簡述低音提琴演變史

【摘要】低音提琴作為交響樂隊中一件獨立的樂器，已具有一套較為完整的訓練手段，作為提琴類樂器的一個成員，低音提琴與其有著共同的歷史、發展和技術。低音提琴的歷史可以追溯到十六世紀，它的創造是建立在小提琴基礎之上的。

【關鍵詞】維奧爾琴;調音;琴弓

【中圖分類號】J613.3? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A

當你聽到低音提琴演奏出深沉、富有磁性的音響的時候，是否可曾想到人類為尋找這美妙的聲音經歷了多么漫長的歷程。低音提琴（Double bass）是提琴家族中體積最大的樂器，也是交響樂隊中演奏音色最低的弓拉弦鳴樂器，有人把它稱為“根音樂器”，亦稱“倍大提琴”，屬西洋樂器，是提琴族系中最低音樂器。隨著我國音樂事業的不斷發展，人們對交響樂不再陌生，低音提琴在樂隊中，以及在獨奏中越來越受到人們的重視，它的演奏技巧也越來越多地為人所知。低音提琴作為樂隊中一件獨立的樂器，已具有一套較為完整的訓練手段，作為提琴類樂器的一個成員，低音提琴與其有著共同的歷史、發展和技術。其在管弦樂隊中擔任低音聲部，經常以低八度重復大提琴聲部，在現代作品中也作獨立聲部使用。它不僅在表現力度和氣勢方面是極為重要的樂器，也是重要的節奏性樂器，是樂隊中音響的支柱。

到文藝復興時期，西方作曲家們主要感興趣的還是聲樂，但是，到了十五世紀晚期的時候（這個時期是一個非常重要的音樂創作時期），也是音樂實踐和樂器發生巨大變化的時期。就是在這個時期，樂器的改革家們開始進行分類，這些原本是基于聲音強弱進行劃分的，很快就擺脫了這一模式。在十六世紀末以前已經形成了一個比較龐大的樂器家族群體，例如，六弦提琴的范圍包括三弦樂器、次低音提琴和琉特琴等。而新的分類也包括了三弦樂器，甚至有些時候還包括低音提琴。

低音提琴的歷史可以追溯到十六世紀，它的創造是建立在小提琴基礎之上的。我們用今天的判斷標準很容易去評價過去，但是我們很難想象小提琴家族與我們熟悉的弦樂四重奏之間有何區別。有個事實我們需要注意一下，那就是除了迄今已經不存在的樂器，對于低音提琴的大小從未有過一個統一的標準。盡管目前占主流的是小提琴一族（最常見的種類），但是我們還是可以看見各式各樣的提琴類樂器，從接近提琴的樂器到現今體型巨大的現代低音提琴。必須意識到這一點，否則將會嚴重影響到我們對低音提琴發展歷史的理解。

提琴家族最早的近親是“維奧爾琴”（Viol），它是弓拉弦鳴樂器的一種，與提琴相似。現在我們來了解一下維奧爾琴的特點：其背板是平的（提琴的背板略微拱起）;維奧爾琴的琴體和琴頸連接處成直角，類似現代的低音提琴（小提琴的琴體和琴頸連接處略有坡度）;一般的維奧爾琴有六根琴弦（提琴類為四根琴弦），音孔為“C”形（現代低音提琴的為“f”形）;維奧爾琴的琴馬較平而寬，易于演奏和弦及復調音樂（提琴的琴碼較拱，更適合演奏主調音樂）;維奧爾琴的琴弦張力比較松弛，并在指板上有“品”;其琴弓的弓桿弧線外彎，與中國的二胡琴弓相似，在演奏維奧爾琴時夾于膝間，亦稱“膝琴”。在歐洲十七世紀時，有三種常見型號：（1）“高音維奧爾琴”（Treble viol）;（2）“中音維奧爾琴”（Tenor viol）;（3）“低音維奧爾琴”（Bass viol）。它們的定弦都是中間用一個三度，其余為四度。低音維奧爾琴作為獨奏樂器大致一直使用到1750年。其他型號的維奧爾琴尚有：（1）“倍低音維奧爾琴”（Double-bass viol），與現代低音提琴最接近。其定弦比低音維奧爾琴低八度。（2）“小型低音維奧爾琴”（Division viol），尺寸比低音維奧爾琴略小，用于次低音聲部中，即興性加花變奏。（3）“里拉維奧爾琴”（Lyra viol），尺寸比小型低音維奧爾琴又要小一些。由于它介于中音維奧爾琴和低音維奧爾琴之間，所以又稱為“混種維奧爾琴”（Viol bastarda）。調弦為四度和五度相間（或在中間加三度）。（4）“抒情維奧爾琴”（Viola damore），是一種帶有共鳴弦的高音維奧爾琴。（5）“上低音維奧爾琴”（Barytone，法、英），是裝置有共鳴弦的低音維奧爾琴或大型的抒情維奧爾琴。寬闊的琴頸中間雕空，因此共鳴弦可以用左手的大拇指撥奏，有品，流行于歐洲十八世紀。就筆者掌握的資料來看，低音提琴的歷史、形制迄今尚不固定，大致可分為這兩種：一種接近維奧爾琴（前文所提及到的）;另一種接近小提琴，背板隆起，音孔呈“f”形。

