小學器樂進課堂的必要性

張珊珊

[摘 要]在新課改背景下讓器樂走進小學課堂，不僅可完善小學音樂教學體系，多維度培養學生音樂核心素養，還能鍛煉學生的思維能力、肢體協調能力等基礎性核心素養，繼而有效提高音樂課堂教學質量。本文通過分析小學器樂進課堂的必要性，以期推動小學教育事業良性發展。

[關鍵詞]小學;器樂;進課堂;必要性

[中圖分類號]G613.5?[文獻標識碼]A?[文章編號]1007-2233（2019）06-0074-02

自“立德樹人”教育理念被推行以來，如何培養學生終身受用的知識及技能，成為教師需要思考與解決的重要問題之一。針對小學音樂教學，讓器樂走進課堂，可有效提高音樂教學質量，以器樂為紐帶，拉近學生與音樂知識的距離，拓展音樂教學途徑，為落實“立德樹人”的教育目標奠定基礎。基于此，為引導教師重視器樂，在音樂教學過程中為器樂留下一席之地，樹立器樂進課堂的教學意識，分析小學器樂進課堂的必要性顯得尤為重要。

一、有利于提高音樂教學質量

相較于傳統小學音樂教學方法，以器樂為載體開展音樂教學活動，可以使音樂知識更加具象、生動，減小學生音樂學習阻力，同時教師在講解音樂知識基礎上，組織學生運用器樂演奏歌曲，加深學生對所學音樂知識的印象，體現小學器樂進課堂具有提高音樂教學質量的必要性。基于此，為有效提高小學音樂教學質量，教師可從以下幾個方面進行分析：一是器樂教學與音樂基礎知識教學融合并進。例如教師在進行《在北京的金山上》教學時，可以率先運用器樂演奏該歌曲，使學生對該歌曲旋律有一定了解，為教師開展音樂教學活動鋪平道路。在教師對樂理知識講解完畢后，教師可利用器樂為學生演唱伴奏，使學生演唱過程不再單調乏味，豐富演唱練習方法，同時器樂旋律可以幫助學生更好地演唱，繼而提高小學音樂教學質量;二是學生自主演奏與師生協作演奏融合并進，以器樂為載體，實現師生高效交互的目標，達到師生攜手創設高效音樂講堂的目的。例如教師在進行“二重唱”“三重唱”教學時，可將班級學生大體分為兩組，一組學生負責多重唱，另一組學生負責多重奏，教師則作為指揮，指導學生高效完成音樂表演及學習任務;三是基礎評價與能力評價融合并進。教學評價是課堂教學重要一環，在傳統小學音樂教學過程中，教師習慣針對學生的音樂基礎學習情況進行評價，對學生樂感、音樂表現力等有關核心素養的評價內容較少。為此在小學器樂進課堂后，教師應通過分析學生器樂演奏情況完善小學音樂評價體系，引導學生全方位發展，提高小學音樂教學質量[1]。

二、有利于培養學生核心素養

相較于單純的演唱來講，演奏器樂難度相對較高，不僅須學生專注地看著樂譜，還須通過運動手指駕馭器樂。其間學生大腦須高速運轉，以便實現手、眼協調演奏的目標，以豎笛、口琴、口風琴等需要吹奏的器樂來講，須學生氣息平穩、肺活量大，這就要求學生身體素質達標，可以靈活調配氣息，確保能夠順利完成演奏任務，其中學生進行器樂演奏的過程，就是培養專注力、協調能力、表現力、自信心、音樂能力等核心素養的過程。基于小學音樂教學中涉及許多重唱訓練的樂曲，在學生重唱過程中教師引導學生運用器樂進行二重奏、三重奏，可有效培養學生團結協作核心素養，使學生可以明晰個體與集體的關系，體現小學器樂進課堂培養學生核心素養的重要性。基于此，為有效培養學生核心素養，教師可從以下幾個方面進行分析：一是積極學習“立德樹人”內涵，側重培養學生核心素養;二是深度挖掘音樂教材內涵，找準培養學生核心素養的立足點;三是以學生為主、教師為輔，確保學生可以自發地提升核心素養，掌握更多終身受用的知識及技能。例如，教師在進行《故鄉是北京》教學時，可以鼓勵學生在自主學習的基礎上進行器樂演奏，并詢問學生對歌曲的理解，從旋律、歌詞及對家鄉的熱愛之情等角度出發，引導學生深入解析歌曲內涵，并鼓勵幾名同學進行多重奏。在落實小學音樂教學目標的同時，達到培養學生音樂欣賞能力、樂感、思維能力、自主學習能力、獨立思考能力、協作互助能力等核心素養的目的，同時將熱愛家鄉這顆種子深埋學生心中，凸顯小學器樂進課堂的必要性[2]。

