滿族音樂融入高校音樂教育體系的實踐與思考

[摘要]作為滿族人民智慧的結晶，滿族音樂不僅是我國少數民族的瑰寶，同時也是全人類文明發展和進步的重要組成部分[1]。本文分析了將滿族音樂融入高校音樂教育體系的意義，重點探索了將滿族音樂融入高校音樂課程、構建具有本土文化特色的音樂教育教學體系的實現路徑及保障措施，以期促進高校音樂教育與滿族音樂文化的深度融合，進而推動滿族音樂文化的傳承與創新，助力中華民族音樂文化的繁榮與發展。

[關鍵詞]滿族音樂;高校;音樂教育體系;實踐;思考

[中圖分類號]G6135[文獻標識碼]A[文章編號]1007-2233（2019）10-0036-02

習近平總書記在十九大報告中指出，“文化自信是一個國家、一個民族發展中更基本、更深沉、更持久的力量”。滿族音樂作為誕生于白山黑水間的藝術瑰寶、滿族人民智慧的結晶和中華民族音樂文化的重要組成部分，其在新時代背景下的傳承與創新對于提升中華文化的豐富性、民族性，繁榮發展新時代社會主義文藝，滿足人民日益增長的美好生活需要具有重要意義[2]。滿族音樂是滿族人民在長期歷史發展過程中，結合了本民族的文化內涵以及不同階段的時代發展特征所形成的優秀文化產物，已列入國家級非物質文化遺產保護名錄。然而，由于社會發展和民族融合等諸多原因，滿族音樂傳世作品較少，因此，充分發揮高校在文化傳承與創新方面的職能和優勢，把滿族音樂融入高校音樂教育體系，對滿族音樂進行深入挖掘研究、保護傳承和創新發展，將成為實現滿族音樂的繁榮發展的有效途徑。

一、滿族音樂融入高校音樂教育體系的意義

（一）推動滿族音樂文化的傳承與創新

多姿多彩的滿族音樂文化，民族特色鮮明，是中華民族文化遺產的瑰寶，曾以其自身的歷史價值和藝術價值對中國北方地區文化的繁榮發展產生了深遠的影響[3]。然而，由于歷史的、民族的種種原因，滿族音樂文化與其他少數民族音樂文化相比，漢化程度幾乎是最高的，特別是在現代文明和西方文化的沖擊下，年青一代對滿族音樂文化根本不感興趣，面臨著后繼乏人的尷尬局面。在這樣的背景下，對滿族音樂文化的傳承和創新已成為當務之急，而肩負文化傳承與創新使命的高等院校理所當然應該承擔起這一重要責任。因此，在高校現有音樂教育體系中，利用多種音樂教育資源，以課程建設、教材開發、校園文化活動、新媒體等為載體，增加滿族音樂欣賞、創編、展演等內容，對于滿族音樂文化的傳承與創新具有重要的現實意義。

（二）促進本土化音樂教育體系建設

長期以來，我國的音樂教育始終沿襲西方音樂教育體系，盡管學界和高校在突出民族音樂文化教育主體地位，加強音樂教育民族性方面做了大量嘗試和探索，但真正具有本土化特色的音樂教育體系尚未建立。就東北地方高校來說，將地域特色滿族音樂文化融入高校音樂教育教學體系，將對豐富高校音樂課程資源，充實音樂教育教學內容，提高音樂學科建設水平，構建具有本土文化特色的音樂教育體系起到積極的促進作用。

（三）提升大學生文化藝術素養

人才培養是高校的根本任務，高校音樂教育在培養學生高雅的審美情趣和高尚的人格涵養方面發揮了重要作用。特別是在新媒體時代影響下，亟待填補民族藝術文化傳統的教育，為學生樹立正確的審美態度[4]。將滿族音樂文化融入高校音樂教育體系，能夠幫助學生更多地了解和認識滿族文化的發展歷程。滿族音樂中蘊含著無數前輩先賢的思想和價值觀念，可幫助學生樹立正確的人生觀和價值觀，提高學生的鑒賞美、表現美、創造美的能力，進而提升其文化藝術素養。

二、滿族音樂文化融入高校音樂教育體系的實踐探索

作為土生土長的滿族人，筆者從小在滿族民間音樂熏染中長大，如今身為音樂教師，深感傳承和弘揚本民族音樂的責任重大，使命光榮。因此，在教學中，筆者通過課程建設、創作實踐和舞臺推廣等途徑，對將滿族音樂文化融入高校音樂教育體系進行了大量的實踐探索，有效展現與弘揚了滿族音樂文化的獨特魅力。

（一）構建滿族音樂課程體系

在聲樂表演專業開設“東北地方民歌演唱”選修課程，將滿族民歌作為主體教學內容，通過欣賞、模唱與理論知識講授相結合的形式，使學生了解滿族音樂的發展演變、藝術特征等，熟悉并掌握滿族童謠、滿族神歌以及滿族創作歌曲的基本演唱方法和技巧，了解滿族民歌與民族、地域、文化、生活等因素之間的密切聯系，培養學生對滿族民歌的學習興趣，使學生樹立正確的文化價值觀，為弘揚和發展民族音樂文化提供必要的學理素養和理論基礎。

