編者按:大凡卓越的藝術家都有著超群獨立的藝術品格和精神氣質,鄭藝就是這樣一位藝術家。在他的油畫世界里,描繪的是土地、農民、山川、風物種種最接地氣、最直面人心的原生狀態。他帶給我們的不僅是浸潤在廣袤黑土地里的那種深沉、遼闊的氣息,還有來自俄羅斯英雄主義的色彩交響曲和對生存、生命無常的追問。在各種藝術和文化碰撞與交融下,鄭藝的繪畫走出了一條獨具個性的藝術道路。也許是天妒英才,這樣一位藝術家卻在2018年2月28日離開了我們……永遠地回歸到他此生摯愛的那片熱土之上了。值此,本刊特邀部分鄭藝生前好友、同事等撰文表達對鄭藝和其藝術的無限敬意及緬懷之情,并以表哀思。

鄭藝(1961—2018)1985年畢業于魯迅美術學院油畫系。曾任哈爾濱畫院院長,哈爾濱市美術家協會主席,哈爾濱市文學藝術界聯合會副主席,黑龍江省美術家協會副主席,黑龍江省油畫藝委會主任。歷任清華大學美術學院黨委副書記、教授、繪畫系主任,俄羅斯列賓美術學院名譽教授,中國美術家協會會員,中國油畫學會理事,中國美術家協會油畫藝委會委員,中國美術家協會民族藝委會委員,北京市“四個一批”人才。
文/王登科
迄2月28日止,鄭藝兄離開我們已有整整一年了。這一年里,世界也沒什么變化,依舊是寒來暑往,依舊是甚囂塵上。偶爾原來鄭藝兄所屬的小圈子一聚,大家會時不時地想起缺席的鄭藝兄。往往是“唉”的一聲長嘆,大家就又干下了一杯酒。
在鄭藝兄離開的這一年中,我們其他的朋友確實又聚會了好多次。過去不太熟識的朋友因為提一嘴鄭藝兄而變得稔熟,甚至辦成了好多的大事情,比如有幸如我者,就是真實的受益者。在藝術圈、甚至在清華,只要說是鄭藝生前的朋友,你就會被格外青眼有加,甚至壁壘森嚴的清華門衛也會為你敬禮放行。是的!一個好人就是這樣有魅力,他的名字就是一束光,能夠照亮一切,而且無論他活著還是離去。

鄭藝 北方 140cm×180cm 1989年

作畫中的鄭藝

鄭藝與學生們座談

鄭藝與師生們合影
我是2006年在一次宴會上與鄭藝兄相識的,那也是朋友精心為我們倆設的局。當然,更早的是他那件叫《北方》的作品——散落的羊群與蔚藍天空交織而成的壯麗、又讓人傷懷的畫卷感染了我,從那以后,這位畫家鮮明的審美意象連同他光頭的形象便深深地印在我的腦海里,我也冥冥之中感覺到,我會認識他。——這便是我們后來友誼的緣起。
我在鞍山工作那會兒,鄭藝兄多次來訪,大家環繞在他的周圍,歡飲達旦、彈琴放歌,仿佛又回到了我們青春的歲月。繼而又有一大批藝術青年,圍繞在他的身邊,拜師學藝,仰慕高風,更有一些有志于繪畫的孩子們,在他的啟迪下走上了藝術的道路,并成為了出色的畫家。的確,鄭藝兄就是這樣一位寓深刻于平常,讓所有人無不感到親切的一位可愛的兄長。
2014年,我來北京工作,鄭藝兄為我接風洗塵,他甚至比我更高興,并把他自己圈子里的朋友不時介紹給我,大家每周一小聚,每月一大聚,我也通過不斷的交情,更加深刻地了解了鄭藝兄的人格與內心,進而生發出對他藝術作品的解讀與闡釋。我把他個人的心靈成長與其作品的時代征候加以一一對照,又從他的故鄉與土地的情結聯系到俄羅斯繪畫氣質對他風格的影響。也正是由于對鄭藝的關注,才使得我批評的視野漸漸拓展到更廣袤的領域。而在鄭藝兄眼里,他說我是最能讀懂他的人。不敢用“知音”一詞來狀括自己,但敢說我是在近二十年中一直持續關注他的那個人,包括他作為一位敏感藝術家精神世界里的憂傷與歡樂。
