關于“圖像生成”教學方法的思考

李立山

內容提要：把高等書法教育的教學研究重心體現在實踐教學和理論教學兩個維度，這也是近40年高等書法教育取得的一個重要成就。從書法本體論上去研究，我們通過“圖像生成”去介入實踐教學；“圖像生成”訓練主要將其內在的字形樣式與圖像輪廓結合，并將其運用于書法教學實踐。本文通過對中國藝術研究院研究生院教學設置中的“圖像生成”訓練這一系列課程展開論述，希望能對高等院校的研究生教學有所補益，推進當代高等書法教育的教學實踐。

關鍵詞：研究生；圖像生成；教學方法；培養計劃

筆者本科就讀于中央美術學院書法專業，碩、博士就讀于中國藝術研究院研究生院。反觀中國藝術研究院研究生院課程安排，其中“圖像生成”的教學設置對于筆者的專業學習、研究和教學還是產生了很大影響的。筆者從自身學習和訓練實踐出發，回顧高等書法教育的全鏈條，發現萬物生長自有原點，因此將本文研究重點引向對教育主體過程的探討上。

一、中國藝術研究院研究生教學設置

在當前的高等書法專業教學中，藝術類院校在教學思想和教學設置上更加注重學生的藝術表現能力的培養。中國藝術研究院在研究生教學中安排藝術原理、書法經典臨摹、篆刻經典臨摹、文字學專題、書刻材料研究、專業實踐與考察、書法與篆刻形式語言研究等課程。例如楊濤的“書法章法生成原理芻議”、胡抗美的“中國書法章法研究”等課程，提出了很多關于“章法生成”的訓練方法。這一系列課程對筆者書法實踐產生了積極的影響，尤其是以“視覺圖像”的方式進行書法教學。筆者之所以呼吁重視“圖像生成”這一課程，使之成為高等院校書法創作人才隊伍建設的原動力，也是基于這樣一個事實。

二、“圖像生成”訓練的教學實踐

中國藝術研究院研究生教學階段關于“圖像生成”訓練課程的教學實踐，筆者根據筆記進行梳理統計，這是一門從專業的角度試圖把書法藝術與一般性的書寫區別開來的專業課。幫助“學生”梳理出書法藝術最為基本的形式構成元素以及中國書法藝術獨特的造型理念與原則。鍛煉出敏感于形式的心、手、眼，學會用元素、原理去思考、觀察、創作，這樣才能不受諸如字體、書體等知識性的束縛，進而達到目無全牛、游刃有余的境地。對書法形式構成的認識在美學上歧義很多，但立足于“寫字”層面來判斷書法的形式構成無非“寫”與“字”兩個方面。“寫”指的是怎么寫，傳統將此部分的內容統稱為“筆法”；然而站在藝術形態學的角度，怎么寫（寫的過程）是看不見的（非視覺的），看得見的只是寫的結果—線條筆畫（視覺形態的）。結合這兩者，我們將“寫”的內容擴展為線形態（視覺形態的）以及決定這一形態的筆墨調控技術（非視覺形態的）。“字”指的是寫什么（寫的對象），傳統將此部分的內容統稱為“字法”。結合現代的藝術理論，我們將“字”的內容擴展為線形態（“寫”的結構）所構建出的以漢字形象為依據的空間形態。如此，書法形式構成的內容也就由線形態（“寫”）與空間形態（“字”）兩個方面構成。

臨摹對于書法學習的重要性，任何一本教科書都會有所論述，這里就不再贅言。而在中國藝術研究院設置的“書法的形式分析和構成”課程則側重于對書法形象的基本要素的認識，因此在教學要求中有如下兩點要求：學會對觀察對象進行形式分解的思維方式及分析、訓練方法；掌握能夠準確傳達觀察對象的造型要素的呈現技術。

“圖像生成”訓練是由線形態與字形態構成的，線形態與字形態又是由什么構成的呢？我們認為是線（“點畫”）形狀、線質感塑造了線形態的內容，是線方向、線長度、線位置塑造了空間形態的內容。[1]我們將線形狀、線質感、線方向、線長度、線位置視為書法造型的五個基本要素。線形狀、線質感構成線形態方面（“寫”方面的筆墨系統）的內容，線方向、線長度、線位置關系構成了字形態方面（空間方面）的內容。任何一個書法形象都是這五個基本形式作用的結果，書法的一切美感信息也必須經由這五個基本造型要素才能傳達出來。這一點，只要我們打開任何一部書法大字典就不難看到，所有的同字異形都是書法大師們對以上五個基本要素的獨特感悟。

