


[摘 要]《夢(mèng)后》(Après un rêve,Op.7,No.1)是福列根據(jù)羅曼·布西尼的譯詞所創(chuàng)作的一首藝術(shù)歌曲,帶著法國(guó)特有的浪漫典雅的氣質(zhì)。筆者希望通過(guò)對(duì)《夢(mèng)后》總體曲式結(jié)構(gòu)特點(diǎn)、演唱要點(diǎn)、演唱難點(diǎn)及版本的選擇四個(gè)方面的研究,更好地了解福列的創(chuàng)作理念,從而分析出作品中對(duì)演唱風(fēng)格和技法的要求,幫助演唱者在今后的演唱中更為準(zhǔn)確地把握法國(guó)藝術(shù)歌曲。
[關(guān)鍵詞]法國(guó)藝術(shù)歌曲;福列;夢(mèng)后;演唱技法;版本
[中圖分類號(hào)]J616"[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A"[文章編號(hào)]1007-2233(2019)04-0118-04
一、法國(guó)藝術(shù)歌曲與福列的《夢(mèng)后》
法國(guó)藝術(shù)歌曲是指19世紀(jì)下半葉盛行的一種被稱為Melodie的歌曲,是一種結(jié)構(gòu)較為精細(xì)、完美的獨(dú)唱歌曲形式。在浪漫主義思潮的影響下,與浪漫主義詩(shī)歌(當(dāng)時(shí)“巴那斯派”與“象征派”兩派詩(shī)人的文學(xué)作品)并行發(fā)展,最終成為浪漫主義音樂(lè)的表達(dá)方式。其特點(diǎn)在于靈活的節(jié)奏、細(xì)膩的旋律與豐富的和聲相結(jié)合。藝術(shù)歌曲在德國(guó)稱為“Lied”,在俄羅斯稱作“Romance”,在法國(guó)則名為“Chanson”或“Melodie”。
法國(guó)詩(shī)人與作曲家在歌曲中表達(dá)的往往是一種意境、心緒、暗示、印象或不明確的朦朧感情,或略帶傷感,很少有浪漫主義的狂熱感情爆發(fā)。因此在演唱上應(yīng)保持一種抒情風(fēng)格,但卻是有控制、有分寸的,既含蓄又熱情,多樣的音色,清晰的吐字,細(xì)致的語(yǔ)調(diào)就成為演唱者藝術(shù)表現(xiàn)和演唱水平的重要標(biāo)尺。這正與法國(guó)這個(gè)浪漫含蓄且想象力豐富多樣的民族性格有關(guān),也與法國(guó)人特有的細(xì)膩,灑脫的氣質(zhì)有關(guān)。它不像德國(guó)藝術(shù)歌曲帶給我們理性、深刻的印象,也有別于意大利藝術(shù)歌曲的熱情與奔放,它是發(fā)自內(nèi)心的、敏感細(xì)膩的、詩(shī)與音樂(lè)相交融滲透的、美妙的藝術(shù)產(chǎn)物。
加布里埃爾·尤爾貝恩·福列(Gabriel Urbain Fauré,1845—1924)出生于法國(guó)南部,9歲(1854年)被父親送往巴黎尼埃德梅耶音樂(lè)學(xué)院,1861年師從圣·桑學(xué)習(xí)鋼琴,1865年起從事歌曲創(chuàng)作。“福列是相當(dāng)?shù)湫偷姆▏?guó)作曲家。他的音樂(lè)輕快、流暢、洗練,精致謎漾的高貴氣質(zhì),將所有鄙俗氣息一掃而空;結(jié)構(gòu)與聲響上,有完美的均衡諧和比例。他曾創(chuàng)作大量的室內(nèi)樂(lè)曲與歌曲。”[1]其中包括幾部聲樂(lè)套曲和三本標(biāo)題都為“藝術(shù)歌曲20首”的單曲集。