論京劇《群英會》中魯肅與諸葛亮的形象塑造
——以四版音配像為例

柳昕呈

李和曾飾諸葛亮

京劇《群英會》是一出經久不衰的京劇傳統劇目，劇中的魯肅一直以譚富英先生的演出版本為代表，而諸葛亮，則以馬連良先生的演出版本為最佳[1]。

演出過此劇的京劇名家不在少數。僅僅是這出戲的音配像就有四個版本。這四個版本的風格、陣容各異，都是極具代表性，分別是馬連良飾演魯肅、馬盛龍飾演諸葛亮的版本，譚富英飾演魯肅、馬連良飾演諸葛亮的版本，李少春飾演魯肅、李和曾飾演諸葛亮的版本以及周信芳飾演魯肅、遲世恭飾演諸葛亮的版本。

從上述版本的陣容來看，并非只有譚、馬二位擅演此劇，其他版本中飾演魯肅和諸葛亮的演員在藝術造詣表演風格上也都各有千秋。但為何譚富英的魯肅和馬連良的諸葛亮被視為經典呢？

一、京劇《群英會》簡介

《群英會》是一出京劇的傳統劇目，包括“大帳”“蔣干盜書”、“對火字”、“草船借箭”等幾折，是舊時連臺本戲《赤壁鏖兵》中的一部分，后常與《借東風》和《華容道》連演，并成為稱為《群·借·華》。

《群英會》故事情節取材于《三國演義》第四十五至四十七回，故事講述了曹操發兵夏口，劉備和孫權聯合抗曹。曹操派蔣干勸降，結果反中周瑜之計，使得曹操誤殺了水軍頭領蔡瑁、張允。周瑜和黃蓋定計詐降，并且周瑜和諸葛亮商議，讓諸葛亮造箭，其實是想暗害諸葛亮。結果諸葛亮成功地利用大霧，與魯肅駕著扎滿草人的小船向曹營進發，曹操誤以為周瑜水軍進犯，下令放箭，諸葛亮完成“草船借箭”。

這出戲的戲劇沖突明顯、故事情節緊湊，而且行當齊全，因此長久以來深受廣大京劇觀眾和各位京劇表演藝術家的喜愛和重視。在1957年拍攝成電影，一時間風靡全國；在2019年年初，作為“京劇電影工程”的第二批劇目上演，亦好評如潮。

同時，劇中的人物性格各異且個性鮮明，比如周瑜的狹隘、曹操的奸詐、蔣干的迂腐和自以為是，黃蓋的忠勇以及魯肅的忠厚和諸葛亮的睿智。

二、魯肅和諸葛亮的人物分析

馬連良飾魯肅

首先來看魯肅。撇開歷史上的魯肅不談，《群英會》中的魯肅作為孫劉聯軍的參贊大夫，勇武韜略不及顧曲周郎、智謀也趕不上南陽臥龍。雖然常常夾在二人之間受“夾板氣”，但是卻時時掛念著“聯劉抗曹”的大計，盡自己的努力搞好聯軍內部的團結，屬于周瑜和諸葛亮之間的粘合劑。

因此，劇中魯肅的主要性格特征就是作為長者的“忠厚”，因為魯肅知道自己的智謀和能力有限，“聯劉抗曹”主要還得依靠周瑜和諸葛亮；同時還有些“愚鈍”，以及作為文官的儒雅此外還有些“膽小”——不如諸葛亮和周瑜的大智大勇。

譚富英飾魯肅（左） 葉盛蘭飾周瑜（中） 馬連良飾諸葛亮（右）

接下來看諸葛亮。《群英會》中的諸葛亮，在成功地指揮了“火燒博望坡”和“火燒新野”等一系列戰役之后，又成功地促成了“孫劉聯盟”。此時的諸葛亮機智果斷，意氣風發。同時對自己和即將到來的戰役，胸有成竹。

因此本劇中的諸葛亮，既不同于《失街亭·空城計·斬馬謖》中作為蜀國丞相舉足輕重的瞻前顧后，也不同于《脂粉計·七星燈》中明知其不可為而為之的壯懷激烈。《群英會》中的諸葛亮除了一貫的睿智外，還有年輕人所具備的詼諧、幽默，同時既膽大心細，又有些狡黠。沉穩，但又不失活力。