“圖像生成”訓練的基本內容既是書法的基本形式，也是書法造型的基本要素。書法的“形式構成”指的就是這五個要素的構成，而“形式構成規律”也就是這五個基本要素組織為書法形象的規律。因此，書法形式的基礎內容及訓練即圍繞著這五個基本的造型要素來展開，認識它們在書法形象構成中各自所具有的功能及作用，并通過臨摹的方式訓練考察歷代書法家對這些基本要素的成功體驗與妙用實績，進而在總結經驗的基礎上掌握它們的表現規律。[2]

（一）“圖像生成”訓練中的準確臨摹

《道德經》中講道：“道生一，一生二，二生三，三生萬物。”這句話無時無刻不在提醒著我們要重視藝術發展的規律，從開端、發生、高潮到一件優秀藝術作品的問世，是需要經歷一個長期積累的藝術過程的。如何從臨摹走向創作，也即怎樣從仿古階段更進一層，寫出自己的感覺來。意與古會，這“古”須從古人作品中學得，同時須從古人書理中悟得。[3]這里所談的“入古”在教學環節中主要是通過“臨摹”來實現。“臨摹”中最重要的就是“準確臨摹”能力的培養。“準確臨摹”由兩個方面構成：一是準確的“觀察能力”，二是準確的“毛筆調控能力”。前者要求眼睛“看”得準，后者要求手中的毛筆能將眼睛所看到的東西準確地呈現出來。在這里，眼睛的“看”起著決定性作用，因為看是一種思維活動。它包括了觀察和判斷，經過大腦的判斷之后才能給手發出操作指令。因此只有看得準才有可能寫得準。只要觀察、判斷準確，手上的呈現技術隨著熟練程度的提高就能逐漸達到準確。“圖像生成”訓練就是試圖從“視覺觀察”這一角度探索如何提高研究生書法教學能力。

“圖像觀察”的內容就是形象，而形象研究的基本內容則是形象的構成，在觀看中通過對形象的形式構成關系的考察、分析、研究、學習來逐漸形成對書法造型的規律性認識。因此，對“圖像”的觀看目的就是對造型規律進行視覺考察，而“圖像觀察”也就是觀察造型規律。書法的造型規律其實質也就是這五個形式要素的組織規律。在臨摹過程中，在書法造型規律的學習階段，我們觀看的注意點、我們考察的目標、我們分析的對象和我們學習的重點都應該立足于這五個基本的造型要素，注意它們各自的形態特征及作用，考察它們相互間的結構關系對形象的影響，分析它們的形態變化與美感的聯系，學習它們的表現性能與“圖像生成”的藝術規律。

從線形狀上去看，馮承素摹《蘭亭序》的橫畫形狀較平勻，并無明顯的粗細大小變化（說明用筆上提按動作不大），但起止處皆呈尖形（這是說明露鋒與出鋒的痕跡），然而褚遂良臨《蘭亭序》的橫畫形狀粗細變化非常明顯，起止處的藏鋒頓筆動作也異常強烈。因此說，二者在線形狀上毫無近似之處。

從線質感上去看，由于面對的是印刷品，因此線質感的諸多內容是不太容易判斷準確的；但從形狀的方尖藏露上，我們還是可以感受到馮承素摹《蘭亭序》的簡捷爽利與褚遂良臨《蘭亭序》的遲重含蓄的明顯差異。

從字的外圍點連接起來的基本圖形去看，馮承素摹《蘭亭序》與褚遂良臨《蘭亭序》也完全是兩個不同的圖形。王羲之的真跡不存，因此我們無從知道馮承素摹《蘭亭序》與褚遂良臨《蘭亭序》誰更客觀一些、忠實一些或準確一些。但從上面的分析，我們已經看到二者無論是在外形的基本特征（指字基本形），還是內部的構成細節都存在著較大的差異。這種差異足以說明二者必有其一是不準確的（當然也有二者都不準確的可能性）。

我們今天提出“圖像觀察方式”與“非圖像觀察方式”的目的，即在于從便利形式、技術訓練的角度對“實臨”與“意臨”的內涵做一種“圖像”層面的限定。“圖像”指眼睛在觀看過程中反饋到大腦中的影像，即眼睛所看到的被觀察對象的形象，具體到書法即指書法作品的形象、面貌。“圖像生成”訓練中的準確臨摹可以運用的是基本形式分解檢測法。我們可以將其字形外輪廓線進行相連，這種檢測法可以有效地檢測出作品的準確性。

