數字媒體時代中國傳統文化在聲樂教學中的角色應用

摘要：在通過一系列的對比式聲樂教學，不但能夠使學生更加深刻的了解東方西方文化差異，還能夠感受到本國文化的博大精深，通過角色應用為提供自身的聲樂水平奠定了堅實基礎。

關鍵詞：數字媒體時代;中國傳統文化;聲樂教學角色應用

一、 中國傳統文化在聲樂教學中的應用措施

（一） 改革聲樂教學內容與方法，完善多元化資料

在傳統的聲樂教學環境中，師生都沒有找到實現個性化學習的理想方式，而計算機網絡技術為個性化學習提供了良好的技術支持。在個性化學習中，學習者的學習過程是自主的，但這種自主學習并不是一種完全孤立的學習。在聲樂自主學習中，學習者可以通過選擇學習內容，理解學習目標，評估學習結構和診斷學習過程來獲得個性化指導和幫助。這樣學習才能有效的進行下去。在實際學習中，每個學生都需要一對一的輔導和老師的幫助是不現實的。自學系統起到導師的作用，實現聲樂學習的智能化管理。

在大學聲樂教學中，教師可以組織學生觀看中國傳統文化相關的視頻，并逐漸引導學生介紹其中的一些事物、劇情等，例如，為學生播放一些能夠充分展現出東西方文化差異的電影，如《富春山居圖》《刮痧》《孔子》等，針對某一方面內容與本族語之間進行文化上的對比，尋找其中的異同點，進而更加深刻的理解我國傳統文化的精髓與精妙之處。在新媒體時代背景下，計算機成為人們工作和生活中不可缺少的一部分，教師可對學生提及《周易》，將計算機語言中的“二進制”相結合，這主要是由于計算機中的“二進制”與“八進制”均是由德國人通過《周易》中的“陰陽”發明而成。在通過對這一系列的對比教學中，不但能夠使學生更加深刻的了解西方文化，還能夠感受到本國文化的博大精深，為提供自身的聲樂水平奠定了堅實基礎。

（二） 中國傳統文化在聲樂教學中（音樂劇）滲透的必要性

我國進入到新媒體時代，在此時代背景下，我國經濟呈現出迅猛增長的態勢，使國際地位不斷提升，優秀的中國傳統文化也開始逐漸被世界人民所矚目，包括傳統的京劇、中醫、書法、武術、太極拳、餐飲文化等等。智能化的教學系統意在以學生為主的基礎上，借助各類計算機輔助技術來為學生構建一個良好的聲樂網絡化教學環境，以此來豐富師生的聲樂教育資源，使學生可以在線下線上接受全方位的聲樂教學服務，滿足學生多樣化的聲樂學習需求。在音樂的教學中，現在不斷融入音樂劇，教師在教學中就應該增強音樂劇的教學，加強音樂課程與其他課程的聯系，將音樂的理論知識與教學實踐相結合，根據學生的具體情況，在音樂方面的實際水平和現實狀況來進行教學。音樂劇是一門藝術性的語言，是一門結合舞臺、表演、形體等的藝術，其中不僅僅是音樂內容的表達，還應該是舞蹈以及臺詞的表現，這樣豐富的形式才更加可以烘托出音樂劇的劇情，更充分地表達劇的情感，以此來觸動觀眾，加強觀眾對劇情的理解，提高學生的綜合實踐能力。隨著信息技術的迅猛發展和對外交流的日益頻繁，聲樂教學不能只關心語言知識和語言技巧，更應該關注語言本身承載的文化和思想，關注語言學習中學生思想和思維的發展。因此，是否將聲樂教學立足中國文化，通過設計多樣化的中國傳統文化知識與活動和利用互聯網，幫助學生形成國際視野，培養學生的文化自豪感和民族自信心，培養學生獨立思考的能力。

