曹國軍

[摘 要]地方藝術資源當中很多都是傳承已久的文化結晶，尤其是一些民間舞蹈，由于多種原因，在當前的社會背景當中傳承十分困難，很多傳統的舞蹈藝術由于保護與傳承不當而消失在歷史的長河當中。現今我國提倡保護傳統藝術資源，以保障我國的非物質文化遺產能夠傳承下去，將地方的藝術資源與當地學校的教學結合起來，在教學當中來讓學生更加深刻地體會到傳統藝術的魅力。文章是以嶺南民間舞蹈為例，淺談在初中音樂課堂教學中引進地方藝術資源，進行非遺文化的保護與傳承的方式方法，以促進非遺文化的保護與傳承，推動我國傳統文化的多樣化發展。

[關鍵詞]地方藝術資源;初中音樂;保護與傳承;嶺南民間舞蹈

[中圖分類號]G613.5 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2019）05-0164-03

現今我國實施的素質教育，在教學當中培養學生的核心素養是當前教育教學的重點，促進學生的全面發展。中小學的教學當中，培養學生綜合發展，包括促進學生“德智體美勞”五大方向，其中“美”的方面主要指的就是學校教學中“音樂”與“美術”兩個方向。這兩個方面統稱為“藝術教育”。藝術教育不僅對于學生的發展有著及其重要的影響，對于我國的發展與民族文化的傳承都有著重要的作用。而音樂舞蹈教學作為藝術教育當中最具特色的組成部分，在教學當中應該積極地發展相關的教學資源。

一、嶺南民間舞蹈簡述

嶺南民間舞蹈是嶺南文化的重要組成部分，是在長期的發展當中融合產生的優秀民間藝術形式。嶺南地區的民間舞蹈是受到了中原文化、外來文化、本土文化三方面的共同影響而形成的，所以嶺南民間舞蹈的形態呈現多元化，舞蹈資源也十分豐富多彩，其中“長鼓舞” “舞獅”“錢鼓舞”等都是嶺南民間舞蹈的標志性舞蹈形式。嶺南民間舞蹈作為一種傳統的文化形式，從我國的南方地區逐漸走向全國乃至世界各地，對于我國傳統文化藝術的發展有著非常重要的影響。但是嶺南民間舞蹈文化的保護與傳承依舊是令人頭痛的問題。當前課程資源的匱乏，仍是困擾新課程標準實施的重要原因。[1]

二、非遺文化的保護與傳承和初中音樂教學之間的關系

（一）在初中音樂教學中融入民間舞蹈文化基礎

從教育改革深入發展的角度來說，初中音樂在新時期的教學不僅要重視西方國家的音樂內涵，更要重視我國民族民間音樂舞蹈文化的有效發展。非物質文化遺產的傳承首先需要年青一代對其產生認同感。[2]教師想要在音樂教學的過程中有效培養屬于國家民族特色的“傳承人”，民族民間舞蹈文化是其關鍵。從民間舞蹈的角度來說，其本身有著濃重的人文色彩，各種民間舞蹈背后都包含著屬于其自身的故事和語言。隨著我國綜合國力的提升，想要在世界舞臺展現華夏的傳統文化，民間舞蹈也是其重要的組成部分，為此在初中音樂教學中就必須重視民間舞蹈藝術的傳承。

（二）為民間傳統文化的傳承提供載體

具體而言，學校可以說是傳播民間舞蹈文化的重要展現舞臺與傳承發展的場所，相對于其他學科想要將嶺南民間舞蹈進行有效的傳承，初中音樂教學其價值也就顯而易見。初中生可在課堂教學中構建立體且全面的系統音樂知識體系，了解我國民族音樂文化內涵，促使形成民族文化意識。[3]從嶺南民間舞蹈的傳承角度來說，其本身的民間性也就導致了其系統學習與專業學習方面存在著一定的差距，而學校就是以“學”作為主導的，讓嶺南民間舞蹈在初中音樂教學中獲得有效傳播，為民間傳統文化的傳承提供了尤為重要的媒介。

三、初中音樂教學對傳承非遺文化的作用

（一）傳承民間舞蹈文化的重要途徑

舞蹈是我國民族文化當中的一項重要內容，將民間舞蹈文化傳承下去，有利于豐富我國人民的精神世界，推動民族文化穩步發展。如今我國各領域都飛速發展，雖然人們的物質生活得到了很大程度上的滿足，但很多的民族文化也逐漸消失。面對目前社會的發展形式，初中音樂教學有責任將我國傳統民族文化傳承下去，音樂課堂是民間舞蹈文化傳承的重要載體，舞蹈文化的可持續發展是推動我國民族文化發展的重要一環。

（二）教學形式及內容的多元化

就當前我國初中階段音樂課堂教學的狀況來看，教師大多都是根據現有的教材來展開教學。雖然音樂教材編排嚴謹、系統性強，但內容往往過于枯燥，不能滿足現階段初中生的學習需求。因此，我們應盡可能地將更多的民間舞蹈文化滲透到教學當中，對現有教學形式給予創新，豐富其教學內容。

（三）促進學生全面發展

如今隨著新課改在各階層學校的不斷深入，音樂教育機構對學生的音樂素養與技能培養逐漸重視起來，學生對音樂及舞蹈有了更深層次的理解，因此，將音樂滲透于民間舞蹈文化當中，不僅可以很好地滿足學生的各種文化需求，同時也有利于促進學生全面發展。

