羌族“瓦爾俄足節”中的歌舞文化傳承與發展研究

范燕華　龍有成

摘要：“瓦爾俄足節”是羌族的婦女節，其歌舞文化反映的是羌族最為核心的“祈福與感恩”文化，是羌族人民在生產生活中創造的一種活態文化，被列為羌族非物質文化遺產之一。通過對羌族“瓦爾俄足節”歌舞文化歷史源流、藝術特征及價值的闡述，傳承與發展現狀的剖析，并從爭取地方政府的支持、重視傳承人的培養、探究產學研用合作模式、傳承宣傳平臺以及采用數字化技術幾個方面探究“瓦爾俄足節”歌舞文化的傳承與發展。

關鍵詞：瓦爾俄足節;歌舞文化;羌族

中圖分類號：G122

文獻標識碼：A

文章編號：1674-621X（2019）03-0147-05

羌族是中國西部地區的古老民族，信奉萬物有靈，至今仍然保留著比較完整的原始宗教文化。羌族文化的特點是有語言無文字，歷史文化主要依靠宗教信仰和歌舞文化代代相傳，由于沒有自己的文字，羌族的節慶活動也承載著文化傳承的功能，其中以“瓦爾俄足節”最具特色。“瓦爾俄足節”是羌族最為古老的婦女節，也是特有的歌舞節，原生態文化保留較為完整，區域性強，鮮為人知，作為羌族婦女唯一大型的女性習俗活動，“瓦爾俄足節”歌舞文化與羌族人民的生活習俗、生存環境、風土人情、宗教信仰等緊密相連，反映了羌族最為核心的“祈福與感恩”文化，獨特的歌舞表現形式，是羌族歷史發展的見證，也是羌族母系文化的再現。“瓦爾俄足節”歌舞文化主要以祭祀歌舞女神薩朗姐為主線，神圣而隆重，歌舞文化體現了羌族人民勤勞樸實的生活態度，對自然神靈的敬畏、對美好生活的向往。為此，完整傳承古羌文化的“瓦爾俄足節”對于研究羌族民俗文化有著非常重要的意義，這一活態文化也是西部民族文化、華夏民族形成及融合的歷史活標本[1]。

一、羌族“瓦爾俄足節”歌舞文化的歷史源流

在古羌的歷史發展進程中，炎帝部落與黃帝部落中的一部分融合，形成后來的漢族，另一部分西遷、南遷，與四川、青海、重慶等地的原住居民融合，形成彝族、藏族以及現在的羌族。羌族是一個能歌善舞的民族，早在戰國時期，羌族在游牧生活中，就創造了古樸恢弘的部落原生態歌舞，不論是生產勞作，還是婚喪嫁娶，羌民都會盡情歌舞，而節日則是羌族人民唱歌跳舞的最好時節。

羌語 “瓦爾俄足節”意即“羌族婦女節”，是遠古時期羌族女性的群體活動，主要由婦女來主持和舉辦。“瓦爾俄足節”的起源極具神話色彩，傳說在茂縣曲谷西湖寨，人們在盛開的羊角花中看到了容貌秀美、歌舞動人的羌家姑娘 “薩朗姐”;從此，人們跟著薩朗姐唱歌跳舞，生活充滿力量，薩朗姐被羌家人視為歌舞女神。羌家人學會了歌舞，薩朗姐卻不辭而別，大家四處尋找，最后在女神梁子的石塔前找到薩朗姐的云云鞋。為了表達對薩朗女神的懷念，每當羊角花開的時候，羌族婦女們就會來到石塔前載歌載舞，隨著時間的推移，歷史的發展，“瓦爾俄足節”逐漸成為羌族婦女的“歌舞節”，其歌舞文化也成為羌族文化的特色與亮點。“瓦爾俄足節”定于每年的農歷五月初三到初五舉行，節慶期間，羌家婦女不分老幼，均著節日的盛裝，由男人負責家務，婦女們則安心到神山石塔前祭禮歌舞女神薩朗姐，請求賜予歌舞，然后將從薩朗女神處領回的歌舞挨家挨戶傳教，直到逐一學會為止，整個活動隆重而熱烈 。

