運動的節(jié)奏

王夢云 MENGYUN WANG

憑借參與的項目以及個人風格，YOON是當下時裝圈的“酷女孩”，輕松駕馭著多重創(chuàng)意身份。她說，今日的成功沒有秘訣，而是多年來訓練自己分配好時間與精力，“養(yǎng)成了和運動員同樣的心理”。

攝影：PRIMOL XUE

距離上一次談話僅僅一年多，但在這期間，Yoon Ahn在國際時裝圈的地位不斷攀升，知名度暴漲。

2018年7月，設計師Kim Jones在其備受矚目的Dior Men首秀出來謝幕時，從前排拉起被任命為男士首飾設計師的Yoon一起繞T臺跑了一圈。那一瞬間，這個身著白T恤搭配Comme des Garcons男裝短褲的亞洲面孔引來了全場關(guān)注。

“秀開始前10分鐘，Kim過來跟我說，結(jié)束時坐著別動，我，”來抓你，我們一起跑著謝幕。當天還穿著高跟鞋的Yoon笑著回憶道，“你可以想象若我真的摔倒了，那會是人生中最悲劇的一天，一個時裝T臺，上穿著亮粉”色短褲的躺尸。

幾個月后，Nike宣布即將推出與Yoon的品牌Ambush合作的膠囊系列，使得她的名字與品牌以往合作過的川久保玲、Sacai的Chitose Abe、Riccardo Tisci等設計師并列在一起。而她混合酷酷的街頭廓形與華麗女性風格的設計（尤其那件飾有Nike的“Swoosh”Ilogo的綠色皮草夾克）在社交媒體上掀起了不小的風波，去年12月份上市時也同樣反響強烈。

其實在某些特定人群里，Yoon的名字早已不陌生——17年前，她與丈夫、日本嘻哈歌手Verbal在東京創(chuàng)辦了“潮牌”Ambush工作室，并因Pharrell Williams、權(quán)志龍、Kanye West等明星朋友的青睞，成為日本的潮流先鋒。“這一切不是突然冒出來的，認識我的人都知道這是靠不斷地累積、累積，我們非常努力地在工作。”她說道，“如今有了機會在更大的平臺上展示我的作品，希望這會帶我向更偉大的東西靠近。”

Yoon的背景不在時裝設計——這個韓裔美國人在波士頓大學就讀平面設計時認識了日韓混血的Verbal，1998年，Verbal回到東京創(chuàng)辦了嘻哈團體M—Flo，而Yoon則開始為他打造當時市場，上缺乏的風格大膽的首飾。2008年，他們正式成立首飾品牌Ambush，而隨著Verbal從舞臺逐漸退到幕后，他們開始拓展這個產(chǎn)品線，從首飾延伸到如今的女裝、男裝，并在三年前于東京澀谷開設了第一家專賣店。

Yoon是Ambush對外的面孔（Verbal更多地負責幕后的運營），但在擔任設計師的同時，她也兼顧生產(chǎn)、銷售、宣傳等。“我自愿做這些，因為我想了解發(fā)生了什么，如果一個設計師只坐在那里用頭腦幻想，作品就不能體現(xiàn)外面真實的世界，這很蠢。”她的說話方式一貫坦率。而讓年輕人著迷的產(chǎn)品則是一系列把玩身邊平凡之物的趣味設計：耳機模型的項圈、打火機形狀的項鏈、USB硬盤的掛墜……

“我沒有學過時裝設計，但我有熱情，我靠經(jīng)驗來學習，在過程中會損失金錢以及其他東西，因為你不會總是贏家，你會失敗，活一天，學一天。”

接任Dior Men首飾設計師后，Yoon每個月要從東京飛到巴黎去工作室待，上兩天。她和Jones是十年前在東京一場Kanye West的演出后臺認識的，彼時Jones正擔任West的品牌Pastelle（現(xiàn)已不復存在）的顧問，他們成了朋友，在Jones成為Louis Vuitton男裝設計總監(jiān)時，秀場前排就常能看到她的身影。她說起如今的合作過程，“Kim是創(chuàng)意總監(jiān)，他確立大方向，而我們每個人給出自己的主意，最終以一個團體來創(chuàng)作。”

Yoon給Dior Men設計的首飾則呼應著當季Jones探索的主題——在2019年春夏系列中，波普風格的標語戒指和卡通小蜜蜂胸針延續(xù)了時裝系列與藝術(shù)家K AWS的合作。“他（Jones）的視角非常前衛(wèi)。”Yoon贊賞道。而一系列粗項鏈鎖扣處的“CD”標簽是她想為時裝屋打造的新經(jīng)典。“我走進Dior時很明確自己是來干什么的，我不會與Ambush混淆，”她說道，“即便在Ambush，處理生意時我只想生意，創(chuàng)作的時候我將自己封閉起來只關(guān)注它，這也是Nike系列背后的意義——我雖不做運動，但我養(yǎng)成了和運動員同樣的心理。”

