我在故宮修文物：傳統工藝秀

史宇凡 謝杰

摘要：在現代性面前，傳統工藝的傳播有了新的契機，秀傳統工藝的這一行為，可以說是將遠離人日常生活的傳統工藝得以重現的一種方式。《我在故宮修文物》表現出了匠人們的精神與日常，引發了年輕人文化認同的審美與思考，使其社會價值得以發揮，在此之中獲得對于傳統工藝這一類型的“秀”正確性和宣傳性間尋求既符合道德又吸引更多注意力的傳播范式的可能性。

關鍵詞：“秀”;我在故宮修文物;匠人精神;正確性;宣傳性

一、引言

面對當代社會新媒體的到來，國內興起了文化產業的熱潮，給予了傳播傳統工藝的多種新機遇。筆者將《我在故宮修文物》這一紀錄片篇作為一場真人秀的觀點出發，來尋找文化類的秀正確性和宣傳性的之間的平衡關系，如果沒有以正確性和宣傳性之間尋求既符合道德又吸引更多注意力的傳播范式，那么很容易走向媚與俗。《我在故宮修文物》是一部展示故宮文物修復師日常的紀錄片，里面向受眾展現了青銅器、宮廷鐘表、陶瓷，木器、漆器、百寶鑲嵌、織繡，還有書畫的修復技藝，法國哲學家和社會學家鮑德里亞“今天社會的每一種現實都被包容到“代碼”、“仿真”的超現實之中。大眾傳媒參照的并非某些真實的物品、某個真實的世界或某個參照物，而是讓一個符號參照另一個符號、一件物品參照另一件物品、一個消費者參照另一個消費者。”[1]鑒于此，一切在傳媒的世界都是真假難辨的符號，是受眾的真實與不真實的體驗。

二、“秀”中的傳播個體

近年來，關于文化產業相關的秀“扎堆”出現，《我在故宮修文物》不僅因為敘事的獨特性，地理與文化位置的優越性，更在于它從匠人們的日常出發，貼近人的生活從而引發共鳴。故宮中的修復師（匠人）就是這片文化里的園丁，某種程度上，他們與其種植的樹一樣具有了觀看的價值，也正是在這種看與被看的視覺關系中，通過文物修復的方式，滿足了其精神上的舒展。這也是在“秀”與現實中的匠人所固有的身份的真實性，是中國的匠人身上所具有的內在特性，不僅在于匠人手藝，也是精神，這種精神性讓人在現在社會中得以深思。我在故宮修文物中，王津老師參加展覽，某臺灣收藏家尤其興奮的介紹那塊金表上刻著的伊麗莎白，相比較而言王老師略顯淡定，這種所謂意義的手表和在他的手下經歷的千秋萬代巧奪天工的表相比，不但沒有可比性，而且精神性也是兩個世界。王老師在乎的是在他手的鐘表能通過他的手藝而使其能夠向受眾展現，發揮工藝的價值，也能夠表現手藝的價值。因此在面對自己修復的鐘表只能靜靜的呆在故宮的展柜中，王老師對著鏡頭說了句“有點心疼”，可見在“被看”的這個過程他希望這個工藝品能夠得到全方位的展現，不僅在技術層面還有精神層面。

在發展進化層面，工匠精神具有社會性。[2]社會的發展與進化使得工匠及其精神成為社會文化的一部分。工匠們憑借專注、穩定以及對手藝的敬畏表現出一位健全工匠的藝術素質，并以特有的文化意蘊與價值呈現出一種有特定價值的社會價值觀。如《我在故宮修文物》中屈風老師說的一段話“文物其實跟人是一樣的……中國古代人講究格物，就是以自身來觀物，又以物來觀自己。”簡簡幾句話道卻道出海德格爾哲學“物性”的概念，但工匠精神又不僅僅是“物”的基礎之上的，而且超越了“物性”。但傳統精神決不局限于他們對技藝的推崇，還包含著匠人本身對人的自我價值的意義的肯定和充實。

三、“秀”外的受眾

《我在故宮修文物》在互聯嗶哩嗶哩視頻網站播放后，尤在年輕人這個群體當中，獲得了極大的反響，其話題性和熱度也是高溫不退。其敘事風格生活化，引發年輕人的共鳴，如影片中一位修復師指著一幅宮廷畫上的人對旁邊的人說：“你看這人像不像趙本山？”這句話一出，就有人在彈幕上說“哎，真的挺像趙本山的”、“趙老師穿越回大清朝當大臣啦”……;當織畫部的修復師專注于緙絲工藝時，彈幕立刻被一片像“致敬這位修復師的專業態度，值得我們學習”這樣的評論給淹沒。在群體傳播機制下，某種觀念、情緒會在特定的條件催化下迅速變為能夠支配集體行為集體意識。[3]這種集體意識，得到眾人的認可，并引發帶有集體性的相同或相似的觀念和行為表達，使得觀眾對影片的某個畫面的信息或情感有高度認同感。秀所傳達的不僅僅是修復文物的過程，更重要的是其所展示的人文性以及傳統技藝傳承能夠獲得受眾的一致認可。

紀錄片中提供的矛盾、解決信息等內容，不僅表現出其工作的嚴謹，而且受眾也非常容易從中進行自我的反省。受眾從故宮修復師的身上看到了現代中國的工匠精神，這些文化精神就通過這些影像傳達到年輕觀眾那里，對自己的生活和工作態度進行改善，這種自我評價和自我反思，符合大眾傳播的社會價值理念。

四、“秀”的效果與目的

阿什德在《傳播生態學》中提及：傳播的形態與文化、商業、法律等產生了頻繁的符號互動，社會生活被媒介中介后形成的文化是當代大眾文化的主要成分，這種文化引導著人們的社會生活，而這種傳播生態環境反過來改變了實在的社會環境。[3]也就是說社會行為在與“秀”互動的過程中被改變，或者創造出某種新的社會行為，這種社會行為部分受到了“秀”的控制。

通過對匠人的日常去貼近觀眾，可以充分地調動觀眾的知識和經驗去看這場“秀”，接受其所傳遞出來的信息和意義，并且可以自我拓展式地認識和了解相關性的知識，達到對傳統文化認同感。

五、初步結論

綜上述，“秀”實際上是一個展示的過程，在這個過程中，要確立好“秀”的傳播個體，受眾以及所達到的效果與目的。秀給受眾帶來的除了淺層娛樂還有深層次的文化內容。那么秀的正確性和宣傳性之間就得以的平衡，《我在故宮修文物》同時也為那些極具表演性的傳統工藝的展示提供了一個案例，真實與虛偽中傳遞既符合道德又吸引更多注意力的“秀”。

參考文獻：

[1]（法）讓·鮑德里亞.消費社會[M].劉成富/全志鋼，譯.南京：南京大學出版社，2001：135.

[2]潘天波.工匠精神的社會學批判：存在與遮蔽[J].民族藝術，2006：19-25.

[3]申凡主編.傳播學原理[M].武漢：華中科技大學出版社，2012：49-53.

[4]（美）David L.Altheide.傳播生態學 控制的文化范式[M].邵志擇，譯.北京：華夏出版社，2003：06-08.

作者簡介：史宇凡（1995.11-）女，漢族，江蘇徐州人，江蘇師范大學大學美術學院，17級在讀研究生，碩士學位，專業：藝術設計，研究方向：工藝與非物質文化遺產保護與研究。