探析現當代博物館的陳列設計的創新

曹修彥 王馨

【摘 要】隨著我國經濟的高速發展和人民文化素質不斷提高。國家提出了中華民族偉大復興的口號，人民也越來越重視文化傳承的意義，而博物館作為展示歷史文物及其文化內涵的重要渠道和窗口，更是承擔著歷史文化傳承的重擔。博物館應通過博物館的陳列設計向參觀者傳達出歷史文物藝術效果和文化內涵，將歷史文物最美好的一面展示給參觀者，凸顯歷史文物的文化價值和藝術價值。本文旨在探討如何創新現當代博物館的陳列設計，運用各種藝術手段來提高歷史文物的藝術品味。

【關鍵詞】現當代博物館；陳列設計；創新；文化；藝術

經濟的發展和交通的便利，越來越多群眾選擇到博物館進行參觀，這既給博物館的發展提供了難得的機遇，也考驗著博物館的管理水平，特別是博物館的陳列設計要求。博物館的陳列設計在一定的空間范圍里展示歷史文物，要根據文物的標本，配以適當的輔助展覽，并且要根據特定的主題，運用實物、圖片、色彩、音響等多種形式的視聽語言，廣泛追求視覺傳達設計的目標、秩序和藝術形式，直接傳播歷史文物信息。傳統設計有著先天的不足和弊端，已不能有效地傳達歷史文物的真實價值，唯有創新博物館的陳列設計才能展現出展覽品的文化意蘊和歷史內涵。

一、利用前沿的科學技術成果創新創新博物館的陳列設計

傳統的博物館陳列設計大多是用實物、模型、圖片配合燈光、說明牌等靜態物件方式展現歷史文物，傳統的陳列設計往往很容易對參觀者造成審美疲勞，形式上也較為單一沉悶，缺乏足夠的趣味性和吸引力，對青少年和年輕觀眾吸引力不夠，參觀者體驗感并不理想[1]。這種被動的陳列方式以及傳統的宣傳方式已不能夠滿足當前博物館實際需求。博物館應當積極適應時代的發展需求和發展趨勢，主動滿足參觀者的實際需要。

隨著網絡技術的普及和數字化時代的全面來臨，博物館可嘗試利用現時的高新科學技術，將展覽方式從傳統的實地觀賞進入到虛擬體驗階段。實現線上線下展覽方式的有機結合，利用最前沿的技術豐富參觀者的感觀體驗，如運用AR技術、VR技術實現虛擬與現實的全新展覽方式，將360度全場景技術應用到實際的場景中。通過虛擬技術為參觀者呈現動態的、直觀的、沖擊力強的內容，不再僅僅只是圖片、說明牌、燈光結合靜態實物，高科技的交互應用，是創新博物館陳列方式的有效途徑。

二、根據展品主題創新博物館展品的組合形式

博物館的陳列設計并不是展品的簡單堆積陳列，陳列設計者應根據展覽主題的需要而進行合理設計，每次陳列設計都應有一定的主題內容，設計理念要與主題相配合，構建最適合主題的設計，完善其主體。每次的陳列設計都要有自己的獨特個性，陳列設計沒有固定的單一模式，盡量根據陳列的內容和主題，科學合理的進行設計和組合，優化設計組合，在差異化、兼容化的基礎上將各類特性不同的展品所反映的時代性、民族性、社會性、地域性和獨創性深刻地凸顯出來[2]。把不同時代、不同風格、不同個性的展品有機地組合在一起，通過一條主線進行串聯起來，提煉符合主題的組合形式能拓展參觀者聯想和想象，滿足不同層次參觀者的需求。只有體現出符合主題的設計，把控好其實際設計的過程，才能更好地更多的展現出展品的內涵和意蘊，實現展品與參觀者的有機互動。

三、創新色彩與燈光的形式，實現照明性與舒適度的高度統一

在歷史文物陳列展覽中，要實現視覺形態與烘托場景氣氛的效果就要合理運用色彩與燈光的形式。由于自然光源具有不可控的特點，大多數博物館在館內都采用人造光源，對自然光源的采用需要，設計師會根據展品主題和內容進行特殊光彩設計。一個具有良好視角沖擊感和獨特美感的展覽，必須要將燈光顏色、展品形態、場景背景色、展示空間范圍等要素恰到好處地有機結合起來，營造出符合設計理念和展覽主題的空間效果[3]。并不是所有的展覽都適合用聲光電高新技術的形式展現出來，一些以珍貴歷史文物為主的展覽布局的焦點仍在展品本身，在一些以珍貴歷史文物為主的展覽中，色彩和燈光的使用就會顯得格外重要。將展品與色彩、色彩與背景有機地搭配在一起，營造出適合展品的特色的布局環境，這是陳列設計色彩和燈光風格的重要體現； 陳列設計中色彩的運用要與展品主題內容、燈光色彩、場景背景色息息相關。沒有光也就沒有色彩，而色彩各異的燈管本身所投射出來的繽紛顏色不僅用于照明，也用來烘托氛圍，提高展品的視覺沖擊力；場景背景色的冷暖光、明暗光也直接關系到整個展示空間的視覺舒適度。注目性是色彩最主要的特征，往往注目度較強的色彩會產生極強的視覺感染力和沖擊力，而注目性太強的色彩由于過于鮮亮較容易分散參觀者的注意力，造成眼睛不適。展覽中的文物由于年代久遠、破損、色彩失真等原因，需要借助燈光色彩來提高視覺感染力和沖擊力，色彩在某種程度上是在彌補展品本身的“不足”。光度不同的燈光在不同的文物展覽中有著不同的運用。書畫文物展覽就以柔和燈光為主，戰爭、軍事等方面的圖片及文物展覽多采用明亮的燈光。使用色彩不同、亮度不同的燈影，滿足不同陳列設計風格的實際情境需要。

四、創新陳列設計的內容和理念

優秀的陳列藝術設計必定地尊重和適應展品陳列所處的環境。設計者的設計理念應該是開放的、兼容并包的[4]。合理運用中西文化的元素，在挖掘本民族的優良設計傳統的基礎上，借鑒西方文化的設計風格。將理性與感性元素融入到自己的設計理念中，圍繞著陳列重點、陳列主題、陳列結構、環境布局等進行充分調查研究，設計出與陳列主題高度融合的陳列設計，不斷豐富自己的設計理念，提升自己的設計技能。

五、結語

博物館是當代社會傳統文化傳承的重要陣地和展示窗口，承擔著中華民族偉大復興的文化傳播任務。博物館的陳列設計必須突出設計的主題，在陳列設計的過程中運用色彩與燈光，輔以高科技技術手段，采用合理的設計風格，讓參觀者在觀賞展覽過程中了解展覽物的文化意蘊和歷史內涵，激發參觀者的觀賞興趣，滿足參觀者的文化需求，讓博物館能更好地服務大眾、服務社會，實現自身的社會功能。

【參考文獻】

[1]陳岸.當代博物館陳列設計的價值傳播與美學引導——以博物館陳列設計理念與實踐為例[J]客家博，2018（2）：047-055.

[2]何鋼.博物館展覽的陳列設計技巧初探[J].絲路視野，2018（8）：175

[3]饒媛蘭.淺析博物館多元化的陳列設計風格[J].文物鑒定與鑒賞，2017（12）：094-095

[4]劉建忠.博物館展覽的陳列設計技巧初探[J].文物鑒定與鑒賞，2017（11）：108-109