論雙鋼琴演奏中的合作藝術

【摘要】雙鋼琴演奏是一種獨具魅力和特色的鋼琴演奏模式，表演的條件是兩位演奏者使用兩架鋼琴共同完成一部鋼琴作品的演奏，有效呈現作品的藝術內涵以及思想情感。這樣獨特的表演形式不單單能夠在極大程度上提升舞臺表現力和感染力，還能夠讓演奏者在實際學習和合作當中掌握更加豐富的技能與技巧，培育合作精神和綜合演奏技能。本文將著重就雙鋼琴演奏的合作藝術進行探討，首先論述這一演奏形式和其他鋼琴表演形式的差異，在此基礎之上提出優化雙鋼琴演奏合作的方法。

【關鍵詞】雙鋼琴;演奏;合作藝術

【中圖分類號】J624? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

雙鋼琴演奏憑借其獨特的藝術表現形式和極高的舞臺表現力得到了人們的喜愛與歡迎，也讓越來越多的人把關注點放在了雙鋼琴演奏當中的合作藝術方面。雙鋼琴是鋼琴二重奏形式之一，和鋼琴獨奏以及我們熟知的四指連彈有明顯的區別。在雙鋼琴演奏當中，兩位演奏者通過默契合作的方式共同完成一部作品的演奏，二者不管是在地位還是在演奏作用方面都是平等的，不分主次。可以說，加強對雙鋼琴演奏合作藝術的分析，對于雙鋼琴的發展和持續進步來說是至關重要的。

一、雙鋼琴演奏和其他鋼琴演奏形式的區別

（一）與鋼琴獨奏的區別

雖然二者均是鋼琴演奏形式，也都給演奏者的技術技能掌握水平提出了很高的要求，但是二者的區別也是非常明顯的。鋼琴獨奏是一位演奏者完成鋼琴表演，要求演奏者獨自坐在鋼琴前結合個人對曲目的理解完成二度創作，還要求演奏者在前期階段就要做好音樂分析與技術的處理和熟練應用，以便充分發揮個人主觀能動性。雙鋼琴演奏是兩位演奏者面向兩架鋼琴共同演奏。其中的每一位演奏者均是獨立個體發揮平等作用，還需要彼此融合，默契配合，清晰表達各個聲部以及曲目情感。

（二）與四手連彈的區別

這兩種鋼琴演奏形式都是要求有兩位鋼琴演奏者，也需要二人進行默契配合和有效互動。不過四手連彈是由兩位演奏者共同面向同一架鋼琴完成曲目演奏，要求兩位演奏者均坐在鋼琴兩側，不能夠坐在鋼琴中間，所以極大程度上限制踏板使用。而恰當應用效果方面有著重要意義，假如踏板應用不夠合理，將會對樂曲旋律和和聲帶來不良影響。不過雙鋼琴演奏不存在上面的局限性，因為兩位演奏者可使用完整鍵盤，也可以根據演奏需要使用踏板，但最終形成的作品更完整，有對立也有統一。

（三）與鋼琴協奏的區別

鋼琴協奏指的是由鋼琴和管弦樂隊亦或是其他樂器類型共同完成演奏的一種表演形式，在鋼琴協奏當中要求發揮鋼琴的主要作用，其他樂器則處在次要地位。相比而言，雙鋼琴演奏不會劃分主次，會將兩架鋼琴放在同等地位，發揮二者的平等作用。鋼琴的演奏難度也是相同的，因此要求每一位演奏者均具備高超完善的演奏技巧。在鋼琴協奏當中，如果是兩架鋼琴協奏的話會有一個位于主要地位，另外一個位于次要地位，相應的對于演奏者的技巧應用難度要求也有高有低。

二、雙鋼琴演奏中有效合作的方法

（一）雙鋼琴演奏合作前的準備

1.構建密切合作關系

要想確保雙鋼琴演奏中獲得成功，基本以及前提條件就是選好默契合作的搭檔，這也是合作前準備工作的基礎內容。演奏者的親近關系會對演奏過程當中彼此的契合度產生極大程度的影響。演奏者彼此擁有密切關系，能夠志同道合，在日常練習的磨合和日常相處當中積累合作經驗，能夠讓演奏活動更加順利有效的開展。演奏時哪怕是一個眼神或小的肢體動作，都可以準確獲知對方要表達的信息，能夠讓演奏效果大幅提升。