“瓦爾俄足節”的歌舞文化起源雖然具有神話色彩，但能被羌族傳承至今，可見它是羌族人民的精神食糧，在羌族人民生產生活中占據重要地位和作用。據“瓦爾俄足節”節慶文化傳承的老人介紹：“瓦爾俄足節是自己的媽媽的媽媽的媽媽，奶奶的奶奶的奶奶，一代一代傳授給她們的，瓦爾俄足節原本也就是這樣而來的，至今流傳多長時間了，她們也不得而知。”[2]“瓦爾俄足節”雖然是一項以女性為主的綜合性的民間節慶活動，但節慶中的歌舞文化由宗教文化、飲食文化、服飾文化、建筑文化、生活習俗等多元文化構成，反映了羌族文化梗概，能深層次詮釋羌族母系崇拜文化、感恩祈福文化，有利于對羌族民間原生態歌曲、原始舞蹈進行更深層次的挖掘和探究。

二、“瓦爾俄足節”中歌舞文化的藝術形態

“瓦爾俄足節”歌舞文化從形成到發展都與羌族的古老歷史、宗教信仰、母系崇拜等習俗緊密相連，歌舞文化經過羌族人民不懈努力，口傳身授，將古羌民族固有的、獨特的民俗文化較為完整地保留下來。由于沒有本民族的文字，“瓦爾俄足節”歌舞文化能完整保留至今顯得彌足珍貴。“瓦爾俄足節”有固化、程序化的儀式體系，分別由4個板塊和12首特定的歌曲組成。首先是組織凈身婦女前往女神梁子的石塔前祭祀薩朗姐，請女神賜以歌舞，即為引歌起舞;參與祭祀的婦女們在石塔前表演的歌舞稱之為領歌習舞;祭祀完畢，婦女們回到村寨，把祭拜的歌舞內容逐一教給寨中的每一戶人家，謂之接歌傳舞;最后在五月初五清晨，開啟塵封的咂酒，舉行完祝福全寨人畜兩旺、五谷豐登的儀式之后，彼此手拉手跳起歡快的薩朗，稱之齊歌共舞。瓦爾俄足節是集歌舞、民俗、宗教、歷史等多元文化于一體的藝術結晶，經過漫長的歷史演變，歌舞文化更多趨向情感的表達和宣泄。其藝術形態主要體現在以下方面：

（一）歌舞種類豐富

“瓦爾俄足節”歌舞種類豐富，民俗文化深厚。千百年來，羌族人民無論是在勞作休閑、還是在婚喪嫁娶、祈福祭祀等都會向自然萬物、天地神靈抒發感恩、崇敬之情，表達對風調雨順、五谷豐登、和諧安康的生活的向往和追求，從而產生了通過歌舞表達美好夙愿的生活方式，形成了狩獵時的歌舞、勞作時的歌舞、婚慶時的歌舞、祭祀時的歌舞、征戰時的歌舞、豐收時的歌舞、轉山祈福時的歌舞，這些豐富多彩的歌舞文化體現了羌族人民的勤勞勇敢、善良淳樸、堅韌不拔、團結奮進的民族精神，是羌族先民在特定環境中的情感交流方式和生活真實寫照，她們以歌舞交友、以歌舞互助、以歌舞相傳，也是族群記憶和族群認同的重要文化標志[3]。