他在法國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展史中占有極其重要的地位,為藝術(shù)歌曲開(kāi)創(chuàng)了新紀(jì)元,被譽(yù)為“法國(guó)的舒曼”。他的音樂(lè)語(yǔ)言細(xì)膩、簡(jiǎn)練,旋律優(yōu)美,從頭至尾都貫穿著法國(guó)人特有的精致與細(xì)膩的風(fēng)度,充分體現(xiàn)出法國(guó)貴族的氣質(zhì)。同時(shí),他不僅廣泛地繼承了法國(guó)音樂(lè)風(fēng)格的優(yōu)良傳統(tǒng),還展現(xiàn)出自身特有的藝術(shù)創(chuàng)作魅力,與當(dāng)時(shí)的印象派音樂(lè)共存。
“《三首歌曲》中的第一首為《夢(mèng)后》(Après un rêve, Op.7,No.1)、第二首為《贊美歌》(Hymne)、第三首為《船歌》(Barcarolle),而以第一首的知名度與通俗性最高。歌詞來(lái)源于意大利中部托斯卡納地區(qū)的詩(shī),歌曲詩(shī)文由一位未留名的意大利詩(shī)人撰寫,由福列年輕時(shí)在巴黎音樂(lè)學(xué)院的同事布什努(Remain Bussine,1830—1899) 翻譯改寫而成。詩(shī)的主題是敘述一個(gè)關(guān)于愛(ài)情的夢(mèng),以及夢(mèng)醒后的無(wú)奈。優(yōu)美的旋律下,歌詞描繪一個(gè)與愛(ài)人私奔的浪漫幸福美夢(mèng),夢(mèng)里他們逃離黑暗,邁向萌動(dòng)中的光明。但事后,做夢(mèng)者卻感傷幻想破滅,渴望再回到那遙遠(yuǎn)的‘神秘之夜’。根據(jù)歌詞與創(chuàng)作情境,此作品多為男性演唱家演唱之作品,但也創(chuàng)下由許多女聲樂(lè)家演唱之佳績(jī)。此外,后人也將之改編成小提琴與大提琴曲。此樂(lè)曲由鋼琴開(kāi)始,音量非常輕柔(pp);八分音符的規(guī)律節(jié)奏貫串全曲,靜謐甜美。這首樂(lè)曲的旋律,即如福列慣有的音樂(lè)語(yǔ)言,線條悠長(zhǎng)不間斷,同一節(jié)奏型的音符不斷重復(fù),三連音貫穿其中,夢(mèng)幻律動(dòng),舒暢。”[2]《夢(mèng)后》寫于1878年,是福列早期的聲樂(lè)作品,是福列眾多藝術(shù)歌曲中,具有典型代表性的一首。要求演唱者用有控制的聲音連貫地演唱。
二、《夢(mèng)后》的總體特點(diǎn)
(一)《夢(mèng)后》曲式結(jié)構(gòu)特點(diǎn)
這首歌曲的曲式結(jié)構(gòu)為采用A A' B 的三段式結(jié)構(gòu),見(jiàn)表1。
歌曲調(diào)性開(kāi)始在d小調(diào)上,前奏是一小節(jié)的密集型主和弦,均勻,力度為p。聲樂(lè)旋律由第二小節(jié)進(jìn)入,音階呈上行后轉(zhuǎn)為兩個(gè)相同的三連音下行,表現(xiàn)出睡夢(mèng)之中的幻境。第3、4句在第9小節(jié)處唱出。從第13小節(jié)的最后一拍到第15小節(jié),調(diào)性由d小調(diào)轉(zhuǎn)到F大調(diào)上。第二樂(lè)段從第17小節(jié)處開(kāi)始,調(diào)性又再次回到d小調(diào)。和聲旋律與第一樂(lè)段完全相同。在26小節(jié)到30小節(jié)處,出現(xiàn)一個(gè)高潮前的變化。前兩段材料相同,類似于復(fù)合(結(jié)尾調(diào)不同為復(fù)合,調(diào)相同為復(fù)奏)樂(lè)段結(jié)構(gòu)。兩段的變化主要在于第2樂(lè)句旋律的走向。