2.演奏水平風格相似

雙鋼琴演奏當中，假如兩位演奏者在整體水平以及風格方面存在很大差別，就容易在選擇曲目時發生分歧與矛盾。假如演奏水平差距很大，在具體演奏當中出現問題的可能性也會大大增加最終會影響到作品的呈現。由于雙鋼琴演奏要求演奏者演奏同樣的作品，也會有統一總譜，這就要求演奏者不能只是關注自己演奏的部分，而是要抓住整體風格，優化整體音響。兩位演奏者也需要以尊重原譜為前提開展二度創作，賦予作品個性和靈魂。那么二者需要在水平與風格方面相似，并且做到彼此尊重與互相理解，真正明白合作的意義。

3.演奏前的作品分析

雙鋼琴演奏當中設置有統一總譜，要求每一位演奏者既要演奏好自己大部分，又要關注整體風格與整體演奏效果，這是絕對不同于鋼琴獨奏的。這就需要演奏者立足整體對整個曲目進行研究，做好演奏前的作品分析工作，進而把握作曲家的創作意圖并將創作精髓和靈魂展現出來。兩位演奏者在尊重原有作品的同時，要發揮自身的主觀能動性，在作品分析當中完成融入個人個性情感體驗的二度創作，賦予作品以靈魂。

4.積極培養合作默契

就雙鋼琴演奏而言，最為關鍵的是要讓兩個演奏者融合成一個整體，要知道哪怕是關心最親的人也無法實現完全融合，所以要求兩位演奏者樹立強烈的合作意識，將彼此的心聯系在一起，主動積極的了解對方在日常練習與學習當中多溝通和多互動，消除彼此之間存在的芥蒂與矛盾。哪怕是在日常的生活上也要做到彼此關心，遇到難題彼此指正共同發展和進步，以便讓最終的演奏作品有水乳交融之感。

（二）雙鋼琴演奏合作中的配合

1.把握節奏

節奏控制在雙鋼琴演奏當中占據舉足輕重的地位，任何一部鋼琴作品均有其獨特的節奏與韻律，所以要求兩位演奏者在實際彈奏當中提高對樂譜標記音符和休止符時值的關注度，除了要看好自己演奏的部分內容之后，還需要關注搭檔部分的時值，調控時值與氣息，避免搶拍以及拖沓問題的發生。在演奏合作當中，二人需要彼此傾聽，在發現問題之后必須立即提出，確保節奏完美契合，避免給聽眾帶來過于倉促的聆聽感受。

2.控制聲部

聲部控制同樣也是雙鋼琴演奏當中至關重要的一部分，由于是兩架鋼琴合作彈奏，所以在合作當中需要提升橫向與縱向聲部的清晰度。但實際演奏當中各個聲部是彼此應和、互相傾聽、相互襯托、互換主次的關系，在二者的共同合作之下把作品推到高潮。在日常練習環節要把音樂剖析開來，細致聆聽各個生活，找準不同聲部的演奏技巧，提升音樂的和聲動力以及表現力。

3.把控結構

在有了前期階段細節方面的恰當處理之后，合作雙方還需要注意從整體角度出發對整個鋼琴作品進行把握與控制。合作雙方在演奏技術、風格、個性、感悟力等諸多方面都有著明顯差別，更要求他們從宏觀角度出發加強理解與分析。

4.藝術指導

雙鋼琴演奏這樣的形式，給予兩位演奏者提出了很高的要求，需要雙方都擁有極強的演奏能力，也正是因為這樣的情況，會造成二人在練習環節過度強調自我而忽視對方的彈奏。此時就需要請他人幫忙聽辨以及給予針對性的指導，因而提高了對藝術指導的要求。作為藝術指導，需要在聆聽時關注整體音響效果，分析二者的彈奏氣勢，仔細認真地分辨，充分發揮藝術指導的作用。就雙鋼琴演奏這一表演形式而言，要認清并且掌握雙鋼琴演奏與其他鋼琴演奏形式之間的差異，在此基礎之上要把雙鋼琴演奏的關注要點放在合作藝術的把控上，以便提高合作有效性，從整體上優化雙鋼琴演奏的表演效果，也為鋼琴藝術的全面綜合發展提供保障。

參考文獻

[1]李菁.分二為一——雙鋼琴演奏的不懈追求[J].遼寧師范大學學報，2014（14）：58-60.

作者簡介：劉青（1985—），女，河南，現任陜西省延安大學魯迅藝術學院鋼琴助教，碩士，助教，研究方向：鋼琴演奏與教學。