潘怡冰
李贄的音樂美學思想,反對封建主義,反對思想禁錮,在當時是具有進步意義的。他通過對中國古代傳統的儒家思想和道家思想進行反思,肯定了道家的“真”,他的《焚書·童心說》談及了道家提倡的人格精神。他的思想對樂舞的影響極其深遠,對樂舞研究十分有價值。
一、李贄對儒家禮樂思想的重新認識
儒家思想對人們個體道德和個人素質修為有著很高的要求。君子必須人格高尚,道德品行兼好,并且懂禮樂,君子以行仁、行義為己任。君子也尚勇,但勇的前提必須是仁義。君子處事要恰到好處,做到中庸,并提倡人人都要做君子,尊重倫理道德,使之在樂舞中完善發展,強調了禮樂在社會、政治、教育中的重要作用。周代實施禮樂政治,其根本目的是要協調社會關系,使社會達到有序狀態,保證國家的穩定,同時造就了雅樂的光輝歷史。
春秋時期,禮崩樂壞,社會秩序混亂,孔子以“仁”定人心,強調音樂要遵從人的內心,之后又提出“發乎情,止乎禮義”“樂而不淫,哀而不傷”,并把音樂“發乎情,止乎禮義”奉為金科玉律,禁止人真情實感的自由抒發。儒家的音樂思想是通過音樂來打造孔子心目中的理想社會。
《樂記》中提到,孔子在觀賞了《大韶》和《大武》之后,對《大韶》的評價十分之高,認為它盡善盡美,認為《大武》只是感官上的好看,沒有表達出“善”。“善”就是奴隸社會所提倡的道德和禮教。孔子支持周代的禮樂制度,故其倫理和禮教的道德意識體現在他對樂舞的審美評價中。對《韶》的評價反映了孔子對樂舞“善”的審美標準,它表現并達到了奴隸制度初期崇尚德禮的社會理想。
李贄肯定了儒家思想在禮樂中的情感表達,他認為音樂是需要用真情感動人心的,強調情感在音樂中的作用。針對儒家提倡的“中正以平之”“五色成文而不亂,八風從律而不奸,百度得數而有常”的音樂形式,李贄提出了“拘于律則為律所制,不受規則不成律”,強調“聲色之來,發于情性,由乎自然”的主張。他在《焚書·讀律膚說》中說:“蓋聲色之來,發乎情性,由乎自然……又非于情性之外復有所謂自然而然也。”李贄認為真正的音樂是因情而起,不是因情而起的音樂就不是最自然的聲音,違背了音樂的初衷,只有自然的發聲,才是最真實、最具情感的聲音,符合儒家“真善美”的要求。
李贄是明人,那么明代的樂舞又呈現出怎樣一番景象呢?明末翰林院編修吳偉業為《北詞廣正譜》作序,曰:“今之傳奇即古者歌舞之變也,然其感動人心,較昔之歌舞更顯舒暢矣。”“則感人之深,與樂之歌舞所以陶淑斯人而歸于中正和平者,其一致也。”在明代社會流行的樂舞已然沒有雅樂的影子,取而代之的是街頭廣場充滿世俗氣息的戲劇,到處是市民文化和勞動人民樸實、活潑、樂觀的民間舞蹈,不在乎動作和套路,充滿世俗生活情味的戲曲(舞蹈)開始盛行。這種情景與李贄提出的追求個人情感的主體思想,即不受束縛、反對封建思想、反對思想禁錮的主張一致。
二、李贄對道家自然樂論的理解
在道家思想影響下的音樂美學思想,提倡自由發聲,倡導自然,解放思想,總體上看,這是積極的,但也有消極的一面。面對社會、面對后來的音樂,它還是持保守態度,不愿面對時事政治和世俗生活,否定演繹的音樂。
《焚書·童心說》記載:“童心者,真心也,若以童心為不可,是以真心為不可也。”李贄提倡人的個性發展,包括音樂風格,強調不要墨守成規,反對以前保守的封建思想和倫理道德約束音樂,約束個性的發展。他所謂的“真”,是從心底發出真實的聲音,符合道家“自然之性”的思想。王歡《中國傳統音樂美學思想的在闡釋》寫道:“李贄音樂美學思想中的‘真實自然是積極向上的,道家音樂思想中的‘真是無為而治、消極的,兩者有本質的差別。雖然如此,但是卻殊途同歸,都是以抒發‘自然真實的情感作為其主要目的。”
