一口氣看懂100幅大師名作， 抽絲剝繭《蒙娜麗莎》的微笑

《藝術(shù)的細(xì)節(jié)——100幅大師名作》

作者：【英】蘇西·霍奇（著） 劉暢，黃超成（譯）

出版社：廣西美術(shù)出版社

出版日期：2018年4月

問(wèn)題不在于你正在看什么，

而是你看到了什么。

——大衛(wèi)·亨利·梭羅（日記，1851年）

也許你通過(guò)各種媒介見(jiàn)過(guò)了很多久聞大名的世界名畫(huà)，但你從未深入了解它們;如果你想走遍世界各地的畫(huà)廊、博物館、教堂以及其他一些地方去親眼目睹它們的存在，那么你可能要花上一輩子的時(shí)間;就算你有條件走遍這些地方，你也無(wú)法做到以最近的距離看到它們，獲取它們的細(xì)節(jié)，探索藏在它們的細(xì)節(jié)中的秘密。

想要完成這樣的心愿確實(shí)太難了！但是眼下有一部從完整到細(xì)部逼真展現(xiàn)100幅世界名畫(huà)的著作，可以幫助你從這些精選出來(lái)的優(yōu)秀作品中了解到它們背后的故事，它們潛在的寓意或者象征意義以及它們所使用的材料、技法。總之你可以通過(guò)閱讀這部著作看到100件作品的更深層次的信息。

這部著作就是《藝術(shù)的細(xì)節(jié)——100幅大師名作》，著者是英國(guó)著名藝術(shù)史學(xué)家蘇西·霍奇。它所收入的100件藝術(shù)作品均是歷史上杰出的藝術(shù)家的典范之作，包括繪畫(huà)和雕塑，創(chuàng)作時(shí)間從14世紀(jì)到21世紀(jì)，涵蓋歷史上最重要的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。它們體現(xiàn)了所在時(shí)代人們的情感表達(dá)、生活以及歷史上的一些重要時(shí)刻。

這里選出了具有代表性的三件作品。試一試，從整體到細(xì)節(jié)，近距離地審視它們，你看到了什么？

01

阿爾諾菲尼的婚禮

作者揚(yáng)·凡·艾克，作于1434年。

揚(yáng)·凡·艾克（Jan Van Eyck，1385年-1441年）是早期尼德蘭畫(huà)派最偉大的畫(huà)家之一，也是15世紀(jì)北歐后哥特式繪畫(huà)的創(chuàng)始人，尼德蘭文藝復(fù)興美術(shù)的奠基者，油畫(huà)形成時(shí)期的關(guān)鍵性人物，因其對(duì)油畫(huà)藝術(shù)技巧的縱深發(fā)展做出了獨(dú)特的貢獻(xiàn)，被譽(yù)為“油畫(huà)之父”。

《阿爾諾菲尼的婚禮》是一幅雙人肖像畫(huà)，真實(shí)地描繪了典型的資產(chǎn)者的形象，不僅再現(xiàn)了阿爾諾菲尼與其妻子特倫塔的外貌和個(gè)性特征，而且對(duì)室內(nèi)的環(huán)境什物做了極其逼真的描繪，顯示了畫(huà)家特殊的造型才能。我們從畫(huà)面分解后的細(xì)部可以看到：

1鏡子

鏡子是當(dāng)時(shí)富人才能買得起的物品，鏡中反射出了站在門(mén)口的兩個(gè)人，其中一人或許是凡·艾克自己。阿爾諾菲尼右手舉起，面朝著鏡中的二人，可能是在向他們致意。潔凈無(wú)暇的鏡面是圣母瑪利亞的象征，代表著純潔。

2簽名

鏡子的上方有一個(gè)裝飾性的拉丁文簽名，意思為“揚(yáng)·凡·艾克曾于此地1434年”。證明凡·艾克出席了阿爾諾菲尼的婚禮。

3橙子

旁邊靠墻的桌子上放著從南方進(jìn)口的橙子，它在當(dāng)時(shí)歐洲北部是罕見(jiàn)的精致食物，因此它也是財(cái)富的象征。

4小狗

這只狗的逼真效果透露了凡·艾克在技法上的革命性進(jìn)步。他運(yùn)用了多層很薄的透明罩染來(lái)制造出明暗和色彩的強(qiáng)度，從而讓畫(huà)面產(chǎn)生了令人信服的真實(shí)感。同時(shí)小狗也是忠誠(chéng)的象征。

