王麗華：在華夏文明面前，我只有深深敬畏

王麗華的人物、玉器、青銅器刺繡展示了蘇繡的創新動力

2019年5月9日，“工匠精神·蘇藝”王麗華蘇繡藝術精品展在北京中國美術館開幕。展覽由中國工藝美術學會指導，中國工藝美術協會、江蘇省民間文藝家協會、江蘇省工藝美術學會、江蘇省工藝美術行業協會主辦，展出了蘇繡名家王麗華《阿難》、《肉形石》、《毛公鼎》、《龍門石窟》、《綠度母》等38件以中華傳世名品為原型的刺繡力作。王麗華是當代蘇繡融合創新的代表，她以卓越的創造力推動了蘇繡的當代轉型。本次展覽以其青銅器、玉器，石窟造像刺繡等作品為主，展示這位藝術名家豐富而獨特的藝術面貌。全國政協常委兼副秘書長、民進中央副主席朱永新，中國工藝美術學會會長陶小年，中國工藝美術協會理事長周鄭生等眾多文藝界知名人士出席開幕式。

王麗華獨創了刺繡的“八工針法”

八工針法”的石窟造像異常傳神逼真

在所有中國傳統工藝美術門類中，論繁細精致程度，刺繡首屈一指，其中蘇繡又為諸繡之最，故有“針尖上的芭蕾”之謂。蘇州繡女世代相承，鼎盛時期，以繡為業者多達數萬人，從如云的繡女中脫穎而出，有所建樹，必須數十年勤學苦練，還須擁有超群的靈氣和悟性，兼具溫潤恬淡和堅忍不拔的心性，與悲憫博愛的胸懷。

著名蘇繡藝術家王麗華，是中國刺繡藝術大師，江蘇省工藝美術大師，江蘇省工藝美術名人，蘇州市工藝美術大師，非物質文化遺產項目（蘇繡）代表性傳承人。她師承中國工藝美術大師余福臻，并得到其他藝術大師及刺繡前輩的精心指導，深得刺繡藝術的精髓。王麗華曾將前人傳下的蘇繡技藝練到爐火純青之境。她的作品包羅萬象，開闔有度，動靜得法，從動物花草、仕女人物，到水鄉人家、亭臺樓閣、江南山水……創造了一個針尖上的天堂蘇州、夢里江南。然而，隨著王麗華對蘇繡技法和題材的全面繼承，融會貫通的她感到了探索的沖動。蘇繡藝術必須有自己獨特的本體語言和文化立場。蘇繡前輩們創造的四十多種針法和眾多題材，為后人留下了這么多寶貴財富，當代人必須承接創新之路，將寫實、 抽象、肌理和形式、造型、針法完美對接，植根偉大的中華傳統中，隨著大國復興的腳步，亮出當代蘇繡的美學身份。在對傳世青銅器、玉器和石造像逐一仔細分析后，王麗華決定在針法、絲理及配線上都徹底打破常規，將銀針繡線的魔力發揮到極致，由此獨創了刺繡的“八工針法”，其針法靈動活潑，色彩豐富飽滿，明暗效果強烈，蘊含著多動的三維空間，富有強大的藝術生命力。她成功繡制出了系列名品杰作，成功地在中華經典之上創造了另一個蘇繡經典。“在平面的刺繡作品上，王麗華展示了多維度的空間和心靈涵養！”一位藝術權威人士如此評價道。正是被認為繡出了中華文化的魂魄精神，王麗華被譽為“蘇繡圣手”。

蘇繡是一個國家的文化形象之一，蘇繡藝術本身肩負著傳播中華文化、呈現國家文化形象的重要使命，此次展出的38幅作品，都是王麗華實踐和探索的結晶。作品《阿難》，運用自創的八工針繡制背景，菩薩像主體運用平針、交叉亂針、滾針、點彩針等繡制，將盛唐審美觀和雕塑技藝水平的精彩詮釋來出來。作品《毛公鼎》，整幅作品繡制長達1年半之久，用五百多種顏色的絲線，明暗對比強烈，做工精細。將現代蘇繡和上千年文化完美結合，是一件難得一見，美輪美奐的藏品。作品《龍門石窟》，采用4絲至0.5絲繡制，整幅作品都以八工針法繡制，表現出了石雕的質感和在歲月的侵蝕中沙礫石的粗糙感和滄桑感。這些作品細節刻畫生動，自然流暢，極具質感，形神俱佳，可謂將現代蘇繡和千年文化完美結合，能以刺繡特有的形式展示獨具中華民族特色的文化。

王麗華，正將屬于中華的文化底蘊作為自己專屬藝術語言的根基，再次將蘇繡帶入具有歷史高度的藝術殿堂。

專家評點

·馬佩

中國工藝美術學會常務副理事長

王麗華選擇了承載有厚重感的歷史題材，如青銅器、玉器、佛教造像等，并把器物的質感與絲線完美結合，這也是她在刺繡藝術方面的一大創新。作為中國傳統文化的重要組成部分，刺繡藝術一定要堅持多樣化發展，保持刺繡藝術的發展活力。

·馬達

中國工藝美術協會副會長

王麗華獨創了‘八工針法’，巧妙的將所要表現的物象用自己的藝術語言作最完美的詮釋，是對傳統刺繡的一種突破及創新。

·馬盛德

國家非物質文化遺產展示保護基地專家委員會主任

王麗華在作品中加入了文化的情感，而不是簡單地復制或者重現，我覺得這就是一種本體語言，有了本體性，找到了蘇繡的絲線在作品中的定位和價值，作品就有了主體感。