


是什么啟發著今天的生活?我們選擇了數個來自不同城市、不同視角的展覽,來過一個藝術的春天。
Richard Tuttle個展
“雙拐角與有色木”&“回贈”
時間:截至4月27日、6月16日
地點:北京
佩斯北京&木木美術館
美國藝術家、詩人RichardTuttle在北京以雙空間個展形式呈現了他的過往與當下。由木木美術館舉辦的大型回顧性個展“理查德·塔特爾:回贈”將以100件作品梳理這位78歲高齡的藝術大師跨越半個世紀的藝術實踐及革新;而同期在佩斯北京開幕的新作展“理查德·塔特爾:雙拐角與有色木”則以藝術家創作于2018-2019年的兩組新作展現藝術家當下的思考與探索。展覽使用完全相同的直角展墻作為空間線索,作品有著藝術家典型式的輕盈與詩意,巧妙運用空間與光線調動材料自身的特質,在作品與觀眾之間形成流動變化的微妙情緒氛圍,“一種與無從把握的空間有關的輕盈感”。
何翔宇個展“家族”、梁琛個展“阿萊夫”
時間:截至7月28日
地點:成都
麓湖·A4美術館
藝術家和建筑師同處一個空間,將形成怎樣的對話?麓湖·A4美術館呈現藝術家何翔宇與建筑師梁琛的雙個展。何翔宇從一張紙上繪畫Lemon Flavored出發,通過眼睛的酸與視覺殘留引發對于檸檬刺激性酸味的聯想,開啟對于檸檬和黃色的系列研究,在“家族”之中,首次集中呈獻“檸檬計劃”系列。而梁琛澤從希伯來語字母表的第一個字母“阿萊夫”出發,將其對于空間與無窮的思考串聯在一起,把九個彼此相通的空間填充于美術館之中,用他童年時期的服裝面料作為空間的第二層肌膚。
Sol LeWitt.個展“墻繪”
時間:截至5月25日
地點:上海貝浩登
是什么樣的藝術家值得馬薩諸塞當代藝術博物館用一場持續25年的展覽回顧他傳奇的一生? Sol LeWitt.,這位美國觀念藝術、極簡主義的代表藝術家,其最具代表性的作品Wall Drawings首次在中國展出。Sol LeWitt.成長于美國東部康涅狄格州的俄羅斯猶太裔移民家庭,曾一度從事平面設計工作,供職于雜志及貝聿銘建筑師事務所。他受到19世紀末攝影師Eadweard J.Muybridge作品的影響,在創作中呈現更強的序列性他的作品由他人而非藝術家本人實施,在Sol LeWitt.看來,“線條和文字都不是思想,它們是傳達思想的手段”。展覽展出其完成于20世紀80、90年代的16件大尺幅“墻繪”作品。
Goshka Macuga個展
“我曾為何物?”
時間:截至6月2日
地點:上海Prada榮宅
這不是一場常規的展覽,而是一場機器人對于空間的占領。一個由藝術家Macuga設計,并由A Lab在日本制作的機器人成為Prada榮宅唯一的居住者,亦是住宅中的獨立存在。機器人背誦/排練著從眾多重要演講中摘錄的獨白,聲稱自己是人類演講的存儲庫。在這個未來,風格的場景中,人類視角已經不再重要。在Macuga虛構的后世界末日宇宙中,機器人占據了這座歷史建筑的房間,展示著他的私人藝術收藏和物品:26件從Prada藏品中精選的藝術作品,包括1958-1993年的數件意大利藝術杰作,以及Macuga近期的三件“離散模型”系列拼貼作品。展覽期間,每周兩場的書法家現場表演將與機器人的演講同時進行,通過將英文翻譯成中文,為機器人的獨白帶來不同詮釋。