“圖像生成”訓練中的準確書寫可以通過臨作的點畫方向、位置、結構等形態來準確引導。以記憶思維方式來按筆順臨寫的過程與結果只能獲得文字的、書法的正確性，卻不能保證文字形象的準確性。而運用“圖像觀察”方式的視覺思維進行“圖像觀察”，將書法形象還原為一般的視覺圖形，并依據視覺的規律去循序漸進地認識與把握“圖形”，并依據“圖形”呈現的普遍規律來理解書法形象及造型規律。只要形成了良好的“視覺思維”方式與“圖像觀察”方式，在具體的臨習與操作上，依據這種“圖像觀察”方式經常訓練并形成一種良好的觀察方式，能極快地提高我們對書法經典準確的臨摹能力。

（二）“圖像生成”訓練中的表現臨摹

臨摹的基本意圖在于通過他人的經驗去獲得某種反饋并為我所用，因此，臨摹只是學習的手段，為我所用才是最終的目的。如果說“實臨”是為了“入帖”的話，那么“意臨”就是“出帖”的一個關鍵環節。通過對古典作品的考察，可以說歷史上絕大多數書法家個人風格的建立都形成于其在“意臨”過程中的“主觀闡釋”。這種“主觀闡釋”落實在形式中即是對臨摹對象的構成形式的某種“演繹”，正是這種“演繹”獲得了相對于原作的新的表現性。我們將從空間與線條兩個方面去分析書法形式基本要素與風格衍變的關系，并通過分解訓練去學習“意臨”過程的“形式演繹規律”，以此增進對書法形式基本要素的表現性認識。

1.意臨與實臨的關系

“意臨”是相對于寫實性的“實臨”方式而言的，指一種寫意性的臨摹方式。一般來說，“實臨”注重對臨摹對象（原作）在“圖像”層面的還原與接近，其目的類似人們常說的“入帖”，是一種對字帖進行客觀模仿的認識、學習過程；而“意臨”則注重對對象在理解（“圖像”或意蘊）基礎上的強化或擴展，它更強調主觀的理解與規律性的運用。“入帖”與“出帖”的關系是學習與運用的關系，前者要求“無我”，而后者要求以“有我”為心得。抓住了對原作的構成形式進行“取舍”與“變異”的規律，也就掌握了整個臨摹范疇的變化規律。換言之，臨摹學習的目的就是學習“取舍”與“變異”的規律。

2.意臨與風格的形成

“意臨”源于對原作的規律性認識和總結，而規律性總結的本身就是對原作進行“取舍”的結果。所“取”的就是其所感覺到或領悟到的某種“意”，所“舍”的則是其未感覺到或覺得不需要的東西。由此可見，“意臨”的性質就是“取舍”，而“取舍”的結果必將會導致與原作的差異，這種“取舍”的差異當其具有規律性時就會呈現出某種“風格”化的形態。因此，所謂“風格”，其實就是規律性的構成，規律性強則“風格”特征顯著。我們看到了“意臨”的結果以及“風格”的形成與原作的“取舍”“變形”有著極為重要的關系。可以這么說，“意臨”就是對原作進行有意圖（取舍）的變形。

（三）“圖像生成”訓練中的形式要素

在傳統的書法審美觀念中，線條的重要性要強于字形的重要性。即使在當今，仍有部分高校在教學中將線條筆畫視為書法最為本質、最為核心的要素，而將空間形態的字形、章法視為次一級的東西。之所以有這樣的看法，是因為字形、章法等空間內容是視覺藝術、繪畫藝術共同的基本命題，而唯獨對書寫性的線條筆畫品質的高度重視是書法特有的要求。因此，在高等書法教育中，部分高校將線條筆畫視為形式層面的“內功”，將字形間架視為“外功”。書法的線條形態內容由兩個方面構成：一為反映在人們視覺中的線條外觀形象；二為呈現這一外觀形象的筆墨調控技術。前者我們稱為“線條”，后者稱為“用筆”。“線條”的外觀由線形狀與線質感所體現，而對于“用筆”的技術，我們則從毛筆調控與筆法規范這兩點去加以區分。因此，關于“線形態”和“字形態”在“圖像生成”課程中共有五個形式要素：線方向、線長度、線位置、線形狀、線質感；而在此與之相并行的還有一個傳統的訓練指向關于毛筆的駕馭能力的訓練，即“用筆與筆法的分解訓練”，以上六個要素共同構成了“圖像生成”訓練的核心要義。

