重大主題文藝晚會創作的守正創新
——以江蘇省國慶70 周年詩歌朗誦會為例

◎張 煬

今年，正逢中華人民共和國成立70 周年，從中央到地方，宣傳主管部門都圍繞70 周年，推出了代表性的主題文藝作品。 比如中宣部主辦的大型音樂舞蹈史詩《奮斗吧！ 中華兒女》、江蘇省委宣傳部主辦的 《五星紅旗， 我為你驕傲——江蘇省慶祝中華人民共和國成立70 周年詩歌朗誦音樂會》、浙江省委宣傳部主辦的大型音樂舞蹈史詩《我的祖國》等等，都在較高水準的舞臺演出基礎上，進行了較好的電視呈現。 綜合來看，主題晚會在全國歡度國慶的時刻，是不可或缺的文藝形式。這種喜聞樂見的載體，藝術性地將新中國發展的歷史、事件與家國情感，在短短兩個小時左右的時間里得以濃縮而充沛的表達。作為省級重大慶典晚會，江蘇這臺《五星紅旗，我為你驕傲》體現出了準確、新穎、精品的氣質，主攻語言節目，上演了一臺思想高、情懷大、人物活、情感真、意境美的主題演出，在多方面做到了守住正、創作新。

一、形式上：敢于挑戰，獨樹一幟

由省委宣傳部主抓的這場文藝演出， 延續了之前兩年首屆江蘇發展大會文藝演出、改革開放四十周年文藝演出的創作和表演班底。 2017 年的江蘇發展大會和2018 年的改革開放四十年晚會都是大型綜藝晚會， 用豐富的表現形式把宏大的主題和龐雜的主題編制起來， 入情入理地進行主題表達。然而創作人員沒有固步自封，如果說前兩次大型晚會是“滿漢全席”，這次的詩歌朗誦會則是一桌做工精細、品質上乘的“淮揚菜”。在今年眾多的文藝晚會作品中，江蘇回避了大歌舞、大陣仗、大排場，而是選擇了詩歌朗誦會的表演形式，是本次演出在全國同類同時段演出中的亮點，在藝術上更純粹，在思想上更練達。詩歌朗誦會通篇采用交響樂現場演奏，合唱隊、演唱者與樂團現場合作的表演方式。通常如詩朗誦、故事講述和情景表演這樣的形式，一般使用伴奏音頻，而非采用交響樂現場伴奏，因為在創作難度、演出難度上非常具有挑戰性。樂隊集中連續地排練、近兩小時無休息地演奏， 對樂手和樂團各方面都是極大的考驗。 同時，因為語言類表演的不確定性，需要與諾大一個樂團、合唱團緊密配合，甚至有可能出現即興配合的情況，這在舞臺演出上是不多見的。依靠精準扎實的案頭工作，和各環節認真到位的執行， 全體演職人員把這些最難解決的問題一一解決，把舞臺表演上的不可能變為可能。 也正如結果所見，江蘇的《五星紅旗，我為你驕傲》在國慶眾多題材中完整、準確、別致，有質感，如一股清流，涓涓入人心田。 膽大心細的精心創作、緊盯細節的執行，確保了內容和形式上的創新。不去創新就永遠沒有突破，而創新和突破，還需要方方面面地執行的支撐。

二、創作上：深入調研，嚴謹提煉

大量扎實的案頭工作是守正創新的前提和基礎。 詩歌朗誦音樂會的創作大致分為三個階段： 調研階段、編創階段、實施階段。 其中調研階段從年后3 月就開始了。 首先進行的歷史和文學方面的梳理，結合黨史軍史、國家和本省的發展史，以及70 年來文學、音樂的創作發展史，梳理了大量的時間節點， 尋找到江蘇之于新中國發展的大事件上的重要表現。 在這些時間節點上考察有哪些人物、事件，這些人物事件， 又需要初步排查歷史親身者代表人物現在的生存狀況、歷史評價、受關注度等維度。 最初的文學文字組就開始了這樣的調研工作，整理了大量有價值的信息。最終在專家和主創人共同努力下，確定了代表晚會主題的標題：五星紅旗，我為你驕傲，并確立晚會的篇章分布：序——鐘山風雨起蒼黃（占領南京建國前夕）、第一篇章——我們走在大路上（社會主義建設時期）、第二篇章——春來江水綠如藍（改革開放初期）、第三篇章——直觀云帆濟滄海（十八大以來的新時代）以及創作大綱。 文學組在大綱的基礎上，對已經占有的素材進行進一步的梳理、篩選、提煉，嘗試草擬出文學臺本，將散落的文字、信息和采訪碎片，按照時間、篇章進行分割，完成了文本轉化，將創作思想、信息片段轉變為臺上的人物語言和舞臺語言。 在這個文學工作臺本的基礎上，音樂創作、演員邀請、舞美設計、服裝設計、音響設計、視覺創意等崗位齊開工，圍繞這個核心文本展開有效工作。文本扎實、正確、有提前量，確保了各工種在實施上有空間，并按照同一方向努力，彼此加分助力。

三、細節上：戲劇化、通俗化處理

本場演出既保留了音樂會和朗誦會的基本形態， 不使用任何舞蹈設計。 除了歌曲外，語言節目占據半壁江山：詩朗誦、故事講述、情景表演、主持詞、短片采訪等等。 導演組著力在如何把這些語言類細分，如何做出風格不同、功能不同的段落和層次，與高雅、高亢、高調的詩歌形成反差。最終借助了話劇、歌劇等多種舞臺藝術手段來做細節處理，把背景、人物更有情節性的表現出來。 主題背景的敘述部分，講究故事性、代入感，語言通俗，而詩歌的部分需要文學高、藝術性高。這臺以語言為主的演出總長100 分鐘，沒有拖沓和重復之感，沒有語言與語言的堆砌、詩與詩的拼接，而是起承轉合，雅俗共賞，階梯上升。這源于一個總體節奏的設計，夾敘夾議地表達方式，舞美、音樂、置景、服裝與人物設置的協調，做到潤物無聲地將主題思想進行升華表達。 比如，在社會主義建設時期，講到南京長江大橋建設的段落，導演組選取了當年的潛水工人胡寶玲的事跡為原型， 由知名演員王勁松來塑造這一英雄人物。 這一段落采用了情景表演的方式，以一座建設中的大橋墩為置景，筑橋工人為群演，共同塑造了一代造橋工人的形象。 把胡寶玲這位第一個下水突破世界極限的英雄人物塑造出來， 同時展現了中國人民為了新中國建設雖九死而未悔的赤膽忠心。 這是一般印象里詩歌朗誦會上不太會運用的形式，但是短短的幾分鐘，一個人物、一個年代、一種精神在舞臺和屏幕上樹立了起來，正是有了這個人物的鋪墊和代入，才讓后面的一首歌《我為祖國守大橋》把觀眾的情緒帶向一個高度。

結語

當然，最重要的一關還是要靠思想統一、執行到位，在各個細微處的專業與敬業來實現創意。但是歸結到底，在重大主題宣傳的文藝作品中，守正容易，創新難，難就難在，形式上要突破，但是內容要完整；藝術上要攀高，但是思想要扎根；格局上要宏大，細節上要入微。 而且越是遇到重大主題宣傳，越是要思考面對當下觀眾，如何進行創新，如何能夠有更好地傳播效果，不僅在演出現場能有很好的觀感，更要在電視及再傳播的新媒體上有更多的傳播價值， 能夠在一片又紅又正的沃土上，長出更多飛向觀眾的、有信息量的蒲公英。（江蘇衛視）