（二）歌舞風格明顯

“瓦爾俄足節”歌舞文化的風格特征的形成與宗教信仰、生存環境有密切的關系。羌民族主要居住在高山峽谷一帶，常年生存的環境讓他們敬畏自然、敬畏神靈，其生存環境造就了獨特的藝術特征。“瓦爾俄足”節慶活動的歌舞風格自由奔放，旋律反復，踏歌起舞，歌舞形式不受任何環境和條件的限制，盡情揮灑。在舞蹈開始時，大家將歌曲輪唱一遍，然后合著歌曲由慢漸快的進行舞蹈，當舞至熱烈時，男子隨聲“呀喂”，女子應聲“喲喂”，前呼后應，配合默契;在舞蹈將要結束時，羌族婦女們背對眾人，雙手甩開，緊接著在胸前并排劃圈，帶以胯部與身體快速甩動，形成了特有的轉胯舞蹈風格，羌族女性盛裝中的挑花腰帶隨著胯部轉動飄甩，動作優美，古韻猶存，充分展示了羌族女性獨有的體態美。整個舞蹈中形成“一順邊”、女子連臂環舞等特征，將羌族人民往來于山間勞作的日常生活體態融入舞蹈動作之中，形成獨特的羌族歌舞文化。

（三）歌舞音樂特征顯著

“瓦爾俄足節”歌舞音樂以陰柔之美的旋律為主，具有曲調舒緩、節奏婉轉、易于歌唱的顯著特點，同時旋律主要結束在小節弱音上，突出了瓦爾俄足節中歌舞音樂優美流暢、盡情不止的獨特韻味，歌舞音樂既有女性的柔美感，又體現了羌族人民的淳樸、含蓄。“瓦爾俄足節”歌舞文化古樸神秘、悠揚婉轉，具有沁人心脾、世代相傳的民族文化特性。

縱觀“瓦爾俄足節”歌舞文化的藝術形態，無論是從風格特征還是從內容形式都深深地鐫刻著羌族傳統文化的印記。羌族人民獨特的生活環境、生產方式和宗教文化，形成了“瓦爾俄足節”歌舞文化特有的民族色彩和民俗韻味，成為最受當地老百姓認可和喜愛的活態文化之一，其文化底蘊體現了羌族文化的厚重歷史。

三、“瓦爾俄足節”歌舞文化的發展現狀

“瓦爾俄足節”是羌族寶貴的非物質文化遺產，承載數千年的羌族文化歷史。早在2006年5月20日，“瓦爾俄足節”便被國務院批準列入首批國家級非物質文化遺產，雖然“瓦爾俄足節”經歷了2008年5·12汶川大地震，并造成嚴重損失，但為了讓羌族“瓦爾俄足節”這一極具民族特色、瀕臨失傳的文化得以延續和發展，一些民族文化傳承與研究工作者積極參與到搶救羌族文化的熱潮中，政府也于2009年6月27日在阿壩藏族羌族自治州茂縣舉行了傳承“瓦爾俄足節”專項活動，還將羌族傳統文化列為一項產業發展，納入汶川地震災后重建的規劃之中，通過對羌族非物質文化遺產的集中搶救和保護，悠久的羌族歷史文化的傳承和發展取得了一些成效[3]。

隨著現代化建設的推進，經濟社會的大力發展，羌族人民的生活越來越富裕，幸福指數不斷提升。與此同時，受到現代文化的沖擊，傳統節慶活動正在逐漸退出歷史的舞臺，出現了令人擔憂的現狀：一是傳統文化在旅游業的興盛中異化。在以經濟建設為中心，大力發展旅游業的同時，羌族人民賴以生存的生態環境、生活方式在旅游業的興盛中發生變化，娛樂方式和審美標準迅速“城鎮化”，為迎合市場需求，傳統歌舞被包裝成時代潮流歌舞，大量寶貴的原汁原味的歌舞文化生存空間日益消減。二是傳承與創新在發展中產生分歧。5.12汶川大地震以來，羌族“瓦爾俄足節”文化的研究者在傳承和發展方面產生分歧，一部分主張尊重原生態地域文化，保留“瓦爾俄足節”中歌舞文化原有風格;一部分認為羌族“瓦爾俄足節”中的歌舞文化與當今社會需要存在不相適應的現象，要以當代文化的眼光進行“擇優”，以獲取更大的生存空間。還有一部分人在傳承“瓦爾俄足節”歌舞文化過程中已經出現了急功近利的做法……這些現狀制約了羌族“瓦爾俄足節”歌舞文化的傳承與發展。三是傳承人的大量缺失。雖然“瓦爾俄足節”是羌族隆重而神圣的節慶活動，是羌族婦女的節日，但筆者通過走訪，發現了解該文化的羌民已經屈指可數，加之社會本土文化大量流失，“瓦爾俄足節”歌舞文化功能性在文化生態變遷和傳承空間中弱化，從而眾多身懷技藝的傳承人隨著現代文化的沖擊而技藝流失。

