藝術桃花源

走進位于東五環平房橋的觀唐藝術區，它會帶給你一種有別于傳統畫廊與藝術中心的差異感，因為它看起來更像是一處城市中的藝術公園。它位于北京槐園內，由美術館、藝術酒店、生活美學館等多種形式的藝術空間組成，成為藝術迷們的又一個好去處。但這里絕不是那種空有其表的“打卡勝地”，藝術專業度、先鋒性、多元化的內容才是創辦者們為它賦予的藝術靈魂。

整個觀唐園區由創始人李保剛帶領觀唐團隊傾力6年打造而成，其中觀唐藝術區由一支國際設計團隊打造，建筑本身來源于中國建筑設計院的妙想，室內空間則由德國設計師Christian Muller操刀設計。戲劇、音樂、雕塑、詩歌、新媒體以及各種實驗性質的鮮活藝術形式紛紛亮相，環境與內容共同構建了充滿詩意的秘境“桃花源”。

館長于向溟說：“這里是一個安靜的藝術棲息之地，有科技的元素，有藝術創作的新視角，兼具互動性，讓人們一站式地感受藝術。”于向溟館長在海外多年，曾主持多項海外文化項目。歸國后，他兼任多個藝術機構的藝術顧問，舉辦和策劃眾多當代藝術展覽，作品被今日美術館等多家海內外藝術機構收藏，是十分活躍的當代藝術家。他的另一個身份是北京大學的人類學博士。他認為，藝術應該是開放的、包容的、沒有邊界的，是一個關于自由的話題。任何藝術的視覺沖擊力是表象、是暫時性的，而藝術真正打動人心的地方是對自由的崇高企望。觀唐藝術區在他心目中就是這樣一個理想的自由世界的化身。

當你步入這個“造夢”的國土后，你會看見數個孤立和具有原創性的雕塑在開闊的空間里分布開來。宋建樹的《直到世界盡頭》、理查德·迪肯（Richard Deacon）的《面對面》、向京的《異境——不損獸》、沈烈毅的《雨船》、盧征遠的《桃源鏡像》等，都是精挑細選之后的經典之作。作品中也不乏兼具傳統藝術形態與新技術的運用，如藝術家隋建國運用3D打印技術的新科技作品，不僅讓你感受到過去的韻致，也添加了現代，甚至未來感的元素。

主體建筑有8個館，每個場館的藝術語言都不一樣。其中室外五號館、文化廣場和藝術酒店等還在籌備中。值得一提的是，藝術酒店由意大利建筑大師Michele de Lucchi設計，酒店的建筑結構為鎢鋼和木，并且是在德國做好，然后直接運到藝術館的。此項設計也曾榮獲2017年的威尼斯雙年展建筑獎。

在一號館對面有一個湖心島，這將會留給建筑師、藝術家合作，依據人文環境，創作新鮮、接地氣的作品。日本設計師青山周平做了一個跨界藝術項目。另外，在島的路南岸邊，有一個小樹林環繞的地方，留給中央美院雕塑系的學生做了一個叫“桃花源秘境”的長期項目。這些作品的創作和布展方式都具有先鋒的實驗性，會跨越整個秋季和冬季，藝術家會慢慢完成，而整個展覽完成的過程是開放式的，意味著布展過程也是展覽的一部分，觀眾每次來欣賞的時候，都會有不一樣的感悟。在不同的季節里，你也可以看到園林的自然風光與藝術現場交融的場景，這也是觀唐藝術區的獨特之處。

反對快餐式的走馬觀花，激發觀眾的深層思考，感受藝術和自然帶給我們的美好，如同陶淵明筆下的桃花源，是觀唐藝術區所傳達出的一種藝術理念與美好意境。其實，我們中國人心中都有一個屬于自己的“桃花源”，而在當今社會背景下，這也可作為一個反思性的命題來討論，因為這個“桃花源”不一定是私密的、封閉的，而亦是可以面向大眾的、開放的、共享的，它具備更多可能性。