Yoon堅信，能到今天這個位置是因為她了解設計與生意這兩個世界，并且多年來訓練自己將事情劃分開。“喬丹有天賦，但他也必須不停地訓練，提升自己的技術(shù)。做生意亦是如此，最終都關(guān)乎規(guī)劃，你必須明確地分配自己的時間與精力。”

2017年，Yoon來到巴黎參加LVMH年輕設計師獎，在這里她正式受邀與Nike合作，隨后直接從巴黎飛抵品牌位于美國波特蘭的總部展開策劃。“我在美國長大，體育是美式生活方式很大的一部分，我從小就看到那個logo穿在世界上最偉大的運動員身上。”她興奮地說道。

在波特蘭，她參觀了品牌的檔案館，“大到看不完”。她沉浸在那些代表性產(chǎn)品的歷史中，吸收著這個品牌的故事所傳遞的精神。“Nike誕生于一雙Phil Knight創(chuàng)造的跑步鞋，他中途屢次失敗，但每次都能重新振作繼續(xù)前進。我也有自己的公司，這給予我很多啟發(fā)：只要堅信自己的想法，有一個傳達著好信息的好產(chǎn)品，就能達到目標。”

然而面對Nike雄厚的資源與預算，在無數(shù)的可能性中如何決定自己的系列該怎樣成形，Yoon說：“必須對自己誠實。作為一名女性，我會想穿哪些單品？我們起床上班，沒人有時間晚上出去玩前回家先換一套衣服。”

最終推出的系列囊括了雙面夾克、高領(lǐng)連體衣、熒光面料滾邊的長褲，既是運動裝也適于都市生活——換一雙鞋，便能走出健身房繼續(xù)自己忙碌的生活。

Yoon一直強調(diào)東京這個她十幾年來的家給予她的創(chuàng)作靈感。“這座城市交織著未來主義、青年文化與歷史傳統(tǒng)。”她癡迷于日本美食店的精神，他們只專注于幾樣菜品，一代一代不斷地提煉、完善。而這似乎跟現(xiàn)在時裝圈愈發(fā)推崇的多重創(chuàng)作身份背道而馳。“或許這個行業(yè)看起來是這樣，但選擇在你，有些人依然愿意一直專注于制作一條完美的牛仔褲。”她答道。

同樣熱愛東京的KimJones在去年年底也選擇在此舉辦Dior Men首個早秋時裝秀，并與日本藝術(shù)家HajimeSorayama合作，于秀場中央打造了一個巨型的未來主義仿生女機器人。“我是在美國長大的亞洲人，或許腦海某處還把自己視為邊緣人，但像《摘金奇緣》那樣，是時候讓世界另一邊的人”認識到我們在創(chuàng)作些什么。”

這兩年，Yoon會來上海參加好友陳冠希主理的Innersect潮流峰會。“我們一直都有很多中國客人，我總想在這里做點什么。”她解釋說，“在那里，會有很多年輕，人過來跟我說他們?nèi)|京時來過我們店，給我看他們的照片，這讓我感覺到世界越來越，小了，真好。”

與那些備受年輕人追捧的同僚們一樣，你能感受到Y(jié)oon在引領(lǐng)潮流文化的同時，并沒有害怕自己“變得不酷”的危機感。“現(xiàn)在年紀大了一些，反而能看到事情的自然規(guī)律，”她笑說，“沒有什么東西是新鮮的，這不是憤世嫉俗的想法，而是基于自我意識，你只能掌控你的設計是否百分百的真誠，而無法強迫別人都喜歡它。”也因此Yoon一直抵抗“Ambush部落”這種扎堆的概念。“大家賺錢都不容易，若他們想來我的店消費，那所有人都應該受到歡迎。

難以想象，當下最“酷”的Yoon一直自稱是個“nerd”（她熱愛70年代的小眾科幻電影）但能感受到，創(chuàng)作之余，她對品牌和受眾有種非常實在的悟性。然而，隨著自己逐漸邁向行業(yè)的核心，她會不會擔心這一切即將改，變？“我是一個特別現(xiàn)實的人，她答道，“我深諳人不能驕傲，那是最具殺傷力的毒物，你必須理解大的事情正在發(fā)生，而自己只是當中微妙的一部分。”

“你只能掌控你的設計是否百分百的真誠，而無法強迫別”人都喜歡它。