游戲音樂(lè)：你準(zhǔn)備好“玩”了嗎？

湯姆·塞維斯

在哪里可以找到最有創(chuàng)意的當(dāng)代音樂(lè)？當(dāng)然是在音樂(lè)廳或是音樂(lè)節(jié)上。但是，如果你真的想知道最前沿的當(dāng)代音樂(lè)在哪里，你要先做好“玩”的準(zhǔn)備！

我指的“玩”可是動(dòng)真格的。你要將自己沉浸在一個(gè)音樂(lè)不停發(fā)展的環(huán)境當(dāng)中——猶如潘多拉寶盒一般，美妙的旋律不斷地自動(dòng)奏出，幾個(gè)小時(shí)過(guò)去，一點(diǎn)重復(fù)都沒(méi)有。當(dāng)然，我說(shuō)的是電子游戲。

無(wú)論是參與音樂(lè)演奏，還是游戲，我們都用到了“玩”（Play）這個(gè)動(dòng)詞，這可不只是巧合——我們玩游戲，也玩音樂(lè)。不同的只是傳統(tǒng)的音樂(lè)曲目通常是固定不變的，無(wú)論是巴赫還是艾米·比奇（Amy Beach），約翰·威廉姆斯（John Williams）還是漢斯·季默（Hans Zimmer），都有正確的音符和正確的演奏順序。但是在電子游戲中，比如《塞爾達(dá)傳說(shuō)：荒野之息》（The Legend of Zelda：Breath of the Wild）以及《萬(wàn)眾狂歡》（Everybodys Gone to the Rapture），每一個(gè)玩家的音樂(lè)體驗(yàn)都是完全不同的。

這是為什么呢？因?yàn)楫?dāng)你在《塞爾達(dá)傳說(shuō)：荒野之息》這個(gè)無(wú)窮無(wú)盡的虛擬世界中探險(xiǎn)時(shí)，你聽(tīng)到的音樂(lè)完全是根據(jù)你玩的過(guò)程以及你的表現(xiàn)而變化的。作曲家杰西卡·柯瑞（Jessica Curry）為《萬(wàn)眾狂歡》創(chuàng)作的音樂(lè)可謂是近幾年游戲音樂(lè)的杰作之一。游戲中，一個(gè)英國(guó)村莊里的人突然都神秘失蹤了，當(dāng)你在探險(xiǎn)解謎之時(shí)，音樂(lè)隨著劇情的發(fā)展而變化，讓你更有身臨其境的體驗(yàn)。柯瑞的音樂(lè)在你的耳邊發(fā)展著，依據(jù)你的進(jìn)展，為你量身定制。這種根據(jù)算法而現(xiàn)場(chǎng)制作的音效甚至連最前衛(wèi)的作曲家，包括凱奇（John Cage）、施托克豪森（Karlheinz Stockhausen）的模塊音樂(lè)都比不上。

這些電子游戲無(wú)疑是當(dāng)下最高端的藝術(shù)形式，它們最先出現(xiàn)在二十世紀(jì)七八十年代的電子游戲中，例如《天空侵略者》（Space Invaders）和《吃豆人》（Pac-Man）。當(dāng)時(shí)受技術(shù)所限，還只是簡(jiǎn)單的芯片音樂(lè)（chiptune soundtrack）。在電子游戲四十年的歷史中，出現(xiàn)了不少經(jīng)典之作，它們的旋律和音樂(lè)主題已經(jīng)成為了全世界交響樂(lè)團(tuán)的演奏曲目。無(wú)論是植松伸夫的《最終幻想》（Final Fantasy）系列、《塞爾達(dá)傳說(shuō)》（The Legend of Zelda），還是《寵物小精靈》（Pokémon Go）、《勇者斗惡龍》（Dragon Quest）以及《神秘海域》（Uncharted）系列的音樂(lè)，都擁有龐大的粉絲群。對(duì)于電子游戲而言，音樂(lè)是其中不可或缺的一部分。我預(yù)測(cè)，未來(lái)在音樂(lè)廳中，游戲音樂(lè)將會(huì)非常受歡迎。