三、演員對魯肅、諸葛亮的藝術處理

（一）魯肅

在四個版本飾演魯肅的四個演員中，譚富英先生的版本一直被視為經典。

譚富英先生師從余叔巖，且家學淵源，深得譚、余一脈的精髓，自身嗓音酣暢淋漓、高低不擋，加上譚先生生活中為人耿直、忠厚，他所塑造的魯肅除了儒雅，又多了幾分忠厚、耿直，在臺上完全是一個忠厚長者形象。同時還有些膽小。因此可以看出，譚先生的魯肅基本符合劇本賦予魯肅的形象，同時也很好的完成了對周瑜和諸葛亮二人的襯托。

李少春飾《赤壁之戰》中的魯肅（右）馬連良飾諸葛亮（中） 譚富英飾劉備（左）

魯肅一出場，詩念到“運籌除漢賊，參贊保東吳”，高亢又寬厚的嗓音通過這兩句個“上場對兒”把一個一心為國的耿直官員形象展現在了舞臺上。周信芳版的兩句定場詩與此不同，他念的是“劍氣沖霄漢，文光射斗牛”。內容允文允武，十分大氣，同時魯肅念出來，不但胸有成竹，亦是老辣異常。此版過于老辣的魯肅則給人感覺是東吳的“退休老干部”，來此“檢查”周瑜的“工作”。

在“對火字”一場中，諸葛亮說完周瑜的計策，魯肅大驚“他倒先知道了”。譚先生在“知道”和“了”之間加了一個停頓，使這一句念出了恍然大悟之感，突出了魯肅的“愚鈍”。而其他三個版本都沒有這樣的處理。

譚先生的魯肅在周瑜和諸葛亮回頭寫字時有一句念白“也不曉得他們寫的什么”，表現了魯肅的好奇和著急。馬連良版也念了這一句，但是聽起來感受不到像譚先生版這種心理。而李少春版中則沒有念這一句，這樣使得魯肅在定計時不著急、不好奇，因此顯得有些事不關己高高掛起。魯肅中規中矩的站在一旁，也就無法體現其耿直的性格，讓觀眾感覺只是一個參與謀劃的官員而已。周信芳版念的是“他二人又在那里弄鬼啊”。裝神弄鬼本是貶義詞，魯肅如此形容周瑜和諸葛亮既不符合其忠厚的本性，也不符合文官的身份。

周瑜提出要造十萬支狼牙箭，魯肅的念白“要造十萬支狼牙箭，少不得要一年”，譚先生在前一句和后一句之間有著明顯的高低起伏，前高后低。忠厚的魯肅在提醒諸葛亮：要你造箭？那多申請些時日吧！與周瑜的陰險形成了對比，馬連良飾演的魯肅在此處的念白沒有明顯的變化，李少春先生在此處則是太中規中矩，而周信芳太悠閑，無法讓人感到魯肅為諸葛亮著急的心態。

周瑜和諸葛亮立下軍令狀后，其他三版只是象征性的說了句“完了”，但是譚先生則念了三遍“完了，完了，完了”，且語氣非常著急——三天哪能造夠十萬支狼牙？完了！相比于其他三版，“愚鈍”和耿直的性格一覽無遺。

在“草船借箭”一折中，魯肅的唱和念“尺寸”明顯都很快，也都更加體現出耿直和忠厚的性格。“館驛”一場，一上場的兩句【西皮原板】尺寸較之諸葛亮之前唱的四句要快，給人上氣不接下氣的感覺，二人的“急”和“緩”形成了對比。同時譚富英先生的嗓音既寬厚又高亢，比起馬連良的“油腔滑調”、李少春的中規中矩以及周信芳的老辣更顯出魯肅耿直的性格。

之后魯肅進館驛，看到諸葛亮正在飲酒，其他三版本只念了“咦”，而譚先生則在后面加了“哈哈”。一聲苦笑。三日限要造十萬支狼牙箭，可是今日你還在帳中飲酒，真是豈有此理！諸葛亮問魯肅為何擔憂，魯肅回答原因之后，其他三版念到“我怎么不替你擔憂啊？”而這一版中譚先生念了兩遍“我怎么不替你擔憂，我怎么不替你擔憂啊？”且語氣一遍比一遍快。火燒眉毛了你還不急？我都替你急！既突出了諸葛亮的睿智，又刻畫了魯肅的忠厚。

