[摘"要]作者在俄羅斯國立圣彼得堡音樂學院學習聲樂幾年,在這幾年中收獲頗大。通過俄羅斯圣彼得堡音樂學院的一整套系統的聲樂教學體系和我國音樂高等院校的聲樂教學做了一些比較,指出我國聲樂教學中不足之處。
[關鍵詞]聲樂;演唱;教學;比較
[中圖分類號]G613.5"[文獻標識碼]A"[文章編號]1007-2233(2019)03-0010-03
圣彼得堡音樂學院是俄羅斯最古老的音樂學院,建于1862年。它有六個系,聲歌系分為聲樂演唱組和室內樂演唱組。共有35位聲樂教師。每位教師在上課時都有專門的聲樂藝術指導(即鋼琴伴奏)。聲樂學生每周有三到四節聲樂課,從二年級開始陸續增加室內樂課和歌劇排練課(這些都屬于聲樂演唱課程的范疇),學生畢業時要唱不同國家不同時期的藝術歌曲、歌劇詠嘆調、民族歌曲共八首才能通過國考。現在就圣彼得堡音樂學院聲樂教學中的一些特點和我國音樂院校聲樂教育的一些現狀做簡單比較。希望對我國聲樂的發展有所啟發。
一、聲樂教師的比較
這里幾乎每位聲樂教師在應聘之前都曾在俄羅斯著名的一些歌劇院演唱了很長時間。他們有著高超的演唱水平,豐富的曲目量,大量的舞臺經驗。有的聲樂教師已經七八十歲了還常常演出。聲歌系主任,女中音歌唱家巴尕巧娃便是一個很好的例子。今年三月是她70歲生日。于是她在三、四、五、六這四個月中,在圣彼得堡不同的大型音樂廳分別舉行了她的個人音樂會。我們有幸聆聽到了她醇厚優美的聲音,感受到她那嫻熟的演唱技巧以及穩重大方而又霸氣的臺風。她的現場演唱中,聲音毫無破綻,對氣息的控制游刃有余。堪比在錄音棚錄制出的CD。五月中旬,我又有幸聽到聲歌系81歲的男高音老師在瑪林音樂廳的現場演唱,他在音樂會上演唱了四首難度非常大的詠嘆調《今夜無人入睡》《這是你扔給我的花朵》《奇妙的和諧》《青春,哪里去了》,聲音絲毫不搖晃,音色明亮飽滿,處理歌曲細膩,令人驚嘆不已。總之,我們在音樂學院的過道及樓梯口處隨時能看到海報中有聲歌系的某位老師參與的音樂會或個人獨唱音樂會。這里的老師在教學之余絲毫不放松對自己專業演唱的練習。我常常上完室內樂演唱課后,發現我的室內樂專業老師繼續在教室練習自己的音樂會曲目。
聲樂教師們教學非常嚴謹和有耐心。他們對于學生演唱的歌曲處理總是精益求精,在聲音方面更是追求完美。我常常去聽不同老師的課,我發現很多學生演唱一些歌曲會用一年甚至更長的時間,并且使這些歌曲的演唱技巧日斟完善。學生每周有三到四節專業課,老師總會不厭其煩地逐步糾正學生同一首歌曲演唱中的不足之處。學生在上聲樂課時如果對于歌譜理解有偏差,主課老師和藝術指導一定要讓他們重新唱,直到準確為止。尤其在演唱歌劇詠嘆調時,聲樂教師更是強調對于作品的理解,對人物內心感受的表達,對情景的把握,以及對聲音色彩的不同處理。
有時為了讓學生能更快地掌握歌曲的風格,教師往往會精彩地演唱一段。
縱觀我國音樂院校聲樂教師情況。我國的聲樂教師在擔任教學之前大都沒有在歌劇院演唱歌劇的經歷,許多老師在教學開始之后很少會花時間在自己的演唱練習上,很少參加音樂會。大多數老師在四十歲以后就常常感到不好意思在大眾面前演唱了,怕唱不好學生笑話,到五六十歲能上臺演唱的老師鳳毛麟角。在圣彼得堡音樂學院,五六十歲在舞臺上能演唱的教師比比皆是。他們把歌唱作為一種享受,絕不受年齡的限制。所以從這方面來看,我國高校聲樂教師的演唱水平遠遠遜色于俄羅斯的水平了。在教學中,我國聲樂教師在給學生處理歌曲方面的確普遍不如俄羅斯的教師細膩。由于老師不常參加音樂會,自身對于聲樂作品的演唱處理研究有限,導致無論從情感的運用還是從對歌曲表情記號的講解都還不夠深。
