放眼中西 連通古今
——中國工藝美術大師陳烈漢陶瓷藝術析譯

景德鎮陶瓷學院教授 鐘蓮生

中國的陶瓷文化給人類文明曾作出過重大的貢獻。它不但影響到整個亞洲，也影響到整個歐洲，并由此延伸到世界各地。中國不但是陶瓷文化古國，也是陶瓷文化大國。

中國豐厚的陶瓷藝術傳統，是我們立足的基礎，也是我們發展和進步的起點；而藝術創新，則是中國陶瓷藝術發展和進步的旗幟。尤其自中國改革開放以來，中國陶瓷藝術在現代陶瓷繪畫、現代陶瓷裝飾、現代陶藝的三足鼎立中，呈現出百花齊放，五彩斑斕的繁榮景象。

陳烈漢是我國改革開放以后，成長起來的優秀陶瓷藝術家。由于時代特點的影響，陳烈漢在陶瓷藝術的創作和發展中，逐漸形成了他自己所特有的時代特色。這種特色可以歸納為“放眼中西，連通古今”。

陶藝 《魚躍龍門 》450× 130× 5 50m m

陳烈漢1983年考入景德鎮陶瓷學院美術系。四年的學習中，不僅打下了扎實的陶瓷藝術創作、設計基礎，也掌握了景德鎮各種陶瓷藝術的表現語言和傳統工藝。這種基礎，對他以后的發展，起到了舉足輕重的作用。考入中央工藝美術學院陶瓷系碩士研究生后，重視現代裝飾、設計的學習研究，進一步拓寬了他的藝術思維。同時，在現代藝術運動中，尤其在“八五”新潮藝術運動以后，現代陶藝得到了蓬勃的發展，而作為現代的青年陶瓷藝術家，陳烈漢也以巨大的熱情，創作了大量的既有現代文化思考，又有創新精神的現代陶藝作品。也就是說，由于受時代的影響，陳烈漢既有機會，又有熱情，全面地介入了現代陶瓷繪畫?、現代陶瓷裝飾、現代陶藝的創作領域。而且，由于他在中國工藝（集團）工作，有機會跑遍中國各大窯系，全面地考察和研究中國各大窯系的文化性質和藝術特色，而且進行了大量的藝術創作。這種藝術創作的豐富性和多面性，便構成了陳烈漢陶瓷藝術的一大特色，這是許多從事某一單項陶瓷藝術創作的藝術家，所難以企及的。我們翻開陳烈漢的作品集，可以看到這些作品中既有筆法蒼勁的陶瓷繪畫?；又有簡潔、概括的現代陶瓷裝飾；還可以看到意象和抽象結合的現代陶藝作品。既可以看到景德鎮窯的現代青花、古彩瓷盤，又可以看到鈞窯、龍泉窯、耀州窯……各種別開生面的傳統陶瓷作品。既可以看到筆法嚴謹的青花、古彩，又可以看到筆法粗放、蒼勁的寒梅鐵枝。既可以看到刀法流暢的刻劃花，又可以看到手法凝重的泥條盤筑……。陶瓷藝術創作形式的全面性，創作窯系的覆蓋性，創作手法的多樣性，創作觀念的豐富性，使陳烈漢在陶瓷藝術創作上能收放自如，游刃有余。

青花《夏》280×280×520mm

青花《連年有余》飛碟瓶 335 ×335 ×250mm

青花《采蓮圖》箭筒，便是一件頗具現代審美價值的作品。這件作品取材于他對故鄉江西廣昌“白蓮之鄉”的生活感受。運用現代裝飾變形的手法，將婦女“早出”採蓮的生動生活場景、藕塘“採摘”的豐富畫面、“滿載而歸”的豐收喜悅，分三層連貫地展現于箭筒之上。作品筆法細膩，裝飾性極強，青花“分水”濃淡有致。把中國傳統青花藝術與現代的表現形式有機的結合起來，堪稱現代青花藝術瓷的一件具有代表性的作品。并且這種簡潔、概括、細膩的裝飾風格，不但構成了陳烈漢陶瓷藝術創作中的一大特色，并且也使他成為中國現代陶瓷裝飾藝術這一領域中，少數幾位具有開拓性的藝術家之一。

然而，陳烈漢對現代中國陶瓷藝術的探索并不止于此。他對中國其它窯系的藝術陶瓷，同樣有過深入的研究和藝術表現。鈞窯的《藍天紅燕》，通過釉色的流變，生動地表現出中國藝術 “妙在似與不似之間” 的韻味和魅力。龍泉窯的《粉青刻花夏荷》，溫潤的釉色，給概括洗練的紋樣，披上了一件雅致而朦朧的紗巾，若隱若現……，具有很高的審美價值。他在耀州窯的陶瓷創作，則運用了流暢粗放的刀功，如行云流水般的一揮而就，把耀州瓷的質樸，古雅的藝術特色和現代裝飾藝術溶為一體。既具傳統特色，又有現代感。為此，陳烈漢這類對中國各大窯系的陶瓷藝術創作，既發揚了各大窯系的傳統特色，又注入了時代精神和審美要求。使這些傳統的陶瓷藝術形式，煥發出了新的生機，并展現出時代的風采。

值得我們關注的是，陳烈漢的現代陶藝創作，也形成了他自己獨特的面貌。其特點是在裝飾造型的基礎上，把現代立體構成、現代意象造型，抽象造型的藝術手法有機地結合在一起；同時又能將器皿造型和意象造型、抽象造型緊密地聯系在一起。因此，他的陶藝作品既有內在的精神內涵，又有新穎獨特的表現形式。如他的陶藝作品《相會》、《魚躍》、《風范》、《信心的守望》、《戀人》……都充分展示了陳烈漢現代陶藝創作的風格特點與文化追求。

總之，由于陳烈漢同志所處的有利條件，使他能全方位的觀照中國陶瓷藝術的全貌，不會陷入一地區一派系的門戶之見，能開寬視野、銳意創新，并取得豐碩成果。在陳烈漢陶瓷作品出版之際，欣喜看到他在陶瓷藝術創作中所取得的多方面成就，在此，對他的作品稍作點評。

《贖》360×160×550mm