戲劇帶你抵達美好與和諧

淺草

里瑪斯·圖米納斯，立陶宛國寶級戲劇導演。1990年，他建立了立陶宛維爾紐斯小劇院（VMT劇院），現任立陶宛國家話劇院首席導演、立陶宛VMT國立劇院藝術總監，2007年他成為了俄羅斯莫斯科瓦赫坦戈夫劇院唯一外聘的藝術總監。圖米納斯忠實秉承了瓦赫坦戈夫的戲劇理念，將“幻想現實主義”貫徹到排演過程中。2018年，圖米納斯受邀成為上海·靜安現代戲劇谷藝委會成員，并帶來了《三姐妹》和《假面舞會》兩部作品。2019年，圖米納斯攜他創辦的立陶宛VMT國立劇院，帶來諷刺喜劇《欽差大臣》，紀念果戈里誕辰210周年。

今年戲劇谷的主題是“戲劇溫暖城市”，您怎么看？

劇場是一個能讓你慶祝生命的所在。城市不能沒有節日慶典，不能沒有生命的慶祝。只有劇場能溫暖城市與人，增加彼此的凝聚力。

您對戲劇谷有何印象和期待？

2018年立陶宛VWT國立劇院在上海的演出非常順利，這里有很好的劇場氛圍：上座率高，每晚大約有一千名觀眾看戲。雖然我們不在自己的祖國，不在主場舞臺，但是能感受到演員們凝聚在一起的精神。中國的觀眾十分友善，整個社會亦如此：內斂、文雅、敏感、包容、專注、真誠，對一些事物很有領悟力，所有這些都促成了真實和開放性。今年我希望能再次遇到這樣的觀眾，他們知道自己想從戲劇中得到些什么。他們渴望的是靈魂的開放、凈化和贊頌。

作為導演，您如何保持創作活力？

我從童年開始就堅信信念的重要，生活中總是有一些東西會影響我們，無論是恐懼還是歡愉。這就決定了我們如何走到舞臺的底部。在我的創作中始終有三個重要元素：童年的味道、立陶宛面包的氣味、時代的聲音。我的靈感源于我的出生地立陶宛（一個波羅的海之濱的國家）。我的靈感來自與大地、橡樹、生命之根的聯系。

作為戲劇人，您的戲劇理念是什么？

戲劇就是生命的另一種選擇，它和其他藝術種類一樣，能讓世界和諧。沒有什么比戲劇更美好、高貴和睿智的了。通過戲劇，你能體驗快樂，理解生命，感受它帶給你的喜悅。

做戲劇，你快樂嗎？

有一位非常著名的戲劇導演說我是黑暗和憂傷的導演。憂傷始終伴隨著我，無處不在。劇場中的生活就發生在黑暗中：大廳是沒有窗戶的，布景是沒有窗戶的，一切都是黑色的、黑暗的，除了劇場的燈光，即舞臺照明。當你離開劇場，你不再會看到陽光。但是只有在黑暗中，人才會想到光明，正如人只有在痛苦中才會夢想著快樂。只有絕望供給我能量。絕望，我會扼殺它，戰勝它，再次企及希望。我充滿了絕望，可以這么說，無論我在俄羅斯、英國、中國，還是立陶宛，在劇場里，我從最初的絕望走向希望。這是唯一的路徑。劇場的本質就是彼此承擔責任。在這里最重要的是付出勞動、彼此信任、忠于誓言。只有這樣你才能考慮整個劇團的發展，這也是當下最重要的。

戲劇，帶給我們什么？

劇場是凈化精神和尋求和平的必要場所。劇場讓人們無懼死亡，相信永恒。它讓你意識到，生活不僅需要創作者，還需要觀眾。劇場是通往和平之路。它讓人意識到自己被需要，每一個人都是重要的，都被人需要著。

表演必須喚醒觀眾的想象力，讓他覺得自己就是創作者，哪怕這個過程十分短暫。由此觀眾會覺得自己充滿了靈感，覺得自己的靈魂是不朽的，相信自己是美好的，是獨立的個體，是被需要的，是一個偉大的、優秀的人。通過痛苦，也許是通過揭示偉大劇作家筆下最悲慘的生活畫卷，讓我們抵達美好與和諧。

