記最難忘的聲音

段瀅

摘要：音樂，一種高雅的藝術形式，一種陶情的生活點綴。什么是音樂？音樂就是有規則的技巧性的組合性的吶喊，它是借助嗓音或器樂等表達方式傳達出來的有節律的音響。什么是生活？生活就是為生存而活著，為活著而奮斗，為奮斗而表現出來的各種形態。表面看，音樂與生活風馬牛不相及，而究其理，實則為血肉相連，體戚相關的生命共同體。

關鍵詞：音樂;聲音;新年音樂會

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）02-0088-01

一、生活是音樂的源泉

正如一切藝術源于生活一樣，小說、詩歌、電影、戲劇、繪畫、雕塑等源于生活，音樂藝術亦同樣源于生活只不過這種概念不是那么廣泛與鑿定。而在諸多文化藝術中，音樂是最抽象的一門視聽藝術，它沒有大幅的文字和圖形敘述，更多的只是蝌蚪數碼和點線的組合，外行人讀不懂它，但能聽懂它，這是因為生活的基礎和大眾化所致。之所以說生活是音樂的源泉，概因如此。人類生活五花八門、豐富多彩，音樂也就隨之而生，而作品也就變得眾多、五光十色了。

二、記2016年山東大學（威海）民樂專場新年音樂會

中國的古代文化博大精深，體味到其中的一絲一毫，都會有事半功倍、不同凡響的收獲，這里邊，音樂的空靈和多變的意韻更是深不可測。遺憾的是，由于時間太久遠，我們無緣再傾聽到那“余音繞梁”、“三月不知肉味”的天籟之音了。

在2016年歲末，我有幸參演了2016山東大學（威海）民樂專場新年音樂會。這似乎讓我感覺到了那消失己久的、令人心醉的響動：那是人與自然的對話、那是時間行走的腳步、那是寧靜致遠的寬廣、那是來自靈魂深處的聲音……我感到興奮、高興和感動。我們徹夜苦讀，一生追求，所要企及的也就是這些啊，當我們面對高天大海、面對生死之時，所體會到的信息不就是這些嗎？這或許就是所謂“天人合一”、“神形兼備”的完成。

2016年，當我懷揣著滿腔熱血來到山東大學（威海），一個來自小城市、沒有任何音樂氛圍的只能用手機聆聽音樂的稚嫩學子來到這所211、985院校，有機會參演一場美妙動聽的新年音樂會，這是多么的榮幸啊！我始終認為，任何藝術行為，當它還只是停留在技術層面的時候，無論多么的標新立異、多么的費盡心血，也畢竟屬于“做”的階段，人為的痕跡過重，是創作的低級階段，只有達到了精神層畫的創作才屬于“流”的階段，即自然的流露，我們常說的“鬼斧神工”大概就是這個意思，當屬創作的高級階段。就如同大自然的一些現象一樣，或清風習習、或小雨漸瀝，或電閃雷鳴、或翻江倒海，皆為自然之事，最易感動人、最易產生共鳴。

著名作曲家趙季平先生幾十年的創作、鉆研，苦苦追求的就是一個“悟”字，悟一種境界、悟一種精神，悟中華民族古老、深邃，洶涌澎湃的音樂文化大河的淵源和根本。當我置身于那充滿中國式的抒情的音樂廳時，當我的琴聲匯入那掌聲雷動的激情時，我想說：趙季平先生“悟”到了，他獲得了他想要的，而且走得很遠。

音樂會中，令人印象最深的曲目是——民族管弦樂《大宅門寫意一蘆溝曉月》（2002年），是根據同名電視劇的主題音樂改寫、發展而來的一部作品，除名字之外，其音樂本質實現了根本的變化。如果說電視劇是在講故事，那么這部純音樂的作品則給我們寫意了一幅國人生活狀態的風情畫，聽來讓人倍感親切和真實。雖然趙季平認為增加了一個副標題“蘆溝曉月”，其目的在“以凸現京城的風格和韻律”，但我更題意把它理解為中國近代史上的某個區域內人們生活的寫生，并具有很高的概括性。從音樂的跌宕起伏、板式變化中我們可以清晰地看到一個個或大、或小的宅門中，普通、真實的生活一一其中有矛質，也有和譜;有市儈，也有高尚;有軟弱，更有頂天立地的堅強……而正是這些普普通通的人群，才是我們國家的主體，支撐著一個民族的前進，完成著一個社會所承載的歷史使命。

由此，我們可以說，音樂可以表現人一生的追求，同時也可以實踐著更大的理想。在音樂中，全方位展示普通人的生存狀況和生活，忠實地履行為人民寫作的精神，最終實現中華民族音樂文化的發展。我以為，趙季平先生以自己對民族文化及音樂的感悟和獨立闡釋，并得以傳承和創新，且取得了如此巨大的成果，實在是中國民族音樂文化的幸事，亦是世界音樂發展的幸事。

三、結語

時間流逝，音樂會早已結束，可那動聽的旋律仍深入腦海。它讓我們學到課堂上無法感受到的演出技巧。例如適應環境，燈光及音響的適應，神態上看要放松，表情要豁達自如，思想也要高度的集中。我們都積極的參加了這場音樂會，在曲目排練過程中感受著一種盡職盡責做好在態度和各聲部之間配合默契無間的精神，演出過程中又感受著那么多的付出終究是有回報的！整個音樂會的準備以及一次又一次的彩排總有一種感動讓我們淚流滿面，總有一種感動讓我們精神振奮，總有一種感動讓我們歡心鼓舞，總有一種聲音讓我們難以忘懷。