此刻,我腦海中又浮現出了多年以前的那個早晨,初秋的松花江畔已有些微寒,一位少年尾隨在哥哥的身邊,并用他天真的眼睛和努力的觀察去在畫板上畫著遠處的江水、堤岸、行人……這是鄭藝兄生前經常向我回憶的他初學繪畫的一個場面,真實又縹緲,荒誕也莊嚴。不知道當年滔滔的江水和行人會不會記得這位從遠處眺望他們的少年。但我知道,至少這位少年記住了他們,那些流年、那些逝水、那些曾經入他畫的人和往事,正是這些才生發出了他后來畫中堅實土地、蔚藍的天空、勞動或佇立的人們。是啊,藝術家的創造也正是這樣一種奇妙的心靈之旅,從他鄉到異鄉,再到精神上的還鄉。今天,我們來重新品讀鄭藝兄的繪畫,我們最好先拋開什么“寫實抽象”的概念桎梏,直接觀照過去,那里有他內心的全部秘密……
去年的今天,鄭藝兄帶著他的秘密突然地離開了我們,像是跟我們開了個玩笑和惡作劇。我一直保留他最后一條的微信語音、保留他策劃的我們一起辦展覽的方案文字,還有一起外出寫生的計劃,我都在等待他一一踐行的消息。
窗外的春天正在醞釀,溫暖里時現微寒。此刻,我以拙文為清酌、為庶羞,并向著他當天出行的方向說一聲:鄭藝兄,想念你!
(本文作者為榮寶齋書法院院長、《藝術品》期刊主編)

鄭藝接受中外媒體采訪
文/陳池瑜
鄭藝1961年出生于哈爾濱,從小跟著二哥學習繪畫,1985年畢業于魯迅美術學院。哈爾濱在現代產生過眾多著名畫家、音樂家和文學家,雖地處東北,卻是藝術家的搖籃之一。俄羅斯文化對近現代哈爾濱文化產生較大影響。哈爾濱中央大街的百年建筑,如教堂建筑等具有鮮明的俄羅斯風格特點。鄭藝從小感受哈爾濱獨特的文化藝術,受哈爾濱本土文化及俄羅斯文化的熏陶,在藝術上受到俄羅斯畫家列賓、列維坦、蘇里柯夫和克拉姆斯科伊的影響,同時也受到以晁楣為代表的北大荒版畫作品的啟發。北方文化造就了鄭藝豪放剛毅的氣質和開朗務實的性格。
1987年,鄭藝大學畢業二年后,26歲的他創作了一張以哈爾濱市一座教堂為題材的油畫作品《寂》,獲得黑龍江省油畫展一等獎,并入選首屆中國油畫展,由此他開始進入當代油畫創作學術視野之中。1988年4月至7月他參加魯迅美術學院第一屆伊維爾油畫研修班的研修活動。伊維爾是法國當代寫實主義重要代表畫家,他在研修班上教授了一套較為完整的油畫寫實方法,包括顏料制作、制筆、造型等。鄭藝經過在研修班中的訓練,油畫創作技能得到鞏固和提高,并為其后的油畫創作做好了技術準備。此后,他從創作教堂及對物體的表現,轉到對普通人的生活、生存狀態及對東北本土文化的思考與表現上來。
鄭藝創作的《寂》和《北方》,已經顯示出他在油畫技法和處理題材方面的才能。這兩件作品,是借建筑物和羊群來表現一種宗教般的圣物和北方詩一般的自然意境。其后的創作開始直面人生,關注東北基層農民生活與生存狀態。以法國畫家庫爾貝和作家巴爾扎克為代表的現實主義藝術,俄羅斯的巡回展覽畫派及批判現實主義文學,他們共同的本質特征,都是用客觀的不加修飾的方法,描繪現實生活和塑造普通人的形象,體現出一種強烈的對弱小人物的人文關懷。鄭藝繼承現實主義創作手法和創作思想,用平實的語言描繪東北農民豐富的內心世界和精神面貌,顯示出對底層民眾深切的人文關懷精神,一種強烈的生命意志和生存意志體現在他作品的形象中,他成功描繪出的當代東北農民形象,是對普通勞動者生命的禮贊!