在魯肅和諸葛亮上船之后的“怕的是到曹營難保人頭”一句，譚先生唱的戰戰兢兢，即使不看配像，也能讓觀眾切身的感到臺上的魯肅此時抖若篩糠。一個文官哪見過這樣的陣勢？這是魯肅不如諸葛亮有膽識的一面。

馬連良和李少春的版本此處都沒有在“尺寸”上形成“急”與“穩”的對比。馬連良版太過穩重，同時以馬連良“油嘴滑舌”和“四平八穩”的風格來飾演本該戰戰兢兢的角色，很容易讓觀眾摸不著頭腦，不清楚人物只是單純的驚恐還是在“裝傻充愣”。

李少春版太過規矩，唱得雖然滿宮滿調，但“尺寸”較平穩，沒有與諸葛亮的幾句唱腔形成對比，而且李少春先生的這兩句腔是平著出來的，不似譚富英先生那般高低起伏有致。這里的魯肅如果不膽小則不能襯托出諸葛亮的膽大，不“愚鈍”也襯托不出諸葛亮的睿智了。

周信芳版的四句【西皮原板】，“尺寸”上確實與諸葛亮的“尺寸”形成了對比，只是此版的魯肅讓人感覺更“急”，表現得太過，沒有與魯肅自身的身份相吻合，反倒更像一個沒見過世面山野小民。

諸葛亮下令船往曹營而發，譚先生版的魯肅念到“吃酒，吃酒哇”語氣很快，且調門也很高，一副“破罐子破摔”的形象頓時表現出來。比馬連良和李少春版更膽小、比周信芳版更有身份。綜合比較，譚先生版尺度拿捏得很好。

（二）諸葛亮

馬連良的諸葛亮一直被視為經典。

馬連良先生坐科于富連成科班，師從于孫菊仙、賈洪林等多位名師，形成了自身獨特的瀟灑飄逸的表演風格，塑造的人物大都給人以精明、帥氣的印象。馬先生在本劇中塑造的諸葛亮既睿智穩重又圓滑、詼諧，甚至還有些“腹黑”。

諸葛亮一出場，“上場對兒”是“不惜一身探虎穴，計高哪怕入龍潭”，念的四平八穩又胸有成竹。這里的“平穩”并非“平淡”，明知道周瑜對自己嫉賢妒能，但是自比管仲樂毅，小小周郎能耐我何？加上馬連良先生顱腔共鳴和鼻音發出的“大舌頭腔”令人聽著很舒服，穩重大氣的諸葛亮形象也在這個“上場對兒”中得到了深化。相比于前一版本，馬先生在這里除了表現睿智，“油腔滑調”的念白還體現了諸葛亮的穩重。

馬盛龍的版本給人感覺勁頭不足，不止是此處，全劇都是。因為馬盛龍原本為二路老生，他的諸葛亮完全是二路活兒。因此馬盛龍的勁頭不足恰恰是作為二路老生或者說飾演二路角色的正常狀態。作為一個二路，如果在臺上極力表現自己從而搶了頭路角色的戲，那反倒是不對了。

李和曾版在此處念得高亢有力、遲世恭版韻味醇厚，但是二人都缺乏馬先生那種瀟灑飄逸的感覺。這兩版的諸葛亮在這里給人感覺就是周瑜麾下的一個謀士，你叫我進來？那我就進來了。這是規規矩矩、一絲不茍的謀士，但這不是初出茅廬的“臥龍”。謹慎，但不灑脫。

“對火字”一場，諸葛亮進帳后念到“恭喜都督，賀喜都督”，“恭喜”和“賀喜”馬先生念的比較長而且比較重，這是故意給周瑜聽的，想瞞我？我早就知道了！接下來“曹操中了都督借刀之計”幾句念得就比較輕快，有種“你不想聽我偏說”的感覺，你周瑜自以為高，但是全在我掌握之中。后面“哪有泄露之理”一句依然是穩重的，這是軍情，不開玩笑。這是馬先生體現了諸葛亮既睿智又詼諧的一面。