（二）開展滿族音樂創作實踐

筆者結合近年來對本地滿族音樂發掘、整理的成果，創作了以滿語為主的《滿珠穆昆愛滿鄉》《悠悠烏春》等滿族音樂作品。

如歌曲《滿珠穆昆愛滿鄉》中“滿珠穆昆”是滿語，意為“滿族人民”。“滿鄉”是滿族人民的故鄉或家鄉之意。作品以吉林烏拉滿族的民俗、民間音樂、舞蹈、滿語等滿族文化元素為創作素材，以滿鄉印象為主線，旨在表達滿族兒女對滿鄉的熱愛和對改革開放40年美好生活的贊美之情。

（三）注重滿族音樂舞臺推廣

舞臺實踐是檢驗課堂教學效果的重要途徑，同時也是提高學生專業技能的重要手段之一。可以依托高校豐富的校園文化活動平臺，在校內各類比賽、藝術節、新年音樂會、迎新生音樂會及各類重要節點的大型演出中進行推廣。北華大學原創滿族歌曲《滿珠穆昆愛滿鄉》在吉林省第二屆少數民族文藝會演中獲得二等獎，并作為學校音樂教學特色成果被推薦參加全國第二屆少數民族優秀聲樂作品展演有力地宣傳和推廣了滿族音樂文化。

三、滿族音樂文化融入高校音樂教育體系的保障措施

筆者多年來致力于推廣和傳承滿族音樂，雖不遺余力，但在現行教育體系下，仍面臨師資力量不強、學生興致不高、政策機制不順、教學條件不足等諸多問題。因此，筆者認為，將滿族音樂融入地方高校音樂教育體系雖意義重大，影響深遠，但絕不是個別教師憑借一己之力能夠實現的，必須將其納入高校音樂教育發展的整體規劃，統籌部署，并提供相應保障措施，以項目+團隊的模式整體推進，方能達到預期效果。

（一）條件保障是前提

高校要為滿族音樂人才培養、科學研究等提供必要的場地、經費以及樂器、服裝、道具等條件保障。同時，進一步優化校內資源配置，在演出場館、圖書文獻、網絡信息資源等方面實現充分共享。

（二）隊伍保障是基礎

在我國現行教育體制下，還沒有任何一家高校開設滿族音樂專業或相關專業方向，能夠演唱滿族歌曲的人寥寥無幾，其中懂滿語的人更是鳳毛麟角，可以說，滿族音樂方面的人才極為匱乏。目前，從事滿族音樂研究的人員，大多集中在高校、科研院所或滿族民間機構等。高校要加強滿族音樂師資隊伍建設，必須做到“不拘一格降人才”，即打破學歷、職稱、年齡等壁壘，通過公開招聘、引進、外聘等靈活多樣的方式將滿族音樂領域的專家、學者甚至民間藝人匯聚到高校，組建研究團隊，集中優勢，形成合力。

（三）政策保障是關鍵

從政府層面來說，地方教育行政主管部門、民族事務委員會、文化部門、宣傳部門等政府機構要加強對地方高校滿族音樂人才培養、科學研究、文化傳承與創新的支持力度，在有關項目申報、基地建設、成果轉化、展演宣傳等方面給予適當政策傾斜。從高校層面來說，要將滿族音樂教師梯隊建設培養納入學校師資培訓計劃，定期選派優秀青年教師參加國內滿族音樂方面的學術交流活動，同時要加強滿族音樂相關課程建設，有條件的，可將滿族音樂欣賞課作為通識教育課程面向非音樂專業學生開設。另外，還可由學團部門組建相關學生社團組織，開展有關社團活動等，使更多的學生了解滿族音樂，學習滿族音樂，進而實現傳承與推廣的目標。

總之，傳承和弘揚滿族音樂文化，是踐行文化自信，推動社會主義文化繁榮興盛的需要，將滿族音樂融入高校音樂教育體系，則是實現滿族音樂繁榮發展的時代選擇，只有政府、高校、社會各界以及全體滿族音樂人共同努力，滿族音樂才能夠真正煥發出奪目的光彩。

注釋：

[1]關丹妮.試探滿族音樂的傳承與發展[J].課程教育研究，2018（11）：221.

[2]欒嵐.高等音樂專業開展滿族音樂文化教育傳承的理論和實踐探索[J].藝術百家，2018（04）：34.

[3]褚曉東.滿族音樂文化及其對高校音樂教育的影響[J].民族教育研究，2011（05）：114.

[4]孫作東，徐敦廣.高校音樂教學中滿族音樂文化傳承研究[J].黑龍江高教研究，2018（06）：135.

（責任編輯：張洪全）