鄭藝對北方的土地、玉米、羊群、農舍,以及這片土地上質樸的主人,充滿無限的熱愛和熾烈的情感,并將這種特殊情感傾注到作品中。1994年鄭藝創作了《走近永恒》,泥巴土墻橫過畫面,土墻后面是玉米地、平頂農舍和土坡,畫面中央聚焦的是站在土墻后且面向觀眾的一位老農,他的上衣沾附著黃土,柔和的陽光照在他衣袖和臉上,臉上的皺紋和禿頂頭上的泥土,使其形象簡直像一座永固的泥塑雕像,這位滿身泥土的老農形象,蘊藏著剛毅的力量,訴說著無盡的農民辛酸的故事,體現出鄭藝對當代農民生存狀態的深刻思考和人文關懷!此作參加八屆全國美展并獲得大獎,引起觀眾對底層民眾的關注和同情。他創作的《蒼生》表現牧羊人和一群覓食的綿羊,牧羊人身穿草綠色大衣,胳膊夾著牧羊桿,側身向前望著,平凡實在,憨厚的牧羊人形象屹立在草地、羊群、折斷的樹樁和天空之中,作品表現出對蕓蕓蒼生的深切的關懷!
鄭藝在《走向心靈》一文中談創作體會時說到:“我喜歡描繪平凡的事物,用精巧的筆觸,透過對鄉土的濃厚感情,抒寫平淡生活中包含的哲理,藝術加上我的感情能夠引導我們對于世界的理解和休戚與共”。鄭藝深切地關注農民的生存狀態和描繪平凡的事物,透視人物的內心精神生活。他的油畫寫實語言精純而富有表現力,他在人物塑造上特別強調對形和結構的認識,將背景、天空的大塊面形成的單純性和人物形象刻畫的豐富性相結合,創作出系列北方農民寫實油畫形象,特別是用寫實方法揭示人物內心情感,以及發現和創造具有標志性新的農民形象,取得新的突破和成果。

鄭藝 美麗的夢想130cm×160cm 2008年
鄭藝是東北人,他熱愛北方土地、草木、羊群,更熱愛這片土地上的人民。他堅持以人民為中心的創造方向,創造了一系列風格鮮明的普通勞動者的形象,那些忠厚的農民形象,黑色的北方土地,包含著鄭藝對家園土地、農民、普通人的無限熱愛,他將藝術為人民的創作思想,落實在一幅幅厚重的油畫之中。鄭藝作品具有深沉的現實主義力量和寬博的人道主義情懷。他將精熟的寫實技巧,同抽象的幾何分割相統一,使其作品帶有鮮明的當代特點,對推動寫實油畫在當代新的發展,做出了積極貢獻! 鄭藝繼承現實主義精神,運用寫實油畫的方法,記錄北方大自然的博大氣概,描繪北方土地上農民的生存狀態,以獨特的眼光和藝術形式表現北方土地上生命的原動力,創造出當代寫實油畫的新篇章,成為當代鄉土寫實油畫風格的重要代表畫家。鄭藝教授還被文化部評為德藝雙馨的藝術家,他為黑龍江省美術事業,為清華大學美術學院的藝術人才培養和繪畫學科發展,為我國當代寫實油畫創作,都做出積極而重要的貢獻。
(本文作者為清華大學美術學院教授、中國藝術學理論研究所所長)
文/王宏劍
戊戌春節剛過,2018年2月26日午后,我同蒙古國的朋友和學生自烏蘭巴托驅車前往西北方向的蒙俄邊境,途中大雪紛飛,一片銀色,可謂“無盡飛雪鎖銀川”。
一路上手機信號時有時無,黃昏將臨,不期接到家里電話,得知鄭藝弟前往河南鄭州參加清華美院招生巡考工作時突發疾病,并被送入當地醫院重癥監護室。聞此消息,車窗外壯麗無比的蒙古雪原黯然失色。此刻只能暗暗祈福鄭藝弟能度過此難。