請介紹一下今年帶來現代戲劇谷的《欽差大臣》。

尼古拉·果戈里的《欽差大臣》寫于19世紀上半葉，是俄國第一部現實主義諷刺作品，嘲諷了當時的統治階層。觀眾會忍俊不禁，并與當下進行關聯，我相信現在沒人再需要這種摘掉假面的痛苦了。長久以來大家對“隨時出擊的拳頭”， 即放之四海而皆準的大道理已經興趣不大了。我想要聚焦的是個人，表演的主旨是達成個人的凈化。如何達成？也許是通過痛苦、糾結、罪惡讓他終身受折磨。在創作構思時，我對人物美德的興趣更甚于他們的過錯。仔細想想，你會在每一個細節中發現這些美德。例如，赫列斯塔科夫是個饑腸轆轆的年輕人，身無分文地過了兩周苦日子，多愁善感，身體又很糟糕。命運的突然垂青，讓他一下子成了別人的偶像，他由此走進了熱情、慷慨的家庭，真正感受到了幸福，盡管時間短暫。

《欽差大臣》是聞名遐邇的戲劇杰作。我們可以把它視為孤獨之人的愛的故事。這樣的表演揭示了永恒的人性渴望，即渴望更優越、美好的生活，同時渴望被愛、被珍視……它關注了人對于幸福的向往。

主角赫列斯塔科夫要從圣彼得堡返回父母家，途中被一家小城旅館扣留，因為他沒錢支付費用。陰差陽錯之下（也許是因為地方官吏們不可思議的想象力），他被錯認為是微服私巡的欽差大臣。赫列斯塔科夫接受了邀請，住進了市長大人的家中。他從眾多官員那里收受賄賂，還認為自己是在借錢。此外，他還勾引了市長夫人和女兒，并向她們求婚，還和市長女兒訂了婚，此后他聽從了頗有見地的仆人的指引，成功地及時逃離。當真正的欽差大臣出現時，整部喜劇就逆轉為了悲劇。

這是一個年輕人的故事，他和常人無異，都相信自己受到上帝眷顧，會擁有有趣、美好、富足的生活。可是希望破滅，為了重新獲得生活的意義，改變命運，他通過想象創造了一個美好生活的幻象，這幻象如此逼真，卻不是真的。

據說故事主線是普希金告訴尼古拉·果戈里的。普希金讓他關注到這樣的故事，當喜劇轉變成悲劇，該喜劇就成了戲劇杰作，所以我們才有了這樣一個故事。它也可以這樣解讀，即赫列斯塔科夫是愛陀布欽斯基的，而陀布欽斯基也像對親生兒子一樣愛他。這個孤獨的年輕人和陀布欽斯基在靈魂上彼此接近，因此陀布欽斯基在劇終時這樣強調：“讓他回來，回來，甭管他騙了人，撒了謊……讓他回來。他可以是我的兒子。我寧愿生活在謊言中，也不愿與這群人呆在一起。”這故事真讓我著迷。

《欽差大臣》是果戈里的經典之作，作為導演，您如何看待經典作品，又是如何重新詮釋經典的呢？

果戈里作品和其他俄羅斯經典作品中的主要人物往往是單純的人，他們乍看起來無足輕重，卻成了故事的主角，他們是一群沒有受到命運眷顧而獲得幸福的主角們。

雖然尼古拉·果戈里這部19世紀的經典作品將主角赫列斯塔科夫刻畫成了一個騙子，但是在我的這部戲中是沒有反派人物的。所有角色都是單純的人，他們既不是好人，也不是壞人，但各不相同。他們并沒有創造出什么腐敗的體系。這些人都是歷史遺留下來的人質：他們以為行賄受賄是必要的，而且也這么做了。所以在我看來，作為角色的創作者，我們沒有必要去展現他們的過錯，或是把他們當作諷刺對象。我首先要揭示的是人。我希望通過一個小的角色、一個渺小的人物來抵達真實。

我能理解赫列斯塔科夫這個小地方青年的生活經歷。我們的國家也經歷過困難時期，尤其是年輕人，當他們的父母丟了工作，他們就得過苦日子，城市對年輕人是充滿誘惑的，可他們沒法丟下父母離開。這是一段艱難時日，年輕人徒留夢想。我想要看到的是這個年輕人身上的創造力，他真正的渴望，而不是謊言和幻夢。這樣的故事是很有可能發生在這樣的年輕人身上的。

（翻譯/張瓊）