四、困 境

（一）歷史的破壞影響嶺南民間舞蹈文化的傳承與發展

在近當代改革開放之前我國曾經歷過十年“文化大革命”時期，由于很多民間舞蹈當中都存在著各種傳統文化的藝術元素，因此在這段時期當中，很多傳統的民間舞蹈藝術都被視以“封建迷信活動”而受到嚴重的沖擊與破壞，嶺南民間舞蹈便是其中受到沖擊較為嚴重的一個部分。在經歷過這樣的人為破壞之后，相當一部分教學內容難以相互連接，諸多舞蹈作品及重要資料等遭受破壞，嚴重影響了嶺南民間舞蹈文化的傳承與發展。

（二）對文化傳承與發展的認識程度不夠

雖然有些地區在初中音樂教材當中也有引入一些地方藝術資源，但是在實際的教學當中并沒有受到重視，很多教師對于文化的傳承與發展缺乏正確的認識，甚至有些人在思想上還存在著偏見。如在嶺南民間舞蹈的傳承當中，嶺南舞蹈的教師就缺乏相應的教學能力，對于嶺南舞蹈資源沒有相應的深刻研究，甚至一些教師都不清楚嶺南民間舞蹈的文化形式與內涵，這便造成了在教學當中無法進行正確的文化保護與傳承，阻礙了非遺的保護與傳承發展。

五、策 略

（一）積極轉變教學觀念，民族文化融入教學

想要真正地開展非遺的保護與傳承，首先最應該做到的便是轉變教師的教學觀念，使得教師在教學當中真正重視起地方藝術資源的保護與傳承，樹立起現代化的音樂教育理念，同時應該先以自身為基礎樹立起相應的音樂素養，明確地區藝術資源在培養學生音樂文化素養中的重要性，積極地引進地方藝術資源，以豐富初中音樂教學內容。同時教師還應該加強對于民間舞蹈文化的作用分析，以便在進行教學設計的時候能夠更加科學合理地進行教學目標的安排。

（二）構建情境框架模式，激發學生學習興趣

學生的學習興趣是學生進行知識學習的基礎，也是學生進行學習的重要動力。傳統文化與現當代文化之間存在著多個方面的巨大差異，同時學生在現今社會環境當中成長，對于現今的傳統文化接受比較弱，因此難以理解傳統文化，所以在初中音樂教學當中，進行非遺的保護與傳承，應該積極地將現代的教學技術與傳統的藝術資源相結合，構建起良好的“情景框架”，從而提高教學的有效性，提高學生的學習興趣，具體可以分為以下幾個步驟：

1.教師加強自身的理論知識學習，提高自身的技能水平。在教學當中積極地引入民間舞蹈的教學，可以將這些地方資源穿插在課堂教學當中，之后再通過音樂鑒賞的形式，來進一步加強學生對于地區藝術資源的內涵、形式、技巧等方面的學習。

2.加強對于音樂舞蹈形態結構的熟知以及理解，可以采用小組教學形式，研究民間舞蹈的風格以及它的體裁背景等，深入分析不同的民間舞蹈作品當中存在的文化差異。小組教學是當前行之有效的教學方式之一，既能凸顯學生的課堂主體地位，也能夠發揮小組間的合作作用。[4]如在進行嶺南民間舞蹈的教學當中，教師便可以將一些資料的點介紹給學生，之后讓學生自行分成不同的小組進行資源的深挖，讓學生通過自己的調查與研究，來充分理解嶺南舞蹈的魅力，從而加深對于嶺南民間舞蹈的認識，從而實現文化的記憶與傳承。

（三）重視音樂舞蹈的地域性，實現民族文化繼承

教師在音樂舞蹈課堂教學中，須高度重視民間舞蹈文化的地域性特點。將課堂教學內容和學生的生活環境有機結合起來，充分調動學生的積極性和學習興趣。如在進行嶺南民間舞蹈的教學當中，教師不僅要給學生播放相應的舞蹈作品視頻讓其欣賞，還應該在播放的過程中進行相應的文化背景講解，然后再提煉一些簡單易學的舞蹈動作讓學生共同體驗，從而使學生更加深刻地理解嶺南民間舞蹈的形成與由來，加深學生對于嶺南民間舞蹈的印象，保護了嶺南文化與民間舞蹈藝術，同時也傳承了其中的文化精髓，做到了非遺文化的傳承。

結 語

如今，嶺南民間舞蹈已不再是過去只在鄉野間進行表演的舞蹈了，現已發展成當地人民十分喜愛的重要活動之一，并且在南方地區眾多的中小學、大中專等學校不斷地傳播與發展，因其有著十分濃郁的民族氣息，從而更受歡迎。這一演變一方面傳遞出了中華民族優秀傳統文化的內在精神，另一方面也反映出了新時代下群眾文化的時代精神。將嶺南民族舞蹈引入初中音樂課堂，讓這一藝術形式煥發出新時代的活力，對傳承發展民間優秀藝術文化有著重要的意義。

注釋：

[1]廖 萍，王海英.寓傳于教——廣東嶺南民族民間舞蹈的課堂傳承[J].舞蹈，2015（05）：56—57.

[2]葉文意.淺談嶺南舞蹈欣賞教學進入中小學音樂課堂的重要性[J].黃河之聲，2018（12）：115.

[3]魏艷梅.傳承音樂之源 弘揚民族文化——如何在初中音樂教學中實現對民族音樂文化的傳承[J].藝術評鑒，2018（07）：121—122.

[4]高成輝.如何在初中音樂教學中實現對民族音樂文化的傳承[J].黃河之聲，2017（12）：31—32.

（責任編輯：劉露心）