李和曾和遲世恭的版本在此處沒有故意向周瑜炫耀的語氣，“恭喜都督，賀喜都督”念得平淡無奇，仿佛只是在陳述軍情，而沒有“萬里乾坤掌握中”的自信以及故意耍笑周瑜的詼諧。毫無疑問，這二人的版本較之馬盛龍的二路活來說，勁頭飽滿，睿智是有的，但只剩睿智了。

“草船借箭”一折中，諸葛亮出場唱四句【西皮原板】，這四句“尺寸”很穩，“一樁樁一件件記在心頭”，后面的“心頭”兩個字把諸葛亮的胸有成竹唱了出來。明知道魯肅會來，不急不躁，而且與魯肅上場后的“急”形成了鮮明的對比。這是突出了諸葛亮的成竹在胸。算完日期，諸葛亮說“我一枝也無有哇”的語氣極其“無辜”，把魯肅忽悠的一愣一愣。魯肅為人忠厚，須讓魯肅幫助自己，但是不能讓魯肅明白自己到底想干什么以免被周瑜知道，這是諸葛亮圓滑的一面。

諸葛亮拉著魯肅上船還有魯肅要下船時，諸葛亮的表現則可以說是詼諧甚至是有些“腹黑”。不告訴魯肅自己的計劃，然后故意讓魯肅覺得事情很嚴重，而且裝作跟自己無關。“我們吃酒啊”“吃酒，有趣啊”，尤其還重讀“有趣”，仿佛此時不是置身于曹營之外，而是在游山玩水。這樣的“巧機關”魯肅怎么能解透呢？所以只剩下“渾身顫抖”了。諸葛亮見此還在邊上偷著樂。有些“腹黑”的諸葛亮較之中規中矩的諸葛亮更加貼近生活。

李和曾版的諸葛亮在這一折中一上場的【西皮原板】較為平淡，而且之后跟魯肅的對話沒有假戲真做的“無辜”和“驚慌”，演得很“規矩”。二人上船之后，諸葛亮的【原板】和【搖板】也都透著一種“規矩”——中規中矩的向魯肅求助、騙魯肅上船，然后用自己的計謀一絲不茍的去“借”箭，最后謹慎地告訴魯肅，沒事了。睿智，但不幽默，也不“腹黑”。如果是《失街亭·空城計·斬馬謖》中作為丞相的諸葛亮，那這種演法非常合適，但如果作為初出茅廬的諸葛亮，這樣演得太規矩以至于人物太“正”，可“敬”，但不可“愛”。遲世恭的版本也基本如此。

譚富英先生飾演的魯肅忠厚耿直，同時又有些愚鈍，作為一個文官有些膽小怕事，相比于其他三版，性格特點更加突出，也更貼近生活。在更加符合人物的同時，也更好的襯托了周瑜和諸葛亮的性格特點，因此譚富英先生的魯肅超越了“南麒北馬”兩位老生藝術家和“文武全才”李少春塑造的魯肅，成為了經典。

馬連良先生飾演的諸葛亮，整體上瀟灑飄逸，同時，詼諧又有些“腹黑”。相比其他三個版本，這一版的諸葛亮在人物形象更鮮明的同時，也更加貼近生活，使諸葛亮走下了“神壇”，從“睿智而近妖”變成了一個實實在在的“人”。這就是馬派的諸葛亮長期受到觀眾喜愛并認可的原因。從中也可以看出，馬先生把原為“硬里子”[2]應工的《群英會》中諸葛亮，演繹并提升為與魯肅交相輝映的真正頭路角色，馬連良先生真不愧是“化腐朽為神奇”的一代宗師。

注釋

[1]按照舊時的演法，《群英會》中魯肅為頭路、諸葛亮為二路，《借東風》反之。馬連良、譚富英合作的版本屬于合作戲的形式，因此無論在戲單還是音配像的演員表上，馬連良都在第一位。但本文只涉及《群英會》，故而把譚富英的魯肅放在首位，后文也依然首先分析魯肅。

[2]硬里子：戲曲術語，指二路角色。