次日奔赴群山深處的布爾干草原,手機信號近乎全無,已接不到仼何來自國內的信息。零下四十度的嚴寒,無比沉重的心情連同大雪覆蓋下的群山和寒林相互交織,無邊無沿。夜深時分,皓月當空,散落在冰雪世界中的蒙古包已燈火闌珊。不知何處折射而來的一條短信閃顯于手機屏上,“鄭老師走了”。
對大多數人而言,即便是權力、財富、聲望和智慧的擁有者,當你陷入生命的絕望之時定會期望冥冥之中的造物主能創造奇跡來改變此刻的結果。我也同樣如此,只能再次為再也見不到的鄭藝弟暗頌經文。望此經聲能乘著月光越過冰雪覆蓋下的阿爾泰戈壁和千里陰山,與遠在京城的鄭藝弟相會,似乎眼前鄭藝的生命之泉正漸漸化作一片淡淡云霧。
鄭藝1989年憑借他的油畫作品《北方》在“全國第七屆全國美展”榮獲銀獎而一舉成名。自此佳作連連。他杰出的藝術才華和對油畫的熱愛,對時代潮流的把握能力及對東北農民生活細微的觀察和體驗,使得他的作品立意深刻,構成簡潔大氣,色調厚重質樸,尤其對畫中人物入木三分的刻畫,將東北農民的陽光、善良、質樸、憨厚且機敏的性格表現的淋漓盡致。畫中人物呼之欲出,黑土芳香撲面而來。動人心魄,過目不忘。
我和鄭藝于1996年的全國文代會上相識。八年之后再次在清華大學美術學院相見,此時我們已是同事并成為好友。我發現鄭藝的杰出才華不僅僅是在油畫創作上,為人處事和應變組織能力同樣非凡。他的智慧在于寬容、善良、熱情且有求必應,即便是他十分厭惡之人有所相求也不會拒絕。所以他各階層的朋友甚多,對同事和學生更是如此。調入清華十多年里他先后應邀參加了《歷史的審判》等八、九件國家和重要部門所組織的有關歷史上的美術創作工程,作品引起了美術界的廣泛贊譽和關注。并經常參加國際上的美術交流活動贏得了國際榮譽,被授予俄羅斯“列賓美術學院榮譽教授”和比利時“東方藝術騎士勛章”。近年來鄭藝先后擔任了繪畫系主任、美院黨委副書記領導職務。在繁忙的工作同時又組織自已的學生建立“正藝術”油畫創作群體,定期在北京舉辦展覽。為美院和繪畫系的工作發展及教學成果做出了杰出的貢獻。被中宣部和中囯文聯授予“第四屆全國中青年德藝雙馨藝術工作者”稱號,至此達到了鄭藝人生的巔峰時期。

鄭藝 凡心已熾160cm×180cm 1999 年
生命的時間和空間是有限的,大地受到超負荷的擠壓會引起山呼海嘯,河谷受到突入其來的擠壓會洪水滔天。鄭藝同時受到工作、事業、社會以及人際上的多重擠壓從而達到難以承受的極限。鄭藝在身體不適的情況下仍然積極參加清華美院在外地的巡考招生工作,再次顯現了鄭藝忘我的責任心和無畏的犧牲精神。
“行到水窮處,坐看云起時。”王維富有禪機的詩句在揭示人生的哲理,行與坐為人生的動與靜,窮與起為人生的終結與開始。而水與云則是生命的兩種形式。大地上奔流不息所產生勞累的河流會羨慕天空中無邊自由的白云,自由飄蕩而感到空虛的閑云會眷戀大地上滋養萬物的河流。此時鄭藝弟的生命已和他的作品融為一體在云和水中自由穿越,永存于天地之間。
(本文作者為清華大學美術學院教授、中國美術家協會理事)

劉孔喜 朋友 48cm×35cm 木板坦培拉繪畫 2018年
文/楊金川
繪事日課已畢,擱筆小憩,清茶一杯,窗前獨飲。嚴寒的京城霧靄沉沉,黃葉飄飛。突然想起清人詞句:“誰念西風獨自涼,蕭蕭黃葉閉疏窗,沉思往事立殘陽”。我知道,我是又想起鄭藝兄了—西風獨涼,斯人可安?