因此采取及時有效的保護措施，力挽羌族民間傳統歌舞文化，已成為當下最緊迫的任務。 “瓦爾俄足節”是羌族歌舞文化的代表文化，只有全面深入地認識到保護該文化的重要性，才能使羌族歌舞文化得以健康的傳承和發展。

四、“瓦爾俄足節”歌舞文化的傳承與發展的路徑選擇

歌舞是民族歷史的記憶和延續，也是人民生活的真實寫照。“瓦爾俄足節”將音樂、舞蹈、語言、文學、儀式、傳統等多種藝術進行融合，體現了羌族人民對生活的感悟，對自然界萬物、神靈的崇敬，對生活的期盼，這些情感潛移默化地賦予了瓦爾俄足節歌舞文化的內容、靈魂、思想，給人們帶來強烈的藝術感染力和視覺沖擊力，在文化的發展中，如何有效地傳承“瓦爾俄足節”歌舞文化，需要我們做進一步思考，尋找傳承路徑。

（一）爭取政府支持

“瓦爾俄足節”歌舞文化展示了羌族先民在思想道德、宗教信仰、保護自然、團結奮進等方面的智慧和生生不息的發展理念，因此，它在弘揚民族精神和推進社會發展等方面具有教育功能，需要大力提倡和弘揚。當然，羌族“瓦爾俄足節”這一歌舞文化的傳承和發展是一項綜合性較強的工程，需要政府加大對文化傳承的正確引導，出臺相應的政策，如建立羌區文化生態保護實驗區、羌文化博物館、開辦羌文化講堂、古羌農耕生活多功能體驗廳等等，合力打造良好的原生態環境，營造民族文化氛圍，從而推動羌族“瓦爾俄足節”歌舞文化的可持續發展。

（二）重視對傳承人的培養

非物質文化遺產傳承保護的核心是人，他們在代代相傳的歷史文化中具備傳承技藝、傳承經驗、傳承責任與傳承使命，是民族文化傳承的活歷史。傳承人在羌族歌舞文化風格韻律的把握和整理中付出了大量的心血，能肩負起傳承的重擔，如民間藝人、羌族釋比等，應對他們予以更多的關注和愛護;同時具有傳承研究基礎的地方學者和有文化自覺意識的文化傳承人也應得到社會的高度重視和認可，他們參與過羌文化的收集、整理工作，在傳承民族文化活動中擔負著重要的角色。作為羌族民間文化的傳承人，生于斯，長于斯，自幼對羌族歌舞耳濡目染，對羌區的民風民俗、發展脈絡，清清楚楚、根深情固，是傳統文化保護和發展的重要力量，政府應對這些具備傳承能力的傳承人給予人文關懷和政策上的傾斜與支持。羌文化研究專家楊莉說：“羌族文化生態區雖然在‘5·12汶川特大地震中遭受到了毀滅性的打擊，但只要還有羌族文化傳承人的存在，全國唯一的羌族‘原生型民間舞蹈文化就會在‘復制性的家園（重建后的自然生活環境）中原汁原味地生生不息，代代相傳。”①①鄭曉幸：四川省文化廳“羌族文化搶救保護工程”報告，2012年。由此可見，傳承人對羌族文化的發展起著至關重要的作用。因此在“瓦爾俄足節”歌舞文化這一民族文化的傳承上，政府要大力支持，鼓勵研究性人才的發展、鼓勵民間藝人對技藝的重拾，通過對羌文化傳承意識的導引和普及，從而推進本土文化根脈發展，形成當代文化傳承的基石。