第三段兩個(gè)樂(lè)句分別為4+4(并行關(guān)系,)和3+3+4(3+3的并行+4小節(jié)的補(bǔ)充)的多樂(lè)節(jié)構(gòu)成。并行關(guān)系主要體現(xiàn)在弱起的四度開(kāi)始, 上行四度(轉(zhuǎn)位為無(wú)度)是全曲最重要的音程材料。第31小節(jié)時(shí),則出現(xiàn)全曲的大高潮處的最高音g2。第38-39小節(jié)處,出現(xiàn)4度音程的上行跳進(jìn),而后在結(jié)尾處以5度音程的下行跳進(jìn)結(jié)束全曲。
(二)《夢(mèng)后》歌曲風(fēng)格特點(diǎn)
1.歌曲明顯地具有意大利藝術(shù)歌曲的流暢性和明朗的平穩(wěn)性。作曲家追求的是一種既有平和的敘述,又帶有潛在的深刻且有節(jié)制的感情的藝術(shù)效果,追求的是連貫的聲音、精練的和聲、簡(jiǎn)明的曲式結(jié)構(gòu)、柔順的轉(zhuǎn)調(diào)、準(zhǔn)確的節(jié)奏、優(yōu)美的旋律線條。
2.歌曲是典型的后期浪漫主義風(fēng)格,在和聲與調(diào)性色彩上表現(xiàn)得很明顯;同時(shí)歌曲又運(yùn)用了法國(guó)音樂(lè)中特有的表現(xiàn)手法:不固定而多變的重音、詩(shī)詞節(jié)奏與音樂(lè)節(jié)奏的錯(cuò)位等,使得歌曲具有明顯的法國(guó)特色。
3.浪漫主義作曲家深受詩(shī)歌和文學(xué)作品的影響,富有想象力,有強(qiáng)烈的民族自豪感,他們?cè)噲D用音樂(lè)來(lái)描繪自己從文學(xué)作品中獲得的那種感情與體驗(yàn)。作曲家選擇了柔韌唯美的詩(shī)詞,不要強(qiáng)烈的音響,所以也不要求演唱者炫耀的人聲,應(yīng)該強(qiáng)調(diào)用音樂(lè)語(yǔ)言充分表現(xiàn)詩(shī)詞含義,追求詩(shī)與音樂(lè)的一體化。
三、《夢(mèng)后》演唱的三個(gè)要點(diǎn)
(一)旋律中的音高與和弦色彩的融合
該曲的和聲、調(diào)性色彩較為豐富,是典型的后期浪漫主義風(fēng)格。福列反復(fù)使用同音變換和弦法轉(zhuǎn)調(diào)與半音上下級(jí)進(jìn),使作品具有濃郁的民族特點(diǎn)。在演唱中要特別注意:如果旋律聲部中出現(xiàn)的音恰好是伴奏聲部和弦中的三音時(shí),要特別注意其音高,因?yàn)槿魶Q定整個(gè)和弦的色彩。如果演唱的音高出現(xiàn)偏高或者偏低的現(xiàn)象,必然與該小節(jié)的和弦色彩不相融。
作曲家在伴奏聲部時(shí)常運(yùn)用不協(xié)和的增減音程和弦,而人聲聲部卻保持著抒情、優(yōu)美的旋律。如在歌曲開(kāi)始部分的第3小節(jié)運(yùn)用屬9和弦;第6小節(jié)和第21小節(jié)出現(xiàn)的增三和弦。歌者在演唱時(shí)須靈活地把握這種變化性色彩,并將兩種色彩較好融為一體。
(二)歌詞意境與演唱方面整體布局的結(jié)合
