當代藝術中花卉題材作品的繪畫表現

趙晶晶

摘要：本文主要以當代藝術中花卉題材作品的繪畫表現為重點進行闡述，結合當下花卉題材作品的發展現狀為依據，從花卉題材作品的基本內涵和當代藝術中花卉題材作品的繪畫表現兩個方面進行深入說明并探討，旨意在為相關研究提供參考資料。

關鍵詞：當代藝術;花卉題材作品;繪畫表現

中圖分類號：J205;Tu238.2 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）05-0177-01

在當代繪畫觀念浪潮的掀起過程中，花卉題材作品作為飽含審美藝術特征的事物，無形中繪畫特點與女性產生關聯。以往花卉的文化價值消散在西方世界中，花卉題材作品的創作大多數來源于西方的藝術理念，結合植物學基本內容，花卉是美麗的一種表象，但是當代藝術中花卉題材作品的繪畫表現仍然是世界上藝術家深入研究的一個話題，以下為筆者對當代藝術中花卉題材作品繪畫表現給予的相關分析與建議。

一、花卉題材作品的基本內涵

花卉，因自身獨特的形狀、色彩和品種，一直以來被文人贊賞與喜愛。花卉題材作品的繪畫表現，最初是比較普遍的，大部分是水彩畫，我國畫家創作花卉題材的作品，一些是以花卉比喻人格，一些是以花卉抒發情感，然而表現形式幾乎都是寫實為主。在當代藝術中花卉題材作品中，多數為靜態的花卉，主要反映的是女性身上具有的一種浪漫風格，也可以說人們欣賞花卉會感受到花卉的唯美之性，甚至是艷俗的感覺，將花卉與人類建立關聯，展示的是朦朧的生活沒與意境美。總體而言，人們對花卉的認知水平仍停留在花卉自身，卻沒有深刻意識到花卉所指的寓意和情感，因此，分析當代藝術中花卉題材作品的繪畫表現十分必要。

二、當代藝術中花卉題材作品的繪畫表現

1.唯美的母體表現。花卉題材作品的發展進程中，花卉文化與其他類型的文化之間相互促進、相互關聯，進而展現出花卉的文化信息。我國的花卉文化主要建立在以往的文化基礎之上，在時代發展期間，人們比較關注精神的享受與生活的美好狀態，因此對花卉題材作品的文化有了進一步的研究，藝術中花卉題材作品不只是展現出花卉自身的特征，還有花卉代表的韻味，甚至是藝術作家在花卉題材作品中暗指的情感。

當代藝術中花卉題材的作品自身是唯美母體的一種表現，比如“美人蕉”花卉作品，美人蕉自身只是花卉的一個稱呼，花卉的特征并沒有完全與藝術家繪畫的一模一樣。然而藝術家將眾所周知的花卉名稱指定為作品的名稱，展現的是不受畫面效果約束的灑脫性格，也就是母體的一種轉變形式，這種繪畫表現來源于創作者自身的生活表露。同時，花卉題材的藝術作品也表達了人們對花卉唯美特點的追求與喜愛，就像現實生活中，諸多美好的事物本質上就是一種虛假的想象，也可能只是人們的一種幻覺，這鮮明的體現出人自身的本性和人對美的感悟。因此，當代藝術中花卉題材的作品是唯美母體的表現，本質上是現實生活的真實體現，也就是諸多藝術家喜愛花卉題材作品的原因@。

2.如今的視角表現。我國繪畫的代表作品包括茶花、芍藥等，在藝術家將這些代表作品進行多個視角上的分析時，又是繪畫語言的一種形式，可以理解為中國繪畫素材和西方花卉作品的有效結合。比如周春芽創作的桃花，其作為生命轉換的一種形式，花期時間短指的是生命的短暫，桃花開放與凋謝，揭示了自然萬物自由和約束的形態。且桃花是春天活力的象征，紅色能夠引申為人自身對生活的要求，具有一定的文化特征，進而將最初的生活狀態轉變為典雅的生活狀態，構建出多彩的世界。因此，由于藝術家自身生活環境與藝術情感的不同，將藝術作品中的花卉賦予不同的表現特征，進而為我國藝術作品與時俱進的發展目標奠定基礎。

3.新穎的觀賞表現。在當代藝術花卉題材的作品中，部分花卉作品被放大觀察時可以感受到其自身別樣的風格，比如，在觀賞的花卉題材作品中的花蕊以及花瓣時，畫面中并沒有人物的存在，但是在觀賞中卻能夠觀察到花卉與人物相類似的某些器官，所謂花不是花的感知，實際上是觀賞者自身對精神的一種追求，進而將花卉題材作品轉化為一種抽象的物質，也就是人們能夠看見卻并不具體的形象，即使這種表象與現實生活存在差異，不會在現實生活中真實存在，但是觀賞者不會認為花卉作品陌生甚至表面突兀，因花卉題材的作品中融入了藝術家對花卉本體的了解因素，只不過是藝術家對花卉進行了深入的想象與創造，改變的僅僅是花卉自身的面貌，因此，當代藝術中花卉題材的繪畫表現存在新穎的觀賞感，反映出當代藝術家的生活狀態。

三、結語

綜上所述，開展當代藝術中花卉題材作品的繪畫表現研究課題具有十分重要的現實意義和價值，花卉題材作品的創作，不僅是審美世界的一種表現形式，也是當代繪畫領域發展的一個重要標志，其豐富了人們自身對花卉題材作品的了解，擴展人們自身欣賞花卉作品的視野，鮮明的體現藝術家內心世界的特點以及藝術家對生活的向往與追求。當代花卉題材作品更多的反映了群體共同生活的狀態，能夠有效推動傳統花卉的發展進程，進而創新出我國花卉文化的新穎的藝術世界。