于更深入地去展現(xiàn)人物真實(shí)的內(nèi)心世界，這樣蘊(yùn)含豐富內(nèi)涵的表現(xiàn)形式開(kāi)拓了人物水彩畫(huà)表現(xiàn)的深度。

二、人物在水彩畫(huà)創(chuàng)作中的具體體現(xiàn)

（一）人物的形象特征

無(wú)論是何種形式的繪畫(huà)，人物的展現(xiàn)都是最難以掌握的，人物的神韻和生命氣息是藝術(shù)繪畫(huà)上的一大難點(diǎn)，它不僅需要藝術(shù)家們對(duì)專(zhuān)業(yè)技巧的把控足夠熟練，還需要有足夠的細(xì)心去了解人物形態(tài)、精神及感情。優(yōu)秀的水彩人物畫(huà)通常符合人物的真實(shí)特征，富含生氣和靈動(dòng)的美感。現(xiàn)今，水彩畫(huà)的發(fā)展呈現(xiàn)多元化的發(fā)展走向，這其中就分為三類(lèi)：第一類(lèi)是以藝術(shù)家的體會(huì)為主，在繪畫(huà)時(shí)采取夸張的方式對(duì)對(duì)象進(jìn)行抽象化的繪制；第二類(lèi)是從客觀事實(shí)方向出發(fā)，創(chuàng)作時(shí)展現(xiàn)對(duì)象的真實(shí)性，將繪畫(huà)對(duì)象具體化；第三類(lèi)是藝術(shù)家們對(duì)于意境的想象，即意境化的表達(dá)形式。

1.人物抽象化表達(dá)

抽象是為了更好地表達(dá)藝術(shù)家們自身對(duì)于畫(huà)作的體會(huì)和感受，所以在創(chuàng)作時(shí)將人物對(duì)象進(jìn)行夸張化的處理，這種手法比起第二類(lèi)的寫(xiě)實(shí)手法，不確定因素較高，不論是在線條上還是用色上都非常大膽和夸張，很多藝術(shù)家通過(guò)顏色間的強(qiáng)烈對(duì)比來(lái)表現(xiàn)人物情緒上的變化。還有的藝術(shù)家會(huì)采用極簡(jiǎn)的繪畫(huà)方式，簡(jiǎn)單地勾勒出人物的外形線條，拋卻人物形態(tài)等方面的描繪，采用留白的手法讓畫(huà)作充滿(mǎn)了想象。比如劉金鑫的《劇中人系列》就是采用這樣的繪畫(huà)方式。抽象的表現(xiàn)形式讓畫(huà)作更加神秘而充滿(mǎn)想象。

2.人物具體化表達(dá)

具象化的表達(dá)特點(diǎn)之一就是真實(shí)性，藝術(shù)家站在客觀的角度去繪制作品，不夾雜私人感情，它所展現(xiàn)的社會(huì)現(xiàn)狀與生活十分貼合，所以更容易被大眾接受。具象化藝術(shù)家們的繪畫(huà)特點(diǎn)更加直接和簡(jiǎn)單，但同時(shí)在這樣的作品中又蘊(yùn)含著豐富的內(nèi)涵和意義。比如美國(guó)藝術(shù)家安德魯·懷斯的作品，十分貼近生活，但同時(shí)里面又含有與眾不同的意義，他的作品《老人像》就是典型的具象化代表。具象化作品的表現(xiàn)通常比較細(xì)致，有時(shí)就連小小的細(xì)節(jié)都蘊(yùn)含著作者對(duì)于人物某一種情緒上的表達(dá)。國(guó)內(nèi)著名的水彩畫(huà)家關(guān)維興的作品就是典型的代表，他的作品在造型上追求嚴(yán)謹(jǐn)，但同時(shí)畫(huà)中又展現(xiàn)出自由和隨性。他作品中的人物表達(dá)生動(dòng)形象，比如《盛裝的少女》這幅作品，一位身著苗族傳統(tǒng)服飾、臉上帶笑的苗族少女形象躍然于紙上，畫(huà)中結(jié)構(gòu)鮮明，人物間情緒的繪畫(huà)也恰到好處，讓人過(guò)目難忘。

3.人物意象化的表達(dá)

畫(huà)有時(shí)能表達(dá)人的心之所向，當(dāng)語(yǔ)言缺乏表達(dá)形式時(shí)，可以通過(guò)形象來(lái)傳遞。這類(lèi)作品有時(shí)能直指靈魂，使觀者在了解畫(huà)中含義之后產(chǎn)生共鳴，進(jìn)而從畫(huà)者的角度欣賞畫(huà)作。意象化的水彩畫(huà)人物作品通常充滿(mǎn)了想象空間，即便人和物體間是相互靜止的，但是通過(guò)光線的描繪就能營(yíng)造出強(qiáng)烈的視覺(jué)效果，使水彩畫(huà)的意境層面飄渺，讓人浮想聯(lián)翩，這種獨(dú)特的美是水彩畫(huà)的藝術(shù)特點(diǎn)之一。水彩畫(huà)不僅僅是美的表達(dá)，有時(shí)通過(guò)藝術(shù)家們的畫(huà)作還能看到社會(huì)性的現(xiàn)狀，甚至能更深入地看到藝術(shù)家的理念和想法。

（二）材料和繪畫(huà)技術(shù)在水彩人物畫(huà)中的運(yùn)用

繪畫(huà)技法是一種表達(dá)畫(huà)作的手段，它看似不重要，但不看重這項(xiàng)技能的藝術(shù)家，在藝術(shù)的前進(jìn)道路上會(huì)停滯不前，所以怎樣去正確地對(duì)待繪畫(huà)技術(shù)是藝術(shù)家們對(duì)于藝術(shù)的態(tài)度。史料可見(jiàn)，中西方藝術(shù)家們?cè)诩夹g(shù)技法和材料的運(yùn)用觀念上有著強(qiáng)烈的共鳴。傳統(tǒng)的水彩畫(huà)繪畫(huà)技術(shù)分為很多種，比如干濕畫(huà)法、利用水粉等材料做底的畫(huà)法、采用特殊的材料調(diào)和劑等方法。當(dāng)下因?yàn)閷徝赖陌l(fā)展，許多藝術(shù)家們?cè)诶L畫(huà)技術(shù)上也開(kāi)始采用非傳統(tǒng)的技術(shù)進(jìn)行繪畫(huà)，材料間的融合和互相滲透影響所制造的別樣美感令人驚嘆，單純直接的表達(dá)也帶給了觀眾不一樣的直觀感受，繪畫(huà)效果也更添趣味性。水彩畫(huà)在打破了傳統(tǒng)繪畫(huà)技術(shù)和材料之后，創(chuàng)作手法不再單一。

三、結(jié)語(yǔ)

同其他畫(huà)種相比，水彩畫(huà)雖然起步晚，但是它蘊(yùn)含的獨(dú)特魅力更加貼近生活，富含著煙火氣息。水彩畫(huà)的發(fā)展隨著時(shí)間的增長(zhǎng)不再受傳統(tǒng)表現(xiàn)手法的限制，表現(xiàn)力和影響力也在逐步提升，在不久的將來(lái)，水彩畫(huà)藝術(shù)的表達(dá)方式會(huì)更加新穎。