接下來我們了解一下低音提琴琴弦的變化，最早低音提琴的琴弦是用作共振的，琴的體積較大，因此配置有很多根琴弦，甚至有二十四根之多，其中有很多弦是起共振作用的，在演奏中幾乎碰不著。十七世紀后期，由于樂器的不斷完善，粗劣的低音提琴被摒棄。現在所使用的一般有兩種：五根琴弦的低音提琴和四根琴弦的低音提琴。

低音提琴曾用過不同的音高來調音，因此也有人把它稱作為移調樂器。當代的低音提琴一般都是按純四度來定音的，但其最初是按五度關系來調音的，這也是根據當時樂隊的需要與大提琴形成一個八度關系。1816年，尼可萊博士（C·Nicolai）指出在德國低音提琴通常有四根琴弦，但是使用不同的調音方式。盡管在那個時候四度關系的調音方式占主流地位，可是許多低音提琴演奏者將琴弦調到了比大提琴低一個八度：C1、G1、D、A。隨著時代的變遷和演奏技術的發展，低音提琴演奏者于十八世紀九十年代舍棄了低于大提琴一個八度的調音方式。

低音提琴在體積上幾乎是大提琴的兩倍，琴弦從比例上要更粗更長，其調音時比大提琴低一個八度，在演奏大協奏曲中效果非凡，但是取決于琴弦的數目和調音方式，有的演奏者用四根琴弦，有的用三根琴弦，調音方式也存在著顯著的不同。低音提琴的實際發音要比樂譜上標注的音低一個八度。

由于現代機械工業和制琴業技術的發展，近年又產生了在四根琴弦的低音提琴的琴頭處加一個“變音器”，從而擴展其音域，即將四弦低音提琴的指板從弦枕延伸到琴頭螺絲旋鈕處，在延伸部分加上一個有四個按鍵的“變音器”（每個按鍵之間為六度關系），其使用起來既方便效果也很好。

低音提琴所使用的琴弓當代形制大致有兩種：一種是“法國式”，我國統稱為“法國弓”“小弓”“窄弓”，主要使用于英國、法國和美國，形狀與大提琴的琴弓一樣，其弓桿較短、較粗，采用大提琴的握弓方法，但是把拇指放在馬尾箱上面。意大利則根據這種法國式的持弓方法改為把拇指放在馬尾箱內，完全像大提琴的持弓方法，這種持弓法的代表人物是意大利著名的低音提琴演奏家喬萬尼·波特西尼（Giovanni Bottesini），因此也叫“意大利弓法”或“波特西尼弓法”，這種弓法在演奏樂曲時較為靈便。低音提琴的另一種持弓法為“德國式”，我國統稱為“德國弓”“大弓”和“寬弓”，在德國、奧地利使用較多，其馬尾箱寬大，因此在持弓時手掌向里（握拳式），在演奏使用中這種持弓方法比前一種持弓方法的力度要大，聲音更為宏亮些。

早期的低音提琴并不僅僅限于用來增加當時大型管弦樂團的協調性或在描述性音樂中產生的特殊性效果，其由于音量宏大而在教堂中深受歡迎，因為教堂屬于當時最大的演出場所，低音提琴是為這種教堂音樂而設計的。由于其音量的特殊性，人們認為它比其他同類樂器更適合在劇院、音樂廳等幾乎所有場所演奏禮拜式音樂，低音提琴逐漸開始從教堂走上了舞臺，在大量的歌劇和交響樂中發揮著重要作用，得到了音樂界乃至整個社會的認可和重視。

二十世紀交響樂的發展為現今低音提琴的蓬勃興起打下了堅實的基礎，讓低音提琴能與其他弦樂一樣在二十一世紀茁壯成長。隨著現代創新性的改革與音質新理念的全新注入，以及制琴業技術的空前發展，使得對低音提琴的一些陳舊的概念與印象已經不適用于現實了，對于低音提琴來說，這就意味著一個新紀元的開始，激勵更多的人為低音提琴的演奏、傳播事業出力做貢獻。

參考文獻

[1]繆天瑞.音樂百科辭典[M].北京：人民音樂出版社， 1998.

作者簡介：莊妍（1981—），女，研究生，講師，中國海洋大學藝術系，研究方向：音樂學，低音提琴演奏。