莫扎特《C大調(diào)鋼琴奏鳴曲》K.330第二樂(lè)章的寫(xiě)作特點(diǎn)

[摘 要]莫扎特作為西方古典主義時(shí)期一枚璀璨的巨星，其地位在西方音樂(lè)發(fā)展史是不可撼動(dòng)的，他將古典鋼琴奏鳴曲推向成熟，成為古典鋼琴奏鳴曲奠基者之一。莫扎特的音樂(lè)作品優(yōu)美淳樸、和聲簡(jiǎn)潔、旋律線條流暢。通過(guò)剖析這部作品，使人可以充分感受西方古典時(shí)期鋼琴作品的流暢、明晰以及精巧的創(chuàng)作手法。本文主要從莫扎特《C大調(diào)鋼琴奏鳴曲》K.330第二樂(lè)章的寫(xiě)作特點(diǎn)入手，著重分析其和聲特點(diǎn)、織體結(jié)構(gòu)以及力度與速度。

[關(guān)鍵詞]莫扎特;曲式;寫(xiě)作特點(diǎn)

[中圖分類(lèi)號(hào)]J65"[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A"[文章編號(hào)]1007-2233（2019）06-0107-03

莫扎特的創(chuàng)作在西方音樂(lè)歷史的長(zhǎng)河中揮出了精彩絕倫的一筆，他是西方音樂(lè)史上最具天分的作曲家之一，被后人譽(yù)為曠世奇才。在他一生僅有的35年生涯中就創(chuàng)作出了大量豐富多彩的作品，其所涉及的音樂(lè)領(lǐng)域也十分廣泛。

本文將著重探析莫扎特的《C大調(diào)鋼琴奏鳴曲》K.330的第二樂(lè)章，他的這部作品于1778年的夏天在巴黎所作，這首作品具有典型的莫扎特風(fēng)格，輕快，愉悅，使聽(tīng)眾們似乎進(jìn)入了一個(gè)純凈的世界，與他同時(shí)期所作的其他作品的C大調(diào)鋼琴奏鳴曲相比，這首作品規(guī)模小且彈奏相對(duì)容易，但在內(nèi)容方面卻非常豐富，也很有表現(xiàn)性。

一、曲式分析

莫扎特的音樂(lè)作品曲式結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、寫(xiě)作思路清晰，通過(guò)分析其音樂(lè)作品，有助于我們更好把握莫扎特作品所蘊(yùn)含的豐富感情，以及更好地把握和理解作品。

該作品為復(fù)三部曲式，其曲式結(jié)構(gòu)圖如下：

本首作品是復(fù)三部曲式，由呈示部、中部、原樣再現(xiàn)和尾聲三個(gè)部分構(gòu)成。

首先，呈示部為并列單二部曲式（1-20），分A、B兩個(gè)樂(lè)段，以F大調(diào)開(kāi)始。A段是對(duì)比樂(lè)段，由4+4的方整性樂(lè)句構(gòu)成。a句以K46-D結(jié)束，b句使用了a句的主題動(dòng)機(jī)進(jìn)行發(fā)展，在第5小節(jié)轉(zhuǎn)為C大調(diào)，以K46-D7-T結(jié)束。B段有c、d、e三句，同樣為4+4+4的方整性樂(lè)段。B段開(kāi)始以g小調(diào)進(jìn)入，于11小節(jié)轉(zhuǎn)為F大調(diào)，c句以F大調(diào)的K46-D結(jié)束。d句于15小節(jié)轉(zhuǎn)入了bB大調(diào)，以D56-T結(jié)束。e句回到F大調(diào)，以K46-D7-T結(jié)束。

中部為再現(xiàn)單三（21-39），轉(zhuǎn)為f小調(diào)，由C、D、C三個(gè)樂(lè)段構(gòu)成。C段運(yùn)用了A段的主題動(dòng)機(jī)進(jìn)行發(fā)展，為對(duì)比性樂(lè)段，由4+4的方整性樂(lè)句構(gòu)成，g句轉(zhuǎn)入bA調(diào)，以K46-D7-T結(jié)束。D段同樣為4+4的方整性樂(lè)段。整段以bA大調(diào)進(jìn)入音樂(lè)，31小節(jié)轉(zhuǎn)入f小調(diào)，以K46-D結(jié)束。i句模仿了h句的音階向上模進(jìn)的方式進(jìn)行樂(lè)曲發(fā)展，依舊沿用f小調(diào)，以K46-D-T結(jié)束全段。再現(xiàn)C段是一個(gè)減縮再現(xiàn)。