（三）探究產學研用合作模式

歌與舞是“瓦爾俄足節”的重要表現形式，而歌舞藝術形式歸根結底是以人的肢體語言作為表現手段，在人的鮮活視覺和動覺感知中得以傳承，為保存羌族“瓦爾俄足節”歌舞文化的原生態特性，相關部門應主動聯系高校、文化研究機構和藝術劇院，積極探究產學研用為一體的合作模式，為“瓦爾俄足節”原汁原味的傳承與推廣找尋一條可持續發展之路。一是開發科研陣地。少數民族地區的高校、文化研究機構和藝術劇院等部門要充分認識到羌族“瓦爾俄足節”對本土文化發展的重要性，設立與研究羌族文化相適應的科研機構，通過打造歌劇、舞劇或者情景詩畫劇等民族文化濃郁的特色劇幕，彰顯其文化精髓。二是暢通文化傳播主陣地。作為文化傳播主陣地的高校，具有高層次的專業研究人員，應主動擔起研究地域文化的擔子，肩負起民間文化傳承和發展的使命，為地方經濟發展做好服務工作，為研究團隊搭建深度探討的平臺和機會，讓非物質文化遺產進駐校園，把傳承人請進校園，與師生近距離地交流、互動，從而更加深入地了解、掌握“瓦爾俄足節”歌舞文化的歷史淵源和發展現狀，挖掘其歌舞的價值和文化內涵，促進高校對“瓦爾俄足節”歌舞文化的系統性研究，讓羌族“瓦爾俄足節”這一傳統民間歌舞文化傳承的種子在高校生根發芽;民族地方高校的藝術專業和藏漢雙語教育專業的學生更要了解并掌握“瓦爾俄足節”這一傳統民間歌舞文化的由來，這樣才能把在學校所學的知識“反哺”到羌族人們的生活中去，從而取得羌族“瓦爾俄足節”傳承與發展的理想效果。

（四）建立宣傳平臺

“瓦爾俄足節”歌舞文化是傳統的古羌民族文化，其文化功能在生態環境的突變中發生了異變，成為純粹的歌舞表演而進入到燈光絢麗的舞臺。因此，在以經濟建設為中心，大力發展旅游業的同時，要深入挖掘“瓦爾俄足節”歌舞文化的實質內涵，將與之關聯的語言、服飾、儀式、道具等傳統載體完整保留，鑄造精品劇幕，如歌劇、舞劇、情景詩畫劇等;同時可以在旅游村寨或特色小鎮搭建原始生活場景，編排適合現代人參與的情景劇，保留其歌舞原生態文化的風格、韻律和本體特征，讓人們親自體驗一把穿越古羌、感受古羌厚重文化的體驗活動，從而拓展新時代羌文化的舞臺藝術，讓“瓦爾俄足節”歌舞文化成為感染和影響人們感恩生活的力量;還可以通過現代多媒體技術、舉辦展覽、進行工藝雕塑以及排練小型歌舞節目等，使文化主題公園、旅游景點、社區廣場等大眾場所成為展示其歌舞文化的場所;通過電視媒介、報刊雜志等新聞媒體的宣傳讓“瓦爾俄足節”歌舞文化根植融于大眾生活;通過宣傳平臺的建立和推廣，讓“瓦爾俄足”歌舞文化在城鎮化進程中“活”得更精彩、更普適、更予民。

