藝術院校提高聲樂專業學生演唱水平策略探究

阿依古麗·吾拉木

【摘要】在藝術院校聲樂教學中，聲樂演唱是聲樂專業學生必須學習且需要重點掌握的內容。學生演唱水平的高低，對學生未來的發展有著直接的影響。如何提高聲樂專業學生的演唱水平，就成為音樂教育工作者們需要思考與探究的重要問題。本文簡要分析了聲樂演唱，闡述了如何提高藝術院校聲樂專業學生的演唱水平，并提出了幾點策略，希望能給聲樂教學提供一些參考。

【關鍵詞】聲樂專業;演唱水平;策略

【中圖分類號】J616? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

前言

演唱，就是演唱者將個人的情感及對周圍事物的感悟通過唱歌的形式表達出來。聲樂技巧即一種演唱技巧，是具有美學方面的原則與對應的藝術手段相融合的一種技巧。聲樂技巧在一定程度上能提高演唱者在演唱中表達情感的能力，同時也能陶冶大家的情操。在演唱過程中，演唱者將一些藝術要素運用到演唱技巧上，使演唱技巧不斷得到改進與發展。就我國的聲樂來說，只有具備一定的演唱技巧，才能更好地表達出歌曲中所蘊含的情感，使聽眾和演唱者通過音樂交流與溝通，從而產生共鳴。關于聲樂技巧，一方面，演唱首先關注的是您對這首歌的深刻理解，即帶著想法去學習，對這首歌曲的理解有自己獨到的見解。另一方面聲樂技巧也注重您對這首歌的感受，感覺找到了，就像抓住了其中的精髓，才能更好地理解、演唱好歌曲。

一、聲樂演唱能力的內涵

在演唱過程中，演唱者充分運用演唱技巧，使歌曲的情感及內涵充分展現，使聽眾感受到歌曲的內涵，受到歌曲的感染，從而產生同樣的情感共鳴。聲樂技巧的運用，不僅能促進演唱者的情感淋漓盡致地表達，還能起到凈化思想、陶冶情懷的作用。

二、提高聲樂專業學生演唱水平的策略

（一）注重基本功的鞏固

俗話說：“不積硅步無以至千里”。在聲樂學習中，只有打好基本功，才能在演唱中達到較高的水平，這里打好基本功的過程，就是“積硅步”的過程。例如，如何調整氣息是聲樂教學中最基礎的課程內容之一。調整好氣息、打好學習聲樂的基礎，能為提高演唱者的演唱能力創造先決的堅實基礎，同樣，教授學生如何正確地調整氣息，是聲樂專業老師的教學內容之一。調整氣息，即是對呼氣與吸氣調整的把握，在演唱中要達到調整呼吸自如切換的狀態。學會對氣息的自如調整，掌握好呼吸的頻率，更好地運用歌唱中的技巧，增強自身演唱能力，學生才不會在演唱中出現不必要的失誤。作為聲樂教師，要加強對聲樂專業學生的指導，鼓勵他們保持恒心與耐心，經過堅持不懈的重復訓練，掌握、鞏固聲樂入門基本技能。

我國幅員遼闊、民族眾多，由于地域和民族不同，聲樂唱法也有較大區別，在這些唱法中，氣息的學習是必不可少的內容。為了幫助聲樂專業學生充分掌握這一基本功，教師都非常注重學生的氣息訓練，要求他們盡量在放松的狀態下進行氣息調整訓練。與日常的呼吸不同，演唱者在演唱過程中的呼吸方式、頻率都是另一種狀態。所以，在氣息訓練過程中，學生有別于正常的呼吸方式和頻率，需要根據音樂節奏的快慢實時調整與切換。另外，訓練的方式也可以多種多樣，例如，紙條訓練法和打哈欠訓練法，都是不錯的訓練方式。與此同時，教師也可以鼓勵聲樂專業學生探索更多適合自己的訓練方法。總而言之，對聲樂專業的學生來說，加強對氣息的訓練與理解、練就扎實的基本功，對提高自身的演唱水平是十分必要的。