再現(xiàn)部為原樣再現(xiàn)，外加一個(gè)4小節(jié)的尾聲結(jié)束全曲。

二、寫(xiě)作特點(diǎn)

莫扎特作為古典主義時(shí)期的代表人物，其創(chuàng)作風(fēng)格以及寫(xiě)作手法都已達(dá)到近乎完美的地步，通過(guò)表達(dá)自己內(nèi)心豐富的情感，創(chuàng)作了一部部卓越之作，對(duì)鋼琴技術(shù)以及音樂(lè)史的發(fā)展均產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。其作品中的和聲走向也深深超越了巴赫時(shí)期的和聲特點(diǎn)，作品的織體結(jié)構(gòu)也更加完美，主題動(dòng)機(jī)更加自如靈活，逐漸成為古典主義時(shí)期主要的音樂(lè)特征。[1]（一）和聲特點(diǎn)

莫扎特的這首作品，和聲明晰，為了突出作品的色彩感和流動(dòng)性，使用了大量的轉(zhuǎn)調(diào)，該樂(lè)章不包括再現(xiàn)部共轉(zhuǎn)調(diào)9次。呈示部的A段的第五小節(jié)是F大調(diào)的D，由于第六小節(jié)還原了7，所以第五小節(jié)的最后一個(gè)音為中介和弦，也是C大調(diào)的T（見(jiàn)譜例一）。又如呈示部的B段開(kāi)始為g小調(diào)，于第10小節(jié)以還原3、4轉(zhuǎn)到了F大調(diào)（見(jiàn)譜例二）。再如中部開(kāi)始為f小調(diào)，進(jìn)入g句轉(zhuǎn)為bA大調(diào)（見(jiàn)譜例三）。

該作品還有一個(gè)明顯的特點(diǎn)就是為了突出每一個(gè)樂(lè)句的結(jié)束，全篇的大部分的樂(lè)句都以K46-D或DVII/D-K46-D的半終止結(jié)束。如在呈示部A段a句的結(jié)尾就以DVII/D-K46-D進(jìn)入b句（見(jiàn)譜例四）。呈示部B段c句以g小調(diào)開(kāi)頭樂(lè)句結(jié)尾轉(zhuǎn)到F大調(diào)的K46-D進(jìn)入d句（見(jiàn)譜例五）。包括在中部D段的h句，以bA大調(diào)開(kāi)始后轉(zhuǎn)入了f小調(diào)的K46-D收尾進(jìn)入i句。

（二）靈活的主題變形

作曲家通過(guò)對(duì)主題動(dòng)機(jī)的展開(kāi)來(lái)釋放音樂(lè)的內(nèi)在力量，該作品里以對(duì)主題動(dòng)機(jī)的變形發(fā)展出了一大串的旋律，就如同一顆種子種在地里開(kāi)始生根發(fā)芽，枝繁葉茂。而無(wú)論旋律發(fā)展到哪里，你都可以從枝丫的細(xì)節(jié)追溯到本源的那顆種子上。到了貝多芬手上，這成為一種發(fā)展樂(lè)思的高級(jí)手法。[2]

該作品中主要運(yùn)用了主題變形的發(fā)展手法，在這個(gè)如歌的唯美樂(lè)章中，動(dòng)機(jī)材料在樂(lè)曲一開(kāi)始就奏響了（見(jiàn)譜例六）。主題動(dòng)機(jī)為F大調(diào)，奏響三次屬音C和一個(gè)C的八分附點(diǎn)，此后這個(gè)主題動(dòng)機(jī)在作品里頻繁變化出現(xiàn)。

隨著柔情浪漫的音樂(lè)旋律繼續(xù)發(fā)展，到第 12 小節(jié)（見(jiàn)譜例七），標(biāo)志性的主題動(dòng)機(jī)在F大調(diào)上奏響，此時(shí)這個(gè)動(dòng)機(jī)變得高亢激昂，在第 14 小節(jié)主題動(dòng)機(jī)又一次出現(xiàn)，之后半音化的旋律賦予音樂(lè)惆悵憂郁的氣質(zhì)，好似一位心事重重的青年。[3]