三、“圖像生成”訓練的現實意義

“圖像生成”訓練的這一課程模板的設計是筆者根據在本科、碩士、博士三個階段所親身經歷的課程進行梳理和總結而來，結合近40年書法教育的最新成果，以期能夠總結出一套全新的教學模式。當然，目前筆者所能思考的是書法教學所涉及的兩個維度：“圖像”視野下的“書法”如何“生成”；“圖像”視野下“筆法”如何“生成”。因此，筆者回顧了在本科階段“書法形式訓練”中張羽翔老師關于課程的設計，也融合了研究生階段楊濤老師、胡抗美老師的教學主張。其中楊濤老師在其“書法章法生成原理芻議”課程中說：書法章法的問題歸根到底就是探討“秩序”的生成原理，終極指向就是黑白陰陽的平衡，盡管不同書體、風貌所側重的方面不同，然動靜、輕重、黑白、大小、長短、疾遲、遠近、濃淡、疏密等概念都與之密切相關。[4]胡抗美老師在“中國書法章法研究”系列課程中先后開設了“點畫的空間性”“組合與對比的關系”“章法的開放性”三個課程，提及：章法空間性的生成是由點畫開始的，如果從視覺審美角度出發，我們甚至可以把章法的構成看作是無數個點畫空間的集合，它們按照一定的組合方式有條不紊地延展開來，形成了延綿不絕的章法空間。[5]兩位老師的課程給我的思考就是書法是多維度的藝術研究，其中最重要的一個維度除了“筆法”的訓練，還應建構另一維度—“圖像”的研究，這樣才能構成研究書法經典的基本體系。一個書法家創作出來的作品，往往對應著穩定的字勢張力結構和字形樣式，依據它，筆鋒才能以律動方式將作品創作出來；但在書法創作中，影響書家個性化審美表達的因素很多，同樣一類的字形樣式往往對應著不同的審美風格。筆者之所以就字形樣式與字形輪廓關系進行討論，主要是著眼于整體性的視覺思維認知層面來研究書法創作過程的。[6]

綜上所述，我們得知“圖像生成”訓練的過程可以從多維視覺角度去探求書法教學的可能性所在。“圖像生成”訓練在高等書法教育中的應用主要在三個角度：1.點畫的圖像化，對其邊廓線進行分析和研究，以及對點畫與點畫之間形成的圖像進行觀看與校正；2.字法的圖像化，對字形輪廓進行觀看和校正，以及對字法與字法之間形成的圖形進行觀看與校正；3.章法的圖像化，行和列的空間交融互動，對行、列之間的圖像進行觀看及校正。這一系列空間的“圖像生成”又生成了豐富多變的視覺圖像。首先是點畫造型與陰陽哲學之間的關系。從遠古陶片上的墨線到后來成熟的“二王”小草，我們不斷地看到陰陽哲學對中國書法筆法演變的作用。那種呈“S”形扭轉、變化的筆路所呈現出來的點畫造型，“二王”小草的月牙形走線達到了其成熟的頂點，將中國書法點畫依據陰陽造型的思想演繹得淋漓盡致。因筆法的重新認識而牽涉到其他章法結構方面的處理方式，也需要在我們重新認識傳統的基礎上得到新的解釋。其次是雕塑性與筆法訓練、筆法表現之間的關系，我們的書法教學要做的就是如何使學生深刻地認識到這一點，并能找到訓練的路徑。事實上，在毛筆的圓錐體結構中已經蘊含著三維塑造之可能。最后是現代抽象藝術之于書法教學的重要性。這些其他門類中的最重要的一種能力就是畫面構成，以抽象之原則尋找畫面各種因素的最佳組合。[7]隨著對“圖像生成”訓練研究的深入，相信這種教學方案會為全國高等書法教育帶來積極的變革。

參考文獻

[1]張羽翔.2005年中央美術學院教學課件：書法形勢分析和構成訓練[Z].2005：1.

[2]張羽翔.2005年中央美術學院教學課件：書法形勢分析和構成訓練[Z].2005：4.

[3]白砥.意與古會：漫談臨書與創作[G]//2010杭州國際高等書法教育論壇論文集.杭州：中國美術學院出版社，2010：254.

[4]楊濤.書法章法生成原理芻議[J].東方藝術（書法），2016（24）：364.

[5]胡抗美.中國書法章法研究[M].北京：榮寶齋出版社，2014.

[6]孟慶星.書法字形樣式與單字圖像輪廓[G]//2017書學之路：第二屆全國高等書法教育論壇暨陸維釗書學研討會論文集.杭州：中國美術學院出版社，2017：16.

[7]梁寒云.多維的視覺訓練是未來高等書法形式教學的基點[G]//2010杭州國際高等書法教育論壇文集.杭州：中國美術學院出版社，2010：297-298.