（五）采用數字化技術

互聯網時代，“數字化”成為當今與時代緊密結合的新形式，已滲透到各行各業以及各門藝術之中。“數字化”技術的發展，給歌曲創作、舞蹈創作、教育教學、傳播等領域帶來更為廣泛的發展空間，也為少數民族傳統文化的傳承與發展提供了新路徑[4]。運用數字化技術對“瓦爾俄足節”歌舞文化進行傳承，將更有利于原生態歌舞文化的完整保留，主要體現在：一是文化信息的采集和儲存。“瓦爾俄足節”歌舞文化是羌族重要的非物質文化遺產，非遺保護工作的基礎就是對信息的采集、編碼和儲存，采用數字化技術，將更有利于對“瓦爾俄足節”活動數據的采集，對歌舞文化活動完整信息的記錄。如“瓦爾俄足”節歌舞文化活動具有持續時間長、場地變換勤、參與人多、涉及面廣等特點，采用視頻、圖文掃描、音頻等傳統儲存方式，已經無法完整繼承和學習，還需通過動作捕捉、全息拍攝、三維掃描、地理信息技術等數字化采集技術，全方位準確捕捉動作，便于保存、學習和研究;采用虛擬現實場景數字化采集技術，還可高真地還原歌舞文化的場景和動態，并結合磁盤陣列、分布式儲存技術、光纖和網絡儲存方式支持信息和數據的編碼和儲存，便于對“瓦爾俄足節”歌舞文化的內容進行分類、有序管理，促使文化的有效利用。二是歌舞文化的復原和再現。在多元文化的沖擊下，“瓦爾俄足節”歌舞文化中的部分音樂和舞蹈不再具有完整形態，數字化技術中的演變模擬和修復技術中即可通過文獻記載和已知技法，借助現代網絡工具模擬，對不完整形態進行復原和再現，該修復技術還可應用于現場調研和保護環節。三是文化資源的共享。隨著數字化資源共享平臺的搭建，數字化圖書館、數字化博物館運營而生。將“瓦爾俄足節”歌舞文化展示在數字化平臺資源中，方便研究者和傳承者學習、掌握、交流、借鑒、創新、傳播，讓羌族非遺文化廣為人知;通過建立數字化體驗平臺，將民族文化的鮮活得以再現，讓體驗者身臨其境，感觸更深，同時拓寬展示平臺的空間，喚起人們對地域文化的興趣，對民族文化的研究和傳承，從而帶動民族地區地域經濟的發展。

羌族“瓦爾俄足節”歌舞文化體現了人與自然、人與社會的和諧共生，集合了宗教、習俗、歌舞、建筑等于一體的民族文化精華，展現了羌族獨特的文化風格和魅力，具有較強的包容性與擴展性、民族性和時代性。通過對“瓦爾俄足節”歌舞文化的研究，對古羌文化母系文化和薩朗文化的發展具有促進作用，同時凝聚了民心，增強了民族向心力，是時代發展的精神動力。

參考文獻：

[1] 王一凌.茂縣羌族瓦爾俄足節調查報告[J].當代音樂，2017（13）：79-81.

[2] 周志平.羌族“瓦爾俄足”女性歌舞音樂文化研究[J].歌海，2014（1）：4-11.

[3] 陳興龍.災后重建中羌族“瓦爾俄足”文化的發展性保護研究[J].阿壩師范高等專科學校學報，2012（1）：1-4.

[4] 黃永林，談國新.中國非物質文化遺產數字化保護與開發研究[J].華中師范大學學報，2012（2）：49-55.

[責任編輯：毛家貴]

Study on the Inheritance and Development of Culture of Singing

and Dancing in Waerezu Festival of Qiang Nationality

FAN Yan?hua，LONG You?chen

（Aba Teachers University， Wenchuan， Sichuan， 623000，China）

Abstract：

Waerezu Festival， as an activity of Qiang females， whose culture of singing and dancing reflects the core culture of blessing and thanksgiving. It is also the living culture created during the process of production of Qiang nationality， which is listed as intangible cultural heritage. The current study interpreted the history sources of the culture of singing and dancing in Waerezu Festival and its art features and values， and analyzed its inheritance and development. Therefore， the study investigate the inheritance and development of culture of singing and dancing of ?Waerezu Festival based on such aspects as establishing the industry-university-research cooperative mode which obtains the support from the local government and focuses on the training of inheritors， ?and adopting the publicity platform for inheritance and digital technology.

Key words：

Waerezu Festival; culture of singing and dancing; Qiang nationality