二、聲樂藝術指導的比較
這里的每位聲樂教師都配備有專門的聲樂藝術指導(即鋼琴伴奏)。這些聲樂藝術指導老師的水平相當高, 而且非常敬業。我們在上課時發現他們很熱愛自己的職業。他們把每首歌曲的演奏都盡量做到完美。他們對于每個學生演唱的歌譜非常熟悉。他們常常會在聲樂教師上課時與他們共同研究每個歌曲的演唱風格并對學生在演唱時提出建議。當專業老師臨時有事不能上課時,他們對于學生聲音對錯的判斷也很準確,可以及時對學生進行調整。他們上課時常常比專業老師來得早,提前練熟歌譜。
我國音樂院校中,目前對聲樂藝術指導的重視程度遠遠不夠。大多音樂院校為聲樂老師配備的藝術指導老師很缺乏 。往往十幾個聲樂教師只對應有兩三個藝術指導。對學生的聲樂水平提高造成了很大的障礙。殊不知好的伴奏能使演唱更加投入和完整,歌唱和伴奏只有融為一體,歌曲才是完整的,有好的伴奏才能促使學生更加努力地學習聲樂。很多聲樂藝術指導也并不熱愛自己的職業。他們總覺得自己只是給歌唱者彈伴奏,彈伴奏委屈了他們的才能,他們大都想去教鋼琴學生。于是他們對于本職工作的研究深度十分欠缺。譬如對于歌曲的彈奏及演唱風格不夠熟悉。在課堂上不能給予學生準確的指導,其結果導致聲樂學生演唱各類作品不夠細膩。我認為聲樂藝術指導是我國音樂院校目前必須重視和發展的一門專業。
三、聲樂教學課程安排的比較
音樂學院針對聲歌系的配套教學安排非常好。每個聲樂學生在上預科和一年級時一周有三到四節聲樂專業課。二年級開始除每周三節聲樂課外有兩節聲樂室內樂課。室內樂課是教學生專門唱各個國家的藝術歌曲,有六位老師,都配備有鋼琴伴奏老師。都是一對一的上課方式。他們不訓練聲音,只講如何細致地處理歌曲。室內樂教師都是歌唱家級別的人物。他們的聲樂演唱技巧和藝術功底很深厚。他們精通意、德、法語歌曲的演唱,他們專門研究如何演唱俄羅斯浪漫曲以及西方各國的藝術歌曲。對很多作品的處理甚至比專業老師更苛刻更細致。因此,圣彼得堡音樂學院的學生在六年的專業學習之后積累了大量藝術歌曲,對他們完成難度更大的詠嘆調打下了扎實的功底。
聲歌系學生在上到三年級時。除每周三節聲樂課,兩節室內樂課以外,又增加一節歌劇排練課程。也就是說。這些聲樂學生每周有六節聲樂課。這種上課的量是非常大的。學生必須每天有好的身體條件和聲音狀態才能堅持上課。但從另一方面也督促了學生全身心地投入到學習聲樂中。四年級的學生每周三節聲樂課。兩節室內樂課和兩節歌劇排練課程。歌劇排練課也由十幾位不同的老師擔任,他們主要教學生如何表演歌劇,如何在不同的情節中運用適當的聲音表達情感。音樂學院有歌劇編導系,專門服務于聲歌系。我們常常在排練廳看到不同的老師在為學生編導歌劇動作。另外,音樂學院作曲系的師生經常創作新的聲樂浪漫曲組織學生開展音樂會。聲歌系的學生除每周繁重的專業課之外,他們每年在一些音樂廳要參加幾次甚至幾十次的公開性的音樂會。這是他們要修學分的舞臺實踐課程。有的教師往往一個月甚至一周帶領學生在外演出一次。
我國音樂學院在對于聲歌系學生的配套教學及設施安排方面都遠遠不如俄羅斯。大部分的音樂學院的學生一周僅僅有兩節聲樂課,一節聲樂藝術指導課。師范院校學生的聲樂課更是少得可憐。往往每周兩人或三人一節課。基本上沒有聲樂藝術指導課,這對于我國聲樂的發展無疑形成了很大的阻礙。我國音樂學院幾乎沒有哪個院校開設聲樂室內樂課程。這是我國音樂院校的一項空白。室內樂課對于提高學生的演唱能力和藝術修養起到必不可少的作用。我國大部分音樂院校也沒有開設歌劇編導系,學生在舞臺上實踐演出的機會非常少,很多音樂學院的作曲系也很少積極創作新的好的藝術歌曲供聲樂學生演唱,因此我國聲樂教材中可供學生演唱的有價值的藝術歌曲曲目并不多。