三、有利于調動學生音樂學習興趣

興趣是陪伴學生學習與成長的好伙伴，為此小學音樂教師須在教學過程中突出學生課堂教學主體地位，側重調動學生學習積極性。與傳統音樂教學模式相比，將器樂帶入小學音樂課堂可激發學生的好奇心，學生會把器樂視為“玩具”，并產生了解器樂、演奏器樂的學習興趣。在此基礎上，教師可從器樂歷史、器樂特點、器樂文化、演奏優勢等角度進行分析，拉近學生與器樂之間的距離，并在興趣陪伴下開展器樂演奏學習活動，繼而以器樂為橋梁，引導學生進入音樂世界，助力學生掌握識譜、演唱的方法，通過演奏把握音樂節奏。與以往“老師演唱、學生模仿”的教學模式相比，器樂作為學生探索音樂世界的“工具”，可調動學生自主學習積極性，并養成獨立自主學習的習慣，降低音樂知識學習與理解難度，體現小學器樂進課堂激發學生學習興趣的必要性。基于此，為有效激發學生學習興趣，教師可從以下幾個方面進行分析：一是根據學生學習能力、學習條件，合理選擇準備進入課堂的器樂，避免出現器樂演奏過于困難，器樂成本過高，無法融入到學生音樂學習過程中等消極現象。通常情況下口琴、豎笛、口風琴等器樂因價格低、演奏簡單在小學音樂課堂中較為常見;二是教師須根據學生器樂學習實況做好引導，讓學生自主學習器樂，并在此過程中感受音樂的魅力與學習的樂趣。學生通過自學獨立演奏樂曲所帶來的滿足感是教師無法給予的，基于學生的音樂素養、學習能力、學習興趣不盡相同，教師應發揮自身教學“引導者”能效，妥善運用引導性教學語言，避免打擊學生自主學習積極性，幫助學生攻克自主學習難關，正確掌握器樂演奏方法，提高學生學習效率[3]。

四、有利于傳承優秀傳統文化

在教學改革過程中，教師須樹立弘揚中國優秀傳統文化的教育意識，通過教學改革在教學中滲透優秀傳統文化，使學生得以學習、體悟并傳承傳統文化，成為傳統文化保護者、踐行者、傳播者，為增強學生的民族自豪感、認同感奠定基礎。我國器樂歷史源遠流長，以嗩吶為例，從公元3世紀由阿拉伯、波斯一帶傳入我國后便開始了漫長的“本土化”歷程，使嗩吶逐漸成為我國較具代表性的民間樂器之一，它與人民群眾關聯密切，承載基層群眾情感。《百鳥朝鳳》詮釋了生機勃勃的自然景象。《全家福》曲調古樸、灑脫、柔和、深奧，體現先輩對美好生活的向往。《抬花轎》歷史悠久，其作者已經無從考證，根據人們在抬花轎時的動作、運動狀態創作得來，屬于民間傳統古典音樂之一，體現先輩的音樂素養、創造能力，更傳承著中國的傳統文化。將器樂歷史、器樂文化、器樂精神與小學音樂教學內容融合在一起，可以有效引導學生襲承優秀傳統文化體會音樂內涵。基于此，為使小學生傳承中國優秀傳統文化，教師可從以下幾個方面進行分析：一是根據教材科學滲透傳統文化;二是提高教師傳統文化素養，從圖書、網絡等搜集與器樂及音樂教學相關的傳統文化資料，用以充實傳統文化教育內容;三是豐富傳統文化教育方法，多渠道滲透傳統文化，發揮器樂進課堂育人的效用[4]。

五、有利于推動音樂教育事業良性發展

小學器樂進課堂必然會打破原有音樂教學體系的平衡，傳統音樂教學過程中的不足之處隨之顯現出來，如音樂教材中缺乏與器樂相關的知識，教師教學方法存在滯后性，無法調動學生學習積極性，無法有效培養學生核心素養，等等。這些不足之處雖是以往教學體系中存在的問題，但更是全新教學體系的發展契機，教師只有在音樂教學中有效利用器樂，并積極開展器樂教學活動，才能發現這些一直被教師忽視的育人問題，繼而引導教師立足新課改背景，優化配置教育資源，建立健全教育體系，不僅為器樂進課堂鋪平道路，還為推動小學音樂教育事業良性發展奠定基礎。基于此，為有效推動小學音樂教育事業發展，教師可從以下幾個方面進行分析：一是創設“校本化”教材。基于小學音樂教材內有關器樂的知識較少，教師可以根據器樂類型及學生學習需求，多渠道整合教育資源，打造器樂“校本化”教程，滿足新時期小學音樂教學需求;二是教師應提高自身器樂演奏能力，確保可以靈活運用器樂;三是開設器樂興趣教學第二課堂，為想要深入學習器樂及音樂知識的學生創造條件，繼而推動小學音樂教育事業良性發展[5]。

結?語

綜上所述，在新課改背景下小學器樂進課堂勢在必行，為此教師應端正教學態度，提高自身器樂演奏能力，深入挖掘教材內涵，探尋器樂與音樂教學融合的基點，創新優化教學方法，側重打造“校本化”器樂教程，繼而通過小學器樂進課堂提高音樂教學質量，培養學生核心素養，激發學生音樂學習的興趣，引導學生傳承優秀的傳統文化，推動小學音樂教育事業良性發展，體現小學器樂進課堂的必要性。

注釋：

[1]黃逸心.農村小學器樂進課堂的必要性分析[J].北方音樂，2018，38（04）：208.

[2]吳立娟.淺談農村小學器樂進課堂的必要性[J].才智，2017（31）：184.

[3]陳有青.流行音樂及器樂進課堂的必要性和方法探索[J].課程教育研究（新教師教學），2016（07）：178.

[4]張紅梅.淺析器樂教學在小學音樂課堂的重要性[J].軟件（教育現代化），2016（08）：262.

[5]王?婷.淺談器樂在中小學音樂教學中的重要性[J].文藝生活·文海藝苑，2018（05）：126.

（責任編輯：劉露心）