“楚式漆器髹飾技藝”傳承與保護探析

■馬曉儀 楊念書 譚忠義 韋師師 孫旻玥 于永平/西北民族大學

一、“楚式漆器髹飾技藝”的定義

目前對于“楚式漆器髹飾技藝”尚無明確的文字定義，經過查找資料和實地調查，筆者認為“楚式漆器髹飾技藝”是盛行于春秋戰國時期的一種漆器裝飾和髹漆技藝，制作一件器物，要經過選料、雕刻、榫卯成型、磨光、刮灰、砂光、等近20道工序。相較于福州脫胎漆器髹飾技藝、平遙推光漆器髹飾技藝、天水雕漆技藝等其他關于漆器的髹飾技藝，“楚式漆器髹飾技藝”的特殊性在于楚文化在漆器裝飾中的體現。

春秋時期，從江漢平原發展起來的楚人土著文化與中原及周邊民族文化相融合，形成了頗具特色的楚文化。其精工細作的青銅禮器、樂器，紋飾華麗、造型奇異的漆木器，巧奪天工的絲織品無一不充滿著楚人進取、奮斗的精神和原始、質樸的民風、民俗。秦漢時期，楚文化進一步與中原文化融合，成為中華民族文化的重要源頭。

綜合江陵地區楚墓出土的漆器來看：在顏色方面，楚式漆器所使用的色彩以紅色和黑色為主，輔以黃色、銀色、白色等。在裝飾圖案方面，主要有垂首盤坐的人物形象；鹿、蛇、豬等動物形象；柿蒂、纏枝等自然圖形；鳳、龍等象征性圖案。在胎體方面以木胎、脫胎居多。在髹飾手法方面，楚漆器使用的技藝有雕漆、扣器鑲嵌、貼畫等。在用途上，有生活日用器：卮、杯、梳子等；有樂器：虎座鳥架懸鼓、鹿鼓、瑟等；有車馬器：車輿等；有兵器：弓、戈、戟等。

二、“楚式漆器髹飾技藝”的發展現狀

2009年6月楚式漆器髹飾技藝入選第二批湖北省級非遺名錄，2011年5月入選第三批國家級非物質文化遺產名錄，2014年4月入選第二批國際級非遺生產性保護示范基地，2018年5月入選第一批國家傳統工藝振興目錄，這些舉措促進了該項技藝的傳承與發展，隨后幾年荊州地區也采取了一系列的措施為該項技藝的傳承和保護助力，下面主要從三個方面進行論述：

（一）設立荊州傳統工藝工作站

2017年由國家文化部和旅游部批準設立荊州傳統工藝工作站，其中傳統工藝包括有楚繡技藝、青銅器鉛錫刻鏤技藝、微雕技藝等，以楚式漆藝項目為主。工作站依托荊州博物館及文保中心數量豐富的古漆器收藏，荊楚地區獨具特色的漆器制作技藝，以及分布廣泛的湖北漆樹資源，為楚式漆器髹飾技藝的保護與傳承的人才培養模式和全產業鏈發展模式進行探索。

（二）學校開設相關專業

近年來，荊州地區個別學校已開設楚式漆器髹飾技藝相關專業，以長江藝術工程職業學院（又名湖北省民間工藝技師學院）（圖1）為例，該學校設立工藝美術品設計專業，相關專業教師包括專業老師1人，實訓導師1人，產研導師1人，傳習大師4人（圖2）。該學院面向高中畢業生和專職畢業生進行招生，此外，課余時間開展相關教學培訓，2017年7月15日至8月14日，長江藝術工程職業學院開展工藝技師培訓，共計110課時，培訓學員60人，其中包含有楚式漆器髹飾技藝的培訓。

經過了解，該專業的就業方向主要面向楚式漆器、文化藝術部門或是自主創辦漆藝工作室與小微漆器企業。

圖1 湖北省民間工藝技師學院

圖2 國家級傳承人鄒德香（左一）

（三）對外交流活動

自從2011年，楚式漆器髹飾技藝入選文化部第三批國家級非物質文化遺產名錄后，楚式漆器開始走入大眾視野內，對于該技藝的保護和傳承起到了重要的作用，而近年來諸多對外交流活動也促進了漆器的傳承和發展。如2013年參加由文化部非物質文化遺產司與國家圖書館共同主辦的“大漆的記憶——中國大漆髹飾暨國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人作品大展”，鄒氏父子制作的《虎座鳥架鼓》被國家圖書館永久收藏。2015年參展意大利米蘭世博會湖北日活動。

三、傳承與發展的問題

近年來，國家對于非物質文化遺產的的保護越發重視，不斷擴大宣傳力度，同時，使用教學的方式培養傳承人，然而，通過研究保護和傳承情況，我們不難發現這些工作收效甚微，在我們調查走訪的過程中，發現楚式漆器髹飾技藝的保護和傳承還存在以下問題有待完善。

（一）傳承人員較少

在長江藝術工程職業學院的實際調查中，我們了解到，整個工藝美術品設計專業的教學團隊核心人員只有五位老師：鄒德香（國家級傳承人）、鄒傳志（省級傳承人）、鄒傳斌（市級傳承人）、孟祥高（校內教師）、亓秀鋆（校內教師）。并且該專業的學生畢業后從事相關工作的更是少之又少。