夢(mèng)所表達(dá)的愿望是與潛意識(shí)欲望相聯(lián)系的,表現(xiàn)了人們不允許自我意識(shí)到和在清醒狀態(tài)下不允許被表達(dá)出的潛意識(shí)動(dòng)機(jī)。在演唱福列藝術(shù)歌曲《夢(mèng)后》時(shí),演唱者的聲音需要符合作品風(fēng)格意境上的清晰度與分寸感,既不縱情奔放又要自然流暢,既含蓄內(nèi)在又熱情洋溢。全曲應(yīng)用有控制且連貫性很強(qiáng)的聲音來(lái)演唱,表現(xiàn)出聲音的柔美、流暢。音色上保持朦朧的美感,以說(shuō)話的方式去演唱。
第一部分(1-16)“主人公被愛(ài)人吸引的美好夢(mèng)境”。整首作品在小行板的速度下進(jìn)行。歌曲從第2小節(jié)一開(kāi)始的進(jìn)唱部分就應(yīng)控制住音量,在弱聲的幸福回憶之中奠定全曲連貫均勻的聲音主題基調(diào)。個(gè)別句尾處則應(yīng)停留在弱聲上。
第二部分(17-29)“愛(ài)人召喚他一同去天堂”。聲音較前段而言,在力度上有所增強(qiáng)。由于該部分與前段在旋律和聲上完全相同,更要突出其強(qiáng)調(diào)的作用。24小節(jié)起,以驚嘆的語(yǔ)氣詮釋天空里前所未有的華麗與隱約可見(jiàn)的神圣光芒。29小節(jié)起做高潮前的鋪墊。
第三部分(30-48)“主人公從美夢(mèng)中無(wú)奈地醒來(lái),極度渴望舊夢(mèng)重來(lái)。”31小節(jié)出現(xiàn)全曲高潮。情緒上應(yīng)較前2段有幅度較大的增強(qiáng)。聲音上要充分體現(xiàn)出歌詞中所表達(dá)的呼喚、吶喊的狀態(tài)。尾聲前的高潮部分,氣息支持,迸發(fā)出有力的音量。
(三)級(jí)進(jìn)與跳進(jìn)的演唱處理
旋律的形成,是大部分級(jí)進(jìn)與適當(dāng)?shù)奶M(jìn)相結(jié)合來(lái)完成的。級(jí)進(jìn)的最大特點(diǎn)在于要演唱得無(wú)比連貫,不允許有滑音;跳進(jìn)則是音樂(lè)中引人注目的音調(diào),如果沒(méi)有跳進(jìn)則沒(méi)有音樂(lè)旋律的高低起伏。該作品是以級(jí)進(jìn)為主,跳進(jìn)為輔。但是為數(shù)不多的幾處跳進(jìn)都是作品中的點(diǎn)睛之處,起到了結(jié)構(gòu)功能意義的作用,對(duì)音樂(lè)情緒的推進(jìn),音樂(lè)語(yǔ)言的揚(yáng)抑,音區(qū)的轉(zhuǎn)換,高潮的形成起著至關(guān)重要的作用。
第3小節(jié)與第18小節(jié)處,出現(xiàn)連續(xù)的三連音下行級(jí)進(jìn)。第7小節(jié)與第22小節(jié)處,出現(xiàn)連續(xù)的三連音上行級(jí)進(jìn)。第5小節(jié)與第20小節(jié)處,be2-g1-be2先下后上的小6度跳進(jìn)。第31小節(jié)處,在出現(xiàn)全曲最高音g2后,接著出現(xiàn)8度音程的下行大跳。第38小節(jié)處,出現(xiàn)4度音程的上行跳進(jìn),而后在結(jié)尾處以5度音程的下行跳進(jìn)結(jié)束全曲。
