畫框上的色彩

羅彥軍 崔尚寧

霍華德·霍奇金（1932-2017）著名的抽象畫家、版畫家，被公認為當今英國藝術界最重要的人物之一。他是1985年透納藝術獎得主，早在1984年他就代表英國參加了威尼斯雙年展。1992年獲得了英女王授予的帝國勛位爵士稱號。霍奇金以其充滿爆發力的色彩繪畫聞名于世，下面就讓我們一同走進霍華德·霍奇金的心靈世界。

一、走進大師

霍華德·霍奇金1932年8月6日出生在倫敦。1940年，由于二戰的原因，他和母親、姐姐一同前往美國避難，他們住在紐約長島。5歲時，他就立志要成為一名畫家。在紐約現代藝術博物館，少年霍奇金親眼看到了馬蒂斯、畢加索的作品。后來，當他被人問到自己最崇拜的藝術家時，他表示：“馬蒂斯和畢加索是我最崇拜的兩位藝術家，也希望自己能受到他們的影響。”就這樣他自然而然就走上了藝術之路。他創作了強有力的、富有表現力的作品，他用顏色來打動了我們。2012年倫敦奧運會12張官方海報中，有一幅“游泳”主題的就出自霍奇金之手。

二、霍華德·霍奇金的獨特創作風格

霍華德·霍奇金的繪畫作品充滿個性，他習慣把油彩涂到框上，讓畫框也成為畫的一部分。加之顏色的對比，構成豐富的視覺效果，意圖將瞬間的記憶和情感轉化為視覺體驗。而在這些創作過程、視覺結構和情感溫度當中，無不展現手、眼與記憶之間的關系與影響力。他認為，畫作比語言更有力。當有人問他，你的畫是什么意思時，他會說：“看，你看就行了。”

霍奇金的畫作別樹一幟，在抽象與具象、敘述記事與純粹觀感、過去與現在之間建立起迫切的關系。他的作品以極具美感的用筆、濃烈絢麗的用色、復雜交錯的空間感聞名，而這些視覺因素構成了其作品獨特的抽象語言。

三、霍華德·霍奇金的作品

霍奇金的新抽象藝術是一種新的、獨立的非寫實性藝術，帶有一些復古的和模仿的特質，也夾雜著時髦、感傷，不容易用文字來敘述，需要用心去體會。

霍奇金的作品就是這樣，繪畫主題充滿個性，激情四溢卻毫無濫情之嫌。在色彩對比上，大膽夸張卻不失和諧，他那標簽式的帷幔式構圖，將畫框側面作為繪畫局部的習慣；在筆觸的運用上豪縱奔放，用筆起收到位，藏露抑揚頓挫，呈現出一派大家氣象。

四、像大畫家霍華德·霍奇金一樣來畫畫

霍華德·霍奇金的創作靈感多來自于他與友人的邂逅、周游各國的經歷。他將這些情緒表達在繪畫中，使得這些作品色彩飽滿、情緒充沛，充滿詩意。給人帶來強烈的視覺沖擊，令人陶醉。生活中的一次開會，或者與友人的一次閑聊，都能夠成為他創作的靈感。他的作品有愛、有恨、有虛幻、有美好、也有陪伴！

小朋友們，讓我們和大畫家霍華德·霍奇金一樣，拿起畫筆，在詩性與粗野之間，大膽使用原始的色彩，盡情地涂鴉吧！

★教學課題：聽大海聲音

★學員年齡：4-6歲

★材料準備：木制相框、水粉顏料、水粉筆、大小排刷、大小海綿棒、水桶、抹布、調色盤、美紋膠、舊布料等。

★步驟：

1. 在事先準備好的帶畫框的板上，用中號筆畫出綠色海面與藍色天空。

2. 然后在畫框的左下角用廢舊的布料粘貼出海岸的巖石。

3. 在大海面遠處用紅色、黃色、橙色點綴彩夕陽的色彩。

4. 用海綿棒點出夕陽的波紋。

5. 用白色顏料畫出潮起潮落的浪花。

6. 用黑色涂抹畫面的邊框，形成一幅畫面。

★孩子們的作品

孩子們是天生的涂鴉者，他們的畫作充滿個性，色彩大膽夸張、用筆豪放狂野，是具有天賦神韻的，與大師的畫有異曲同工之妙。對于孩子們來講，畫畫是一種游戲，是一種輕松、愉快、易行的活動；是自由不羈、出其不意的個性化表達；是情感的釋放，心靈的溝通。