以下，是筆者與鄒德香老人進行訪談時，鄒德香老人對于當前從業情況介紹的記錄——

鄒德香老人介紹道：“制作一件完整的漆器，一般用時1至2個月。其大致過程是：雕刻、打磨、刷漆、彩繪。雕胚是以木胎和脫胎漆器為主，過去多使用楠木，刷漆過程比較繁瑣，需要用紗布反復打磨12遍之多，磚灰加大漆打磨至3cm-5cm厚。這項技藝招募人才太難了，現在更多人愿意去外地打工，盡管招過一些學徒，但絕大多數在“新鮮勁”過去之后，就離開了。”

相比起其他行業，學習漆器髹飾技藝耗時長，卻又很難創造可觀經濟效益，還伴隨著就業面褊狹的風險，故鮮少有人問津，及至2018年，從業人員僅20余人，且還在不斷減少。老藝人年邁而后繼乏人，直接導致的問題是該技藝面臨失傳的風險。

（二）缺乏創新

缺乏創新是楚式漆器髹飾技藝的傳承所面臨的另一問題，具體體現在其產品創作方面，當前，漆器在人們的生活中適用范圍狹窄。由于漆器的造價高，制作工藝復雜，導致漆器的定位多局限于藝術品，基本只被用于收藏，這導致人們對漆器的需求量僅停留在收藏品的程度，漆器的銷量無法提高，同時不能夠實現大眾化。

無法在漆器的制作中創新，不僅無法改變當下漆器產品落于時代步伐之后，讓漆器的藝術風格發展滯后，且淡化了人們對于漆器髹飾技藝傳承的重視，對于漆器髹飾技藝的傳承具有間接的負面影響。盡管我們無法在一朝一夕中看清它們對于技藝傳承的危害，然而長期的影響會導致漆器市場的萎縮，從而影響漆器髹飾技藝的傳承。

（三）宣傳力度不夠

宣傳、普及與推廣是非物質文化遺產保護與傳承過程中不可或缺的重要環節。楚式漆器髹飾技藝作為一項非物質文化遺產，在保護和傳承過程中，存在著宣傳力度不足的缺陷。在非物質文化遺產的宣傳方面，有學者提出可以借助各類媒體的宣傳造勢，讓非遺文化的保護意義為社會民眾所知曉，同時，非遺文化保護機構應當借助專業場館，組織以非遺文化為主題的講座與論壇，以此來作為推廣非遺文化的媒介和平臺。通過對楚式漆器髹飾技藝的傳承情況的調查，我們發現僅僅是借助媒體和文化保護機構去宣傳是遠遠不夠的，目前，媒體的宣傳十分有限，并沒有引起社會的廣泛關注，也無法改變其當前面臨的傳承危機。

四、傳承與發展的對策

（一）應用數字媒體，提升傳承意識

通過調查，目前關于楚式漆器髹飾技藝的制作工序并沒有詳細的文字資料和視頻影像資料。現代數字媒體對于非遺的記錄也是一種傳承，這種方式較之傳統師徒間的口授心傳甚至可能會更加長久和準確。數字媒體藝術和非遺融合，重構出一種 “科技化藝術”的藝術形象。這種科技藝術呈現出繪畫、視頻、動畫、游戲等藝術形態，具有情景再現、形象逼真的視覺效果。在非物質文化遺產的保護中，把數字媒體藝術作為一種元素引入其中，將有利于更好地傳承與發展文化遺產。

（二）促進漆器的多樣化發展，拓寬銷售市場

楚式漆器的銷售情況和銷量問題對于從事楚式漆器髹飾技藝相關工作的人員來說都是非常現實性的問題，因為傳統的漆器精致纖巧、造型別致，多用來觀賞收藏。而漆器制作過程中大漆的成本較高，制作一件漆器通常耗時較長，需要傾注手藝人較多的心血，這些條件都使得漆器不可能實現產業化生產，也使得漆器的售價比較高昂，定位比較高端。因此漆器為拓寬銷售市場、擴大受眾面，需要貼近公眾的生活，制作的漆器類型應多以日用器為主，促進漆器的多樣化發展，打造順應時代審美的漆器風格。

（三）與旅游產業相結合，加強宣傳

旅游業與非遺產業的結合可以說是互利共贏的，非遺項目為旅游產業注入新的活力，旅游業為非遺項目擴大知名度。例如游客在景區游覽時的最佳拍攝點可以擺放楚式漆器的典型代表物——虎座鳥架鼓，這樣游客在社交媒體中公開的旅途分享照對楚式漆器的宣傳也有一定的促進作用。也可以將漆器的制作工序公開在游客眼前，打造成為邀請游客共同參與制作漆器的互動活動以增加漆器的曝光度。

另外，文創產品作為當地文化的載體，是對當地文化的深度提煉。荊楚地區最有名的莫過于楚文化，而紋飾華麗、制作精巧的楚式漆器則是作為文創產品的首選，在滿足功能需求的同時，更滿足人們欣賞傳統美的需求，從而將漆器打造成為荊州的一張旅游明信片。

“楚式漆器髹飾技藝”體現著古代先民的智慧和匠心，是楚人留給我們的寶貴財富。在順應時代發展，迎合當代審美的同時，漆器的造型、裝飾手法、色彩搭配等方面都會發生一些變化，但是需要在這種不可避免的變化和保留楚文化特點之間尋求一個平衡點，這是該項技藝傳承過程中的一個難點。這項技藝在保護和傳承中遇到的問題可以說是當前諸多非物質文化遺產所處困境的一個縮影，因而更好的保護和傳承這些文化遺產是值得我們不斷探索的課題。