歌曲演唱中的級(jí)進(jìn)與跳進(jìn)屬歌唱技術(shù)范疇。這與演唱者表演風(fēng)格、情趣、樂(lè)句分句和文化素養(yǎng)有密切關(guān)系。在演唱音符級(jí)進(jìn)時(shí),相對(duì)簡(jiǎn)單,只需注意歌唱性與連貫性。而在演唱音符跳進(jìn)時(shí),相對(duì)復(fù)雜,往往是4度、5度乃至距離更遠(yuǎn)的間隔,在演唱時(shí)不僅要注意音區(qū)與音區(qū)的跨度,還要注意音準(zhǔn)。我們?cè)谘莩獣r(shí)可以把這些跳進(jìn)部分單獨(dú)挑出來(lái)刻意重復(fù)練習(xí),然后再合并到歌曲里去演唱。
四、《夢(mèng)后》演唱的三個(gè)難點(diǎn)
(一)全曲的氣息控制難點(diǎn)
整首作品在小行板速度下進(jìn)行。從歌曲第二小節(jié)進(jìn)唱部分,就已奠定全曲連貫均勻的聲音主體基調(diào)。由于全曲歌詞較多,且節(jié)奏富于變化,整首歌曲基本是由長(zhǎng)樂(lè)句組成。而在長(zhǎng)樂(lè)句中控制氣息是演唱時(shí)的一個(gè)難點(diǎn)。建議初學(xué)者拿到樂(lè)譜后,發(fā)“s”,直到氣息用盡,來(lái)感受腹部肌肉在呼吸上的變化。當(dāng)樂(lè)句太長(zhǎng)而無(wú)法一氣呵成時(shí),唯一的辦法就是盡全力去一口氣唱完,一旦有一遍成功,就將擁有自信的開(kāi)始。此外,在開(kāi)始進(jìn)唱部分之前不妨試問(wèn)自己:是否一切準(zhǔn)備就緒了?藝術(shù)吸氣的基礎(chǔ)是在發(fā)聲之前,呼吸跟隨著內(nèi)心的走向而漸進(jìn),并隨著旋律高低的起伏適度地漸強(qiáng)和漸弱,以達(dá)到呼吸均勻的律動(dòng)性與旋律線條的流暢性。
全曲的開(kāi)頭,控制弱音音量;在強(qiáng)音時(shí),加強(qiáng)腹部的推動(dòng)力量;個(gè)別句尾處則停留在弱聲上,這時(shí)需加強(qiáng)橫膈膜向下的夸張力量;在迎接高潮來(lái)臨時(shí),氣息支持要尤其主動(dòng),要有深喉位吸氣的準(zhǔn)備動(dòng)作,以便迸發(fā)出較有力的音量。
(二)人聲與鋼琴3對(duì)2的節(jié)奏難點(diǎn)
全曲有多處出現(xiàn)人聲與鋼琴聲部3對(duì)2 的復(fù)雜節(jié)奏。例1:第18、25、32、33、36小節(jié)。
聲樂(lè)部分的節(jié)奏型多為:一個(gè)四分音符+兩個(gè)連續(xù)的三連音,且四分音符帶有后面三連音的1/3連線時(shí)值。而全曲的鋼琴伴奏聲部右手均為密集型柱狀和弦。因此演唱三連音時(shí)要注意均勻,否則會(huì)破壞三連音特有的連貫性。
1.三連音的第一個(gè)音與前一拍有連線(14小節(jié))。
2.一個(gè)四分音符和一個(gè)八分音符組成的三連音(第9小節(jié))可以把四分音符看成兩個(gè)八分音符的連線來(lái)練習(xí),以便更好地把控變型三連音的節(jié)奏。
解決聲樂(lè)部分的三連音節(jié)奏,分以下幾個(gè)步驟解決:
1.先去掉該小節(jié)中的連線,掌握小節(jié)中第2、3拍的三連音節(jié)奏,再與第一拍的四分音符結(jié)合起來(lái)練習(xí)。
2.待熟練后,再加上連線連誦,將第一拍四分音符與帶有后面三連音的1/3連線時(shí)值用a連起來(lái)念。
3.人聲與鋼琴3對(duì)2 的復(fù)雜節(jié)奏。按照3/4的拍號(hào)把每個(gè)小節(jié)分成3個(gè)重拍。鋼琴聲部與人聲聲部的3個(gè)重拍一一對(duì)應(yīng)。
