跬步千里 藝路自寬

文 / 圖 朱興華

萬征1989年生山東省寧津人河北師范大學美術與設計學院碩士中國美術家協會會員河北省美術研究所專業畫家

萬征是一個普通的畫者，一個普通的藝術青年，從外在的形貌和行動作為來說，把他放在人群當中，一定不會注意到他。但所有看過他的畫的人，都會感受到繪畫藝術所特有的震撼力，絕不同于近年愈演愈甚的那些浮皮潦草、矯揉造作、毫無生氣、濫竽充數的創作。萬征的名字因為作品而強大起來，通過艱苦的創作實踐，他展示出繪畫上超人的才華和已經具有的非凡實力，成為萬千走在藝術道路上的青年中真正的佼佼者。

人類的藝術行為伴隨著自身的成長、進步而發展提高，藝術創作是人類精神活動的結晶，是生命存在形式的一種反映。因此，古今中外凡是屬于經典的優秀作品無一不是深刻表達了作品產生時代的生存狀態，反映了當時的精神取向和審美意識，從這個角度說，藝術作品代表著人的價值觀念，是情感的產物。萬征是一個涉世不深的繪畫青年，但卻深諳創作之道，他依托于自己并不算深厚的生活基礎，從自己的經歷中梳理出樸素的情感和審美，確定了表現時代、表現當下、表現生活、表現純粹這樣的富有大美的方向。在三年的研究生學習期間，他創作出了可觀的以農民工為主體形象的作品，是他在思想上力圖保持與當代美術發展趨勢同步的一種體現。農民工是在中國改革開放、經濟建設30年來形成的最重要的群體階層，是社會變化的核心，因為農民工，中國的面貌產生了翻天覆地的變化。萬征能傾心投入到表現農民工的題材中去，說明他對社會的體驗和對生活的觀察具有藝術家特有的敏銳，在實踐中，他的專注和投入也超乎尋常，唯如此，才產生了我們看到的精致完美的作品。當然，10年期間，有很多表現農民工題材的繪畫作品，不乏經典之作，總體看來，萬征的創作當屬其中出類拔萃者，這是萬征周圍的人的共識。

萬征的繪畫有這樣幾個特點：

第一，善于深入地刻畫人物形象。萬征的畫多以群像或肖像畫為主，因此，對人物形象的刻畫便成為作品成功的重中之重。中國的繪畫傳統歷來以傳神寫照為第一要義，古人遺留的經典無不體現著在人物神韻方面描繪的精微和生動。萬征的作品始終把重點放在對人物形象的刻畫上，雖然在具體方式上與先賢并不完全一致，但其內在卻是與傳統一脈相承，恪守的是“外師造化，中得心源”之原則。對古人“師其意而不師其跡”，是“筆墨當隨時代”的活性詮釋。他作品中的人物形象完全從生活中來，但又不是簡單機械地復制，而是把自己的理解和情感融入到具體不同的位置或角色中去。“致廣大，盡精微”，刻畫細致但絕不“謹毛而失貌”，他所塑造的形象能使人感到心靈的震撼。

面孔 180cm×180cm 2018年

第二，獨到的形式語言。繪畫創作的成敗一半在內容，一半在形式，好的內容一定要用最恰當的形式來表現。萬征的繪畫形式精致、細微、樸素、厚重，具有強烈的視覺沖擊力。他非常合適地把西方繪畫中造型、結構、體積、質感、色彩等有利因素糅合進來，又巧妙地保持著中國畫平面、散點和游動的特點，絕不類于泛泛的工筆畫。從結果看，萬征做到了重形式而又不為形式所累，說明他對形式語言的探索和研究是下了大功夫的。從他的畫中所采用的語言手段似乎能看到別人的影子但又沒有明顯痕跡，而是采眾家之長而窮通應變?？瓷先ナ遣粎捚錈?，耐力所致，實則是游刃有余，意不在畫。能達于此，以萬征的閱歷，我認為真是難能可貴。

面孔（局部）

第三，高超的技法技巧。繪畫以術見長，古今中西繪畫大師概莫能外，繪畫學子的修煉在于斯。萬征在學習上非常刻苦，他的學兄學弟、師姐師妹常常自嘆不如，長時間的勤習，使他掌握了非常豐富的技法技巧，所以他的畫能有精妙的效果也就不是偶然的了。萬征的畫法屬于“寫實”一路，自從徐悲鴻、蔣兆和大力提倡，中西合璧的路子越走越寬廣。今天的中國畫確實在諸多方面彌補了古人之不足，單從視覺效果來說，不可同日而語，也是時代審美所必然。萬征的畫，于寫實技巧方面，最突出的表現在對質感的塑造。他善于利用每個細節，精雕細琢，豐富畫面的同時襯托形象的生動，有的刻畫惟妙惟肖而又不滯不膩、不火不躁而得輕松自然、用盡心力而不露聲色，連我這個做導師的有時也看不出他是如何制造的效果。但我想如果沒有深刻的理解與體會，沒有長期的探索與實驗，要達到這樣的高度是不可能的。

萬征的刻苦是有回報的，幾年的時間里參加了數次國家級的大型展覽，在同學中算得上是獲獎專業戶，這正可謂是“天道酬勤”的道理吧。

萬征還年輕，風華正茂，他的藝術之路還很長，還有無數的探索與創造在前面等著他，喜怒哀樂、苦辣酸甜組成豐富的藝術人生。以他已經做出的，我們有理由相信“不用揚鞭自奮蹄”，萬征定會義無反顧、信馬由韁，馳騁在藝術通途，去摘取那輝煌的皇冠之珠。

人物寫生 69cm×34cm×2 2018年