時光不息的向前奔跑,猛回頭才發現,鄭藝兄已離開這個他曾經如此熾愛的世界快一周年了。曾經和他交往的點點滴滴仿佛就在昨天,仿佛依舊在繼續。鄭藝兄啊,天寒地凍,你可安好?
2018年2月28日,一個讓我永遠銘記的日子。嚴冬依然,生活依然,平靜如水。偶刷朋友圈,看到登科兄發了短短幾句話:“此別應須各珍重,故鄉猶恐不同歸,鄭藝兄千古!”我心里突然一沉,像被電擊了一下,好端端的鄭藝兄怎么了?急問登科兄,登科兄回復:鄭藝兄沒了!這怎么可能,這怎么可能?我自言自語了好多遍,人生難料,這是何等的無情與無奈!
回憶起我和鄭藝兄的最后一面,離他逝去相隔不到二十天。因為彼此較忙,有些日子沒見面了,年前我邀他和幾位好友小聚,他雖繁忙卻也擠出了時間前來相聚。同聚的有邢少臣、登科兄、盛鳴兄等其他幾位摯友。鄭藝兄先到,精神尚佳。除了比上次見面略顯疲乏和臉色略微發白之外,也并無異樣。他感冒未全愈(當時流感盛行,好多人都患感冒),堅持參加朋友聚會,令我十分感動,感于一位大藝術家的平易近人,感于一位東北漢子一貫的重情重義。因為他感冒,我和朋友們均未勸他飲酒,但他依然以茶代酒,敬了在座的每位朋友,絲毫沒有大藝術家的架子。遺憾這次聚會鄭藝兄因病未能暢飲,于是我提議等春節后鄭藝兄完全康復了我們再聚一次,鄭藝兄也欣然答應了,他說:等過完年回來咱們再喝。一陣推杯換盞后,我們就拱手告別。春節之后,我特意從老家帶了兩瓶家鄉正宗的高粱燒酒,準備擇日約鄭藝兄再聚小酌,可造化弄人,我還沒來得及約他,他卻匆匆離去了,讓我留下終身遺憾。 鄭藝兄呀,咱們還有一次酒沒喝呀,你忘了我們的君子之約嗎!怎能就這樣獨自走了呢!
鄭藝兄累了,教學上他兢兢業業,嘔心瀝血,因材施教,尊重學生,是受學生愛戴的好老師;藝術創作上,傾盡心力,佳作頻出,繼《北方》在第七屆全國美展獲銀獎后,他的東北農民題材系列《走進永恒》《凡心已熾》《稻草人》《眺望新世紀》《熾心已飛》等作品先后獲第八、第九、第十一屆全國美展銀獎及優秀創作大獎,更有《歷史的審判》《大興安嶺火災》《毛澤東在廬山》《文成公主》《朱元璋與南京城》《婁山關大捷》《大國工匠》等主旋律巨作陸續誕生,踐行了一個人民藝術家的責任與擔當,讓人無限敬仰。但這也消耗了他大量的心血,一幅巨作《歷史的審判》,從收集資料,做小稿到完成創作就耗時三年!除了大量的創作、教學、科研工作外,他還有大量的行政工作及各種繁忙的社會活動,他是真的累了,或許,他是去另一個世界休整一下、小歇一陣吧!輕輕地,我們都不去打攪他。嗚呼,斯人已去,空留惆悵,愿鄭藝兄在天國安詳,你永遠活在我們心中!