(三)法語(yǔ)語(yǔ)音的難點(diǎn)與解決方法
法國(guó)藝術(shù)歌曲和語(yǔ)言的密切關(guān)系是十分突出的,它的音樂(lè)線條是隨著法國(guó)語(yǔ)言的抑揚(yáng)頓挫而塑造出來(lái)的。法國(guó)語(yǔ)言同意大利語(yǔ)和德語(yǔ)相比,它的元音更為豐富,包括四個(gè)鼻化音,十五個(gè)元音和三個(gè)半元音。它那獨(dú)特的鼻化音、連誦和明快的節(jié)奏,使法語(yǔ)具有復(fù)雜而豐富多彩的音樂(lè)性。由于我們平日演唱法語(yǔ)歌曲數(shù)量十分有限,因而對(duì)法語(yǔ)發(fā)音規(guī)則不如意大利語(yǔ)、德語(yǔ)那樣熟悉,所以在演唱前,切勿草率地跟錄音學(xué)唱,也不要將歌詞旋律混為一談。法語(yǔ)發(fā)音規(guī)則三大難點(diǎn):
1.“r”的小舌音,無(wú)論在單詞的什么位置都發(fā)音。
2.不發(fā)音字母。e字母常常為了結(jié)構(gòu),為了改變前一個(gè)輔音字母的讀音而出現(xiàn),但是不發(fā)音,如h字母不發(fā)音bonheur[WTYB][bnr][WTBZ],Hélas[WTYB][elas][WTBZ];詞末的輔音字母通常不發(fā)音ardent[WTYB][ardɑ][WTBZ],doux[WTYB][du][WTBZ],rends[WTYB][rɑ][WTBZ]。
3.省音和聯(lián)誦。省音:少數(shù)以元音字母結(jié)尾的單音節(jié)單詞,常和后一詞的詞首元音合讀成一個(gè)音節(jié),如je t’appelle,la auror→l’aurore,je te appelle→je t’appelle;聯(lián)誦:在同一節(jié)奏組中,前一次末的不發(fā)音的輔音字母,與后一元音開(kāi)頭的字母合讀成一個(gè)音節(jié),如dans un[WTYB][dɑz][WTBZ],ton imge[WTYB][tnima][WTBZ],yeux étaient [WTYB][jzetε][WTBZ],e/es結(jié)尾的除了單音節(jié)的詞,e都不發(fā)音。
五、《夢(mèng)后》的兩個(gè)錄音版本
(一)Charles Panzera(1896—1976),男中音歌唱家,瑞士人,出生于日內(nèi)瓦。在巴黎音樂(lè)學(xué)院求學(xué)時(shí),與福列關(guān)系十分密切。福列寫有一首歌《Lhorizon Chimérique》,是專門獻(xiàn)給他的。《夢(mèng)后》這張專輯是由他的鋼琴家妻子為他伴奏的。 (二)Ninon Vallin(1886—1961),女高音歌唱家,法國(guó)人,生于里昂。她音域極為寬廣,從女中音到女高音,很多角色都能駕馭,她的錄音中最著名的角色是《維特》中的夏洛特以及《瑪儂》。《夢(mèng)后》這張專輯錄制于1932年,她的聲音線條優(yōu)美,抒情性強(qiáng)。
注釋:
[1]周同芳.Gabriel Fauré 35 mélodies pour chant et piano[M].臺(tái)灣:全音樂(lè)譜出版社,1986:01.
[2]奇美博物館收藏?cái)?shù)位典藏計(jì)劃。
[3]Edition Peters“Gabriel Fauré,compelet songs”.
(責(zé)任編輯:張洪全)