樂舞反映了太極、武術、陰陽、五行、道、氣等傳統文化理念,體現了中國傳統文化哲學,融合了“儒釋道”三家的哲理情感意識。中國古代,詩、樂、舞為一體,而舞蹈是實用性很強的一種藝術表現形式。“樂天地”是樂舞的最高形式,指的是樂舞活動渴望身心合一乃至天人合一,代表著中國文化以真、善、美為理想,使主觀和客觀相統一、人與自然相統一,表現主體情意和藝術意識。與天地相合,順應自然,這是道家的核心思想,學習樂舞的時間也按照大自然的規律和變化來進行,人們認為“羽”本是自然界的饋贈,象征萬物茂盛的夏天,那么夏天應該執羽毛作舞;冬天蕭瑟寒冷,萬物皆藏取暖,那么“干”和“盾”最為合適,二者皆為護身之物,象征儲藏的冬天,所以秋冬季節學武舞,手執干戈作舞。這體現了中國古代樂舞的審美觀,中國樂舞也在濃郁的中國古代哲學文化中孕育出來,形成獨具特色的樂舞文化。
道家思想對舞蹈的影響深遠。當下,人們歡慶節日的舞蹈中就有不少體現了道教思想,如《舞鐘馗》《儺舞》等。《盤龍祭》《五方祭》《跳八仙》《山鬼》《女鐘馗》等這些舞臺劇的編排都吸收了道家思想,汲取了民俗禮儀,為舞臺藝術打開了一條新思路。
王歡《中國傳統音樂美學思想的再闡釋》中提到:“李贄的音樂美學思想也是對‘儒‘道兩家音樂美學思想的凈化和升華。他在內容、形式兩方面都提倡自然,反對矯情,不受任何人為因素的束縛和制約,他音樂美學觀代表了一種開拓創新的精神,是對儒家禮樂思想的批判與吸納,對道家自然樂論的改造與融合的一種合理的體現。從某種程度上來說,這代表著一種掙脫封建束縛,追求自由解放的愿望和精神。”說明李贄的思想,在當時的社會背景下是符合大眾審美的典范。
三、李贄的“童心”思想
李贄認為人格平等,反對以倫理道德的高低去評判一個人,認為這樣是不公平的,也是沒依據的,人之常情和私欲是被允許的,這就形成了他的平等理論。他指出“天下無一人不生知,無一物不生之知,亦無一刻不生知者……即成人矣,又何佛不成,而更等待他日乎天下寧有人外之佛,佛外之人乎。”平等人格的提出在當時社會具有進步意義。反對封建等級制度,當時社會上流行的、親近平民的歌舞表演也體現了這一點。歌舞不再是皇宮貴族才能享受,它貫穿于百姓的日常生活,成為百姓娛樂放松的一個重要方式。
周代禮崩樂壞也證明了李贄的平等理論。雅樂是基于階級等級的樂舞,只有宮廷貴族才能享受,脫離了人民大眾,也終將會被清新活潑的民間清樂擊敗。明人袁宏道的《迎春歌》展現了明人歌舞游樂之盛況:“烏沙新縷漢宮花,青奴跪進屠蘇酒。采蓮舟上玉作幢,歌童毛女白雙雙。梨園舊樂三千部,蘇州新譜十三腔。”此時的樂舞已經不拘于宮廷娛樂,大眾也需要自己的娛樂方式,宮廷與民間同喜同樂的盛況也是大眾要求人人平等的體現。
個性自由也是李贄所提倡的。個性自由強調了個人的地位,每個人都是獨立存在的個體,要重視個人的愛好和性情,不讓個人的才華與天賦被埋沒。在明清時期的盛大節日中,極具個性的歌舞表演已經出現,并且受到人們的喜愛和歡迎。李贄想通過《童心說》達到解放社會思想的目的,在后人看來具有進步意義。例如,明清戲曲出現了生、旦、凈、末、丑等角色,每個角色都有自己的個性和故事,這也體現了李贄所強調的個性自由。
(陜西師范大學)