到了樂(lè)曲中部第21小節(jié)，主題動(dòng)機(jī)開(kāi)始變得舒展，八分附點(diǎn)也擴(kuò)大為四分符點(diǎn)音符且由原來(lái)的單音變?yōu)榱酥胶拖遥楏w層開(kāi)始加厚（見(jiàn)譜例八）。在25小節(jié)，給單音動(dòng)機(jī)加入了前倚音，使聽(tīng)覺(jué)上的音響效果更加豐富。進(jìn)入29小節(jié)，主題動(dòng)機(jī)由原來(lái)的平行走向變?yōu)橄蛏系囊綦A式走向且節(jié)奏愈加舒展，但仍與原始主題動(dòng)機(jī)保持一定的聯(lián)系，音樂(lè)在主題動(dòng)機(jī)不斷變形、發(fā)展的過(guò)程中形成了一個(gè)新的樂(lè)段。這種通過(guò)將原始主題動(dòng)機(jī)織體變形變厚以及改變節(jié)奏來(lái)衍生作品的寫(xiě)作手法逐漸在古典主義時(shí)期以及浪漫主義時(shí)期被廣泛采用。[4]

（三）力度與速度

莫扎特從不在自己的作品中標(biāo)注節(jié)拍的速度記號(hào)，迄今為止所有的版本上所標(biāo)記的速度記號(hào)都是后人加上去的。在莫扎特的奏鳴曲中最常見(jiàn)的速度標(biāo)注是快板（Allegro）、慢板（Adagio），而很少用急板（Presto）。因?yàn)樘幵诠诺渲髁x時(shí)期要求嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊魳?lè)風(fēng)格，所以演奏莫扎特的奏鳴曲時(shí)需要穩(wěn)定的均勻速度，快板不宜太快，通常介于120～126之間，即一拍四音一般不超過(guò)126，慢板也不宜太慢。[5]

莫扎特的音樂(lè)作品中融入了他的大量的人生閱歷與思想，所以我們無(wú)論在欣賞還是演奏其作品時(shí)，不但要關(guān)注莫扎特音樂(lè)的特點(diǎn)，還需要深刻地了解他的生平和不同時(shí)期作品的創(chuàng)作背景，才能深入作品，體會(huì)到他的情思。這部奏鳴曲的第二樂(lè)章作品標(biāo)注了Andante cantabile，代表如歌的行板，說(shuō)明彈奏時(shí)速度不能太急，要以歌唱性為主，對(duì)細(xì)節(jié)的把握往往最能表現(xiàn)演奏效果。該作品中沒(méi)有強(qiáng)烈的感情浮動(dòng)，基本以P和f的力度為主，但在中部結(jié)束要再現(xiàn)時(shí)，運(yùn)用了pp這個(gè)很弱的力度符號(hào)，表現(xiàn)一種無(wú)痕的接入感。

結(jié)"語(yǔ)

莫扎特作為18世紀(jì)歐洲音樂(lè)的代表人物，其為音樂(lè)事業(yè)做出的貢獻(xiàn)是絕無(wú)僅有的。他的鋼琴奏鳴曲旋律優(yōu)美、純真，渾然天成 ，其音樂(lè)語(yǔ)言和寫(xiě)作風(fēng)格也都為18世紀(jì)的精粹結(jié)晶。他的作品不在于艱深高超的技巧，而在于所表現(xiàn)的內(nèi)容都是智慧、和諧、平衡的。莫扎特通過(guò)音樂(lè)作品所表達(dá)出來(lái)的心靈感觸和人生態(tài)度，不僅閃耀著智慧的光芒，更是一種永不凋零的印記。我們?cè)谀氐囊魳?lè)中能感受到他的一種明朗、積極向上的人生觀，隨著時(shí)代的發(fā)展，莫扎特的音樂(lè)不但沒(méi)有被時(shí)代所取代和忘卻，反而激起了一波又一波熱愛(ài)莫扎特的人們對(duì)他音樂(lè)的探索研究。如果我們能夠全面領(lǐng)悟到其音樂(lè)內(nèi)涵和高深莫測(cè)的思想，就能夠幫助當(dāng)代乃至后世的人們了解和更深刻認(rèn)識(shí)莫扎特這位西方音樂(lè)史上的偉大音樂(lè)家。

注釋：

[1]李冬至.淺析莫扎特鋼琴奏鳴曲寫(xiě)作特點(diǎn)及演奏分析——以奏鳴曲K.330第一樂(lè)章為例[J].中國(guó)民族博覽，2016（11）：147—184.

[2][3][4]杜嘉瑩.論莫扎特鋼琴奏鳴曲的藝術(shù)特色[D].云南藝術(shù)學(xué)院，2017.

[5]張"艷.論莫扎特鋼琴奏鳴曲音樂(lè)風(fēng)格及形成[D].東北師范大學(xué)，2009.

（責(zé)任編輯：張洪全）