（二）對發音進行訓練與提高

嗓音的好壞對音樂作品的演繹是非常關鍵的。聲樂學生如何在演唱中發出動聽的聲音，這就要求音樂教師重視發音的教學、探索發音技巧、提高學生的發音水平。聲樂專業學生要想在發音上有所提高，必須把喉嚨與口型作為重點進行訓練，實現喉嚨與口型的完美配合，這對演唱效果的提升起的作用是相當大的，所以在聲樂專業的教學發音訓練中，要指導學生在張開嘴巴的同時充分展開喉嚨。學生在訓練練習中，往往只注意了嘴型而忽視了喉嚨對發音的重要作用。除此之外，在發音聯系以及訓練上，還有很多細節的發音對整體發音有著不小影響，例如，喉嚨發音與鼻音的差別。這些細節很多，氣的作用也不容忽視，其他細節在此就不一一贅述了，要提醒學生和教師們引起重視。發音的學習與訓練是乏味、缺少樂趣的，聲樂專業的學生要克服懈怠心理，持之以恒地按照正確的發音技巧反復訓練。在練習中要指導聲樂學生將氣息穩定于丹田，確保喉嚨發出的聲音足夠響亮。只有這樣一點一點地加強訓練、練習，才能逐漸提高自己的發音，練就好的嗓音，為以后的完美演唱打下堅實的基礎。

（三）保持身體器官的協調配合

一場完美的演繹，除了演唱者優美的發音和充沛的感情融入外，演唱者身體各部位的協調配合也是必不可少的，就像一塊鍵盤一樣，要想在電腦上打出完整、優美的文章，需要每個摁鍵的協調配合，缺失了上面的任何一個鍵都不可能完成這篇文章。同理，在聲樂的表演中，身體各個器官、部位的協調配合對演唱功力的展現和演唱效果有著較大的影響。聲帶是是人身上發出聲音的重要部位，說話和唱歌都離不開聲帶，演唱者演唱的時候就需要體內的軟骨以及肌肉組織群拉動聲帶，從而產生聲音。日常生活中，我們在進行呼氣與吸氣運動時，聲帶也會隨著聲門的展開呈現分離的狀態，發出聲音時聲帶處于閉合的狀態。聲樂教學中，教師要向學生強調身體協調對聲樂演唱的重要作用和積極意義，并指導他們經常進行身體器官協調訓練，為以后演唱水平的提升打下堅實的基礎。

（四）堅持語言練習

在聲樂演唱中，影響演唱水平的另一個重要因素就是吐字清晰、準確。所以，對聲樂專業的學生來說，語言發音也是必須掌握的基本功之一，只有清晰、準確地吐字，這樣演繹出的音樂作品才容易讓聽眾理解并將聽眾們引入演唱的意境中來，充分享受音樂帶來的美感。在聲樂專業的教學中，要經常進行語言訓練，盡量達到準確無誤的發音效果，至少讓人聽后不會產生字面理解上的誤差。只有這樣，才能提高演唱者的演唱能力，將歌曲意境充分表達出來。具體來說，一方面要從語言的基礎發音開始練起，掌握基本的發音及發音規律，另外，要對歌曲進行基本分類，對每種類型的歌曲的語言特點進行分析，掌握歌曲語言的特點及規律，將歌詞清晰準確地演唱出來，以便聽眾能夠正確理解歌曲歌詞的內涵和意境，更易于和歌曲表達的情感融合在一起;另一方面，在聲樂專業教學中，以歌詞內容導入，尋找重點、重音、停頓等語言學習重點，研究分析歌曲的感情是如何通過語言表達出來的，通過這樣的訓練，使聲音更加豐富多樣，學生們對語言的理解更準確、深刻，從而為演唱能力的提高起到促進作用。

三、結束語

綜上所述，聲樂教學是一個不斷探索和實踐的過程，是實踐性與技巧性的統一體。對藝術院校聲樂專業的學生們來說，演唱水平的高低是由多種因素決定的。正如古語里所講的那樣，千里之行始于足下。只有扎扎實實、一點一滴地打好基礎，掌握好發音技巧及語言表達，才能形成自己歌唱的獨特魅力。除此之外，保證將身體的各個器官完美地配合在一起，才能確保演唱過程的中的最優發揮。作為藝術院校的一名聲樂專業的學生，要不斷提高自己的專業知識及基本功，為演唱能力的提升打好基礎。個人演唱能力提高了，無形中也推動了我國聲樂教育的發展。

參考文獻

[1]虎翼.對提高聲樂專業學生聲樂演唱能力的探討[J].北方音樂，2016，36（23）：123.

[2]趙遠征.高校聲樂專業多種風格演唱教學模式構建[J].當代音樂，2016（20）：26-27，29.

[3]王健，路曉峰.試論如何提高聲樂專業學生的聲樂演唱能力[J].戲劇之家，2016（5）：92-93.