5銅吊燈

凡·艾克是首先使用油畫(huà)顏料代替蛋彩的畫(huà)家之一。他用油畫(huà)顏料畫(huà)出了這只銅吊燈的光感以及具體細(xì)節(jié)。

這幅畫(huà)其他細(xì)節(jié)的呈現(xiàn)也都可以讓欣賞者看出一定的意義。財(cái)富、身份、愛(ài)的忠貞，以及創(chuàng)新性技法等，其寓意無(wú)不暗藏其中。

02

蒙娜麗莎

作者達(dá)·芬奇，作于1503年～1519年。

列奧納多·達(dá)·芬奇（Leonardo da Vinci，1452-1519年），是意大利文藝復(fù)興時(shí)期最有創(chuàng)造力的藝術(shù)家，與米開(kāi)朗基羅、拉斐爾并稱“文藝復(fù)興三杰”，他集畫(huà)家、雕塑家、工程師、建筑家、科學(xué)家、發(fā)明家多重身份于一身。《蒙娜麗莎》是他最著名的作品，多少年來(lái)其神秘內(nèi)涵讓無(wú)數(shù)人為之著迷。透過(guò)細(xì)節(jié)，你能看到什么呢？

1笑容

蒙娜麗莎的笑容如此神秘，似有若無(wú)。她的眼睛并沒(méi)有皺紋，她只在唇角的位置呈現(xiàn)出微微的弧度，嘴唇的輪廓很模糊，仿佛消失在柔和的陰影中。這正是這幅畫(huà)讓人猜想最多的地方，同時(shí)，它隱藏著達(dá)·芬奇的創(chuàng)造性手法——漸隱法。有科學(xué)家透過(guò)X光分析，破解他的這一絕技是用40層超薄油彩融合產(chǎn)生的，而且達(dá)芬奇可能先把油彩涂在手指，再抹在畫(huà)上，厚度僅為頭發(fā)的1/50。油彩由些微不同的顏料組成，營(yíng)造出蒙娜麗莎嘴角模糊和陰影效果，令人隱約感到她在微笑，但仔細(xì)看時(shí)笑容又消失無(wú)蹤。

2手

蒙娜麗莎的手被稱為“美術(shù)史上最美的手”，它有著潔白的顏色，細(xì)膩圓潤(rùn)的膚質(zhì)，細(xì)長(zhǎng)的輪廓和纖長(zhǎng)的手指，其姿態(tài)顯得如此放松祥和，是貴族婦女高貴典雅和溫柔細(xì)膩品格的完美再現(xiàn)。

3衣裙

達(dá)·芬奇將蒙娜麗莎衣裙胸口處的精細(xì)的刺繡畫(huà)了出來(lái)，甚至能看到一系列的結(jié)頭和從領(lǐng)口的一邊連接到另一邊的細(xì)線。科學(xué)家認(rèn)為這是達(dá)·芬奇用油畫(huà)筆的筆尖以液態(tài)的顏料非常仔細(xì)地描繪出來(lái)的。這在當(dāng)時(shí)真是一個(gè)奇跡。

4環(huán)境

達(dá)·芬奇是最先將人物描繪在一個(gè)虛構(gòu)的風(fēng)景中的畫(huà)家。他創(chuàng)造了空氣透視法，物體距離越遠(yuǎn)，形象就描繪得越模糊;或一定距離后物體偏藍(lán)，越遠(yuǎn)越偏色，使畫(huà)面產(chǎn)生形的虛實(shí)變化、色調(diào)的深淺變化。這使我們感覺(jué)到蒙娜麗莎背后的風(fēng)景有一種向后退的效果。

5煙熏效果

達(dá)·芬奇用一種柔和且煙熏似的表現(xiàn)手法來(lái)表現(xiàn)陰影和其他明暗效果，這種煙熏風(fēng)格被稱為暈涂法。這種技法會(huì)在畫(huà)面中用透明色疊加出多個(gè)層次來(lái)達(dá)到柔和色彩的混合效果，從而制造出模糊和發(fā)光的質(zhì)感。