四、聲樂教學觀念的比較
俄羅斯聲樂教學是世界幾大學派之一。俄羅斯的男中低音一直是世界聞名的。
他們在聲樂教學觀念方面和我國有以下幾點差異。
(1)面罩共鳴的要求:我在大量聽課中發現,圣彼得堡音樂學院的聲樂教師非常注重面罩共鳴的訓練。他們采取哼鳴練習較多,要求聲音靠前,位置要高,要傳得遠。他們在要求學生的聲音位置方面比我國更嚴謹和細膩。(2)顫音的闡釋:他們在教學時,要求學生的聲音要平穩,對顫音概念的闡釋是像小提琴拉長音時的頻率。我國聲樂教學中要求唱長音時的顫音,尤其是中國民族唱法中的顫音,在俄羅斯聲樂觀念中看來,屬于搖晃的聲音,在歌唱中是絕對不允許的。的確,我國民族唱法中很多演員甚至一些著名的歌唱家在音樂會上演唱時,常常會有大幅度搖晃的顫音。(3)輕聲的訓練:俄羅斯的女聲聲部訓練也同樣出色,屬于世界一流。與我國女聲訓練中最大的區別是,很多老師在上課發聲練習時常常會加輕聲訓練,他們對于女聲高聲區輕聲的訓練技術明顯比我國強很多。俄羅斯的很多女聲在高聲區輕聲演唱能力非常強,而且普遍學會了這一技巧。我國聲樂教師在對女聲訓練時這一技巧使用得非常少,所以學生在演唱歌曲顯得技術單一,少了許多聲音的色彩。(4)連貫的要求:俄羅斯教師在要求學生歌唱的連貫性方面非常嚴格,尤其是上一個單詞最后的字母和下一個單詞開始的字母的銜接一定不能有斷開的痕跡,再有,當幾個句子屬于一個整體時,即使中間有間奏,聲音也要保持連貫。我在上課時,老師對我強調次數最多的就是要連貫地歌唱。有一次我唱《寂靜的夜里你在想什么》這首藝術歌曲時,總是達不到老師的要求,于是藝術指導不厭其煩糾正我在句與句之間的銜接。直到我唱準之后,她對我的主課老師說:“您看,他現在唱得如何。”我國聲樂教師在對歌曲的連貫演唱方面要求不夠細致,往往是要求學生基本做到連貫就可以了,對于歌曲演唱時的整體連貫度和歌者與鋼琴伴奏配合時的完美結合強調的不足。
另外,圣彼得堡音樂學院圖書館的藏書量非常大,各種資料應有盡有。從聲樂資料來看,基本上每首歌曲都有適合高、中、低音演唱的譜子。這些都無疑給聲樂學習者提供了很大的方便。我國出版的歌曲中,很多曲譜只有一種調。對于不同聲部的學習造成了很多不利,有很多好的藝術歌曲都約定俗成,被廣泛認為只適合某一個聲部演唱。曲譜的單一限制了聲樂技術的發展,這是很嚴重的問題,但目前仍未引起我國聲樂界的重視。此外,在俄羅斯的聲樂教學中,很重視學生民族自豪感的培養。他們把民族民間的歌曲列入美聲訓練和各年級的考試中,要求學生在每學期的考試曲目中必唱一首民族歌曲。這種方式很值得我國效仿。我國有很多民間流傳下來的優秀的民歌,如果將這些歌曲也納入到高校美聲教學大綱中讓學生大量演唱,而不要拘泥于很多民歌只能用民族唱法演唱的觀念,勢必為我國聲樂界的發展添磚加瓦,增添一道亮麗的色彩,學生通過不斷演唱這些民歌,國民自豪感也會油然而生。
結"語
總之, 從對俄羅斯圣彼得堡音樂學院聲歌系聲樂教學體系的簡單分析來看。我國音樂院校無論在教學還是學習成效方面和俄羅斯相比還有很大差距。我們應該吸取國外先進的教學模式和教學理念 ,盡早和國際聲樂水平接軌,才能使我國的整體聲樂水平逐漸提高。
(責任編輯:張洪全)