（三） 音樂劇開展以文化對比為目的的文化活動

音樂劇是現代的創作，是現代化的產物，將音樂劇逐漸融入到高校的聲樂教學中，為了適應現代化聲樂專業的需要，對教學模式不斷改革創新，對專業課程不斷優化，讓學生能夠更深入地理解音樂劇。在多元化的文化背景下求同存異兼收并蓄，不斷豐富聲樂的教學內容，加強學生的聲樂理論知識的教學，與實踐相結合，提高學生音樂的實踐能力。文學和語言學屬于兩種性質不同的學科，文學創作側重宏觀故事構架，而語言更注重微觀的運用。作曲家在進行聲樂音樂劇創作的時候，主要著眼于小說中人物的塑造、結構的安排和故事的推進，再加上長時間高強度的寫作，難免就會出現一些不規范詞語。如：把“詞語”寫成“辭語”，“但是那邱老師聲真好，越誦越快，……沒了·辭·語，猛地頭一低，戛然而止”;將“葫蘆蔓”寫成“葫蘆蘿”。

二、 角色應用（分析《白鹿原》秦腔為例）

只有動蕩的年代，才能寫出來史詩，故事處在一個特殊的時代，新舊交替，新的勢力要取代落后的腐朽的一切，必然會剝皮換骨，放血抽筋。《白鹿原》八百里秦腔一聲吼，是最原始的力量在吶喊！

《白鹿原》這部影片絕對是藝術，每一幀都美得像一幅畫，震撼人心。影片中重復出現的有三個場景：一望無際的金黃麥田，茫茫原野上孤立的牌坊，村里兩層的大戲臺。

至于大戲臺，就真的像是一座人生的戲臺，一座時代的戲臺。

秦腔的角色有“十三門二十八類”之說。老生分安工老生、衰派老生、靠把老生，須生分王帽須生、靠把須生、紗帽須生、道袍須生和紅生，小生分雉尾生、紗帽生、貧生，武生、幼生，老旦，正旦分挽袖青衣、蟒帶青衣，小旦分閨門旦、刀馬旦，花旦分玩笑旦、潑辣旦、武旦，媒旦，大凈，毛凈，丑分大丑、小丑、武丑。各門角色都有獨特的風格和拿手戲。演唱時須生、青衣、老生、老旦、花臉多角重唱，所以也叫做“唱亂彈”。有人贊美秦腔是“繁音激楚，熱耳酸心，使人血氣為之動蕩”，正是出于秦腔表演的特色。其表演技藝質樸、樸實、粗獷、細膩、深刻、優美，以情動人，富有夸張性，生活氣息濃厚，程式嚴謹，技巧豐富。身段和特技有趟馬、拉架子、吐火、吹火、噴火、擔子功、梢子功、翎子功、水袖功、扇子功、鞭掃燈花、頂燈、咬牙、耍火棍、跌撲、髯口、蹺工、獠牙、帽翅功等。

在《白鹿原》八百里秦腔一聲吼，角色應用非常到位，尤其是花臉的演唱，更是撕扯嗓子吼唱，很有地域特點，秦腔的唱腔包括板路和彩腔兩部分，每部分均有歡音和苦音之分。苦音腔最能代表秦腔特色，深沉哀婉、慷慨激越，適合表現悲憤、懷念、凄哀的感情。陜西秦腔代表陜西省非物質文化遺產文化。數字媒體時代把這些角色應用實踐于現代聲樂教學將起著劃時代的作用：信息迅速傳播是人類發展的重要前提。以前人類社會的信息傳播十分緩慢，導致知識積累過程漫長，如果相隔遙遠，信息的傳播更是滯后。然而，隨著人類的進步，尤其是信息技術的飛速發展，信息傳播加快，知識爆炸式地積聚和增加，形成大數據。在某地發生的事件瞬間即可傳遍地球的每個角落，逐漸地促進了全球化，使人類有了同是地球人的感覺。全球化使得不同地區具有不同文化背景和習俗的人們能夠共享信息，共享人類發展的成果。既然人類發展的成果被全球共享，就有中國傳統文化在聲樂教學中的角色應用的傳播共享。

作者簡介：

胡新林，江西省南昌市，江西水利職業學院。