(本文作者為中關村畫院院長 )
文/邢少臣
我和鄭藝接觸時間不長,只是兩三年的時間,但我們一見如故,很快就成為很要好的朋友,每次相見的都有一種兄弟之間那不分彼此的感覺。他為人仗義,喝酒也一樣,我覺得很惋惜的是,也許是酒毀掉了一個我非常難得的好朋友。他病的很厲害的時候,我們也見過很多次,他很頑強,從來沒有露出過一點的病情消息,也沒有表達出對生活這種悲觀和絕望。他依然樂觀,好像什么事都沒發生一樣。所以,直到他走了我們都覺得非常的突然,非常的不能理解,不敢相信這是真的。他生病一年多時間里,沒有耽誤一天工作。在清華大學美術學院的日常工作上,他依然勤勤懇懇,教學也好,招生也好,而且他最終是倒在去年那次招生的路上。我感覺鄭藝真是一心撲在工作上。他對繪畫,他對教學都十分的執著。他畫了很多,很有影響力的油畫作品,他用他獨特的視角表現東北家鄉黑土地上生活的人們,表現他們熱愛生活和粗獷豪邁的性格。他把中國勞動人民這種人性和淳樸善良、吃苦耐勞并樂觀向上的精神表現得淋漓盡致。他的作品里表現了很多很厚重的東西,但是它不是直接去表達的。我個人感覺鄭藝作品里還存在著一些幽默的成分。譬如,作品《熾心已飛》表現的那個在田地里放聲歌唱的農民,生活雖然是艱辛沉重的勞作,但他苦中有樂,自娛自樂,一顆熾熱的心隨著歌聲飛向遠方。鄭藝作品永遠是把生活向美好方面延伸再延伸,他的作品展現的是生活,但闡述的是很多生活以外的思想。他的創作還包括一些重大題材,他的“兩個審判”以及20世紀杰出的人物題材創作,他畫了很多很有影響的作品。還有很多合作的,多數他是執筆作者。所以,他這種繪畫高度可以說在目前中國油畫領域里面達到了相當的高度,他的為人也達到了公認的高度。他與我的友誼是我無法忘卻的記憶,去年他去世后,我有半個多月的時間夜難入眠,他的音容笑貌總浮現在眼前,總感覺他仍然跟我們這些好朋友在一起,感覺他還活著,好像就在我的周圍,就在我的旁邊。轉眼一年了,我才真實的感覺失去了一個好朋友,一個德藝雙馨的藝術家。為他惋惜的同時,我也祝愿我們現在的這些朋友身心健康,健康是我們最大的幸福,我們在工作之余應該注意身心的修煉,身體的強健才能使我們的藝術能夠繼續,才能從高原邁向新的高峰。我深深地懷念他,再一次地緬懷他,鄭藝的藝術不朽!人格不朽!

(本文作者為中國畫研究院專業畫家、中國美術家協會會員、副教授)
文 /丁 葒
鄭老師是一位幽默的人,
幽默,需要智慧,
這讓我印象深刻。
有他的所在,
總是笑語歡聲。
鄭老師是一位爽快的人,
北方大地的闊朗,
浸潤著他的心性,
也成就了畫布上熾熱的暖色,
畫布上的陽光,仍然溫暖著我們……
一年的時間,很快
鄭老師的笑容清晰可辨,
他輕快的步伐,
總是那么匆匆,
似乎,只是出了一趟遠門,
不知道,他還好嗎……
鄭老師是一位有情懷的人,
他愛畫畫,愛得真切,
畫布上留下的,
是沉厚,是隱喻,
是濃烈,是象征,
這是他生命的華章。
好了,
那一個,穿藍白條紋汗衫的身影,
那一個,敦實的漢子,
走了……
但是他,酣暢淋漓地活過!
這就夠了!
您還好嗎……鄭老師
(本文作者為清華大學美術學院繪畫系副教授)
文/王耀發
悲愴憶昨冬,
灑淚別兄。
二十載義重情濃。
把酒溫茶言歲月,
人去杯空!
惜藝境豐隆,
如日升中。
斑斕色彩萬千重。
今世丹青還未愿,
它界稱雄!
(本文作者為鄭藝好友)