03

暈厥的圣特麗莎

作者吉安洛倫佐·貝尼尼，作于1645年～1652年。

吉安洛倫佐·貝尼尼（Gian Lorenzo Bernini 1598-1680年）是17世紀(jì)意大利最著名的巴洛克藝術(shù)家，偉大的雕刻家和建筑家。《暈厥的圣特麗莎》是巴洛克藝術(shù)的典范之作，也是貝尼尼藝術(shù)生涯的巔峰之作。圣特麗莎是16世紀(jì)時(shí)西班牙的一個(gè)修女，少年時(shí)因患癲癇病而潛心修煉，侍奉上帝。每當(dāng)病情發(fā)作，人就失魂落魄，腦際幻覺(jué)叢生，此時(shí)據(jù)她自訴，她能看到種種奇跡。后來(lái)她把自己每次昏迷中的幻覺(jué)記述下來(lái)。這份自述流傳到17世紀(jì)，教會(huì)便利用它來(lái)宣揚(yáng)宗教的神秘主義，并把這位修女封為圣徒。貝尼尼這件作品正是描述了圣特麗莎在一次昏迷中祈求上帝之愛(ài)的神姿。

1圣特麗莎

她眼睛輕合，嘴唇微張，手腳松垂，身子似乎橫臥在云端。看得出，她陷入了騰云駕霧般的迷幻而朦朧的狀態(tài)。她在夢(mèng)中看見(jiàn)一個(gè)小愛(ài)神模樣的少年天使向她走來(lái)，然后用金箭刺向她的心口。“我感到這支箭頭已刺透了我的心。當(dāng)他把金箭抽出時(shí)，我感到好象在抽我的心那樣……這時(shí)我感受著一種無(wú)限的甜蜜，我很想把這種痛苦永恒地繼續(xù)下去……”

2天使

天使身著單肩長(zhǎng)袍并且露出他的手臂和一部分上軀干。“他身材不高也不矮，并且有著絕頂?shù)拿烂玻哪槹l(fā)著光，看起來(lái)應(yīng)該是地位最高的天使中的一位，而他周身都處于火焰之中……他出現(xiàn)在我眼前并要將箭插入我的心臟，并且……讓我置身于偉大上帝之愛(ài)的火焰中。”

3金色的光線

貝尼尼用鍍金的銅軸制作了一個(gè)類似太陽(yáng)光線的背景，而自然光會(huì)從作品頂上一扇隱藏的窗戶照下來(lái)，強(qiáng)化了金色光線的效果并增強(qiáng)了作品的戲劇感。

4運(yùn)動(dòng)

圣特麗莎身上道袍的褶皺和流動(dòng)的形體制造出了一種運(yùn)動(dòng)感，也是她內(nèi)心情緒的表達(dá)。在道袍的推波助瀾下她無(wú)助的屈服變成了流暢的音樂(lè)，堅(jiān)硬的大理石仿佛被熔化了一般，一波波巨浪從微笑天使直接傳到圣特麗莎的長(zhǎng)袍，匯成一片翻滾的波浪。

從細(xì)節(jié)到整體，欣賞完這些偉大的藝術(shù)作品后，你是否會(huì)沉浸在無(wú)限的想像中，仿佛看到幾百年前偉大的藝術(shù)家們激情創(chuàng)作的全部經(jīng)過(guò)？

這就是藝術(shù)欣賞的魅力，讓你陶醉，讓你激情澎湃。這種效果是脫離細(xì)節(jié)欣賞所不能達(dá)到的。英國(guó)藝術(shù)批評(píng)家肯尼斯·克拉克曾說(shuō)，對(duì)待繪畫(huà)，過(guò)多地停留在一種視覺(jué)的整體印象，而常常不是像對(duì)文學(xué)作品那樣在足夠的時(shí)間長(zhǎng)度上展開(kāi)甚或反復(fù)地進(jìn)行，就很難真正把握到繪畫(huà)作品的豐富意蘊(yùn)。當(dāng)然，并不是所有的細(xì)節(jié)都那么一目了然，只可能在細(xì)致的觀察和品味中漸顯其義。如果說(shuō)畫(huà)作中的某個(gè)細(xì)節(jié)恰好是具有象征意味的標(biāo)志，文化語(yǔ)境的了解就顯得必不可少，由表及里的解讀尤為關(guān)鍵。正像法國(guó)藝術(shù)史家弗朗索瓦·巴布·高爾在他的著作《如何看一幅畫(huà)》中說(shuō)：“要想理解繪畫(huà)中的象征符號(hào)，你必須擺脫這樣的誤解：看起來(lái)很簡(jiǎn)單的物體，承載的意義也很簡(jiǎn)單。象征的精確作用，在于讓心靈從物質(zhì)層面上升到精神層面，超越日常世界的局限，從而一睹不為人知的真相。”

（摘自“廣西出版?zhèn)髅郊瘓F(tuán)”公眾號(hào)）（編輯/小文）