黃賓虹繪畫的當代性表達

張 娟

（西安美術學院 美術館，陜西 西安710065）

一、黃賓虹山水畫與印象派發展概述

中國繪畫講究“真、善、美”的東西，當代性更多的指思想的當代性表達。我們經常說的形式的特殊性、獨特性只是繪畫表面的一種形式。宗炳的《畫山水序》中講：“圣人含道映物”、“圣人以神道法”、“山水以形媚道”等。藝術在表達當下思想的同時更多的是以形來詮釋“道”法。這才是中國繪畫當代性表達的真正要義。黃賓虹不僅傳承了中國傳統的水墨技法，而且在此基礎上進行了全面創新，黃賓虹將心象和物象進行了視覺的整合，拓展了水墨當代性的橋梁。

黃賓虹(1865年1月27日——1955年3月25日)，黃賓虹所處的時代正是西方印象派、現代派繪畫的發展時期。從時間維度上來講黃賓虹與當時的印象派、野獸派畫家屬于同一發展時期，當然在藝術風格上難免受到西方印象派的影響。要從中國畫的“精神”入手、解決人性精神的解放才是藝術的本質。

印象派作品的特征：是筆觸多變，構圖寬廣，尤其著重于光影、時間的捕捉，并以生活中的常見事物做為描繪對象。著名的藝術家有莫奈、馬奈、雷諾阿等。與當時的傳統繪畫相比，印象派畫家通過不斷地嘗試以及探索，并且努力追求物體陽光下色彩的變化，徹底地影響了西方傳統繪畫的發展。

黃賓虹山水畫的當代性藝術特征：由于受到夜光感悟和西方印象色彩的影響，他在長期的實踐過程中發現，夜光、光線對水墨的色彩的影響很大、不同的時間，不同的氣候，同樣的景物會呈現不同的水墨變化效果。他曾寫夜山時講：“月移碧、實中虛、虛中實”。可見他對夜光有深入的觀察和研究，與西方印象派主要研究光線有相通之處。色彩：色彩主要受西方印象派、點彩的形式的影響。顏色的純度比較高，以熒光三綠、朱鏢色、酞青藍、花清等色為主，有明顯的印象派傾向。

二、與印象派畫家對比分析黃賓虹藝術的當代性表達

（一）注重物像朦朧感表達，莫奈

黃賓虹70歲之后，他的繪畫風格以黑、密、厚、重為主要特色，他用自己極具結構性的筆墨詮釋了生動多層次的水墨世界，為水墨的當代性轉化提供了豐富的精神資源和靈感。他用筆、用墨自由揮灑，色與墨融為一體，呈現極具朦朧感的藝術效果。莫奈的《池塘.睡蓮》是開創動態意境的先行者。他安詳，經典系列的睡蓮畫，用自己的夢幻般的氛圍和生動的色彩，為抽象藝術家提供了頗具震撼力的全球靈感。

（二）以形的抽象感表達，賽尚

黃賓虹采用以墨造型的表達方法，他用線與點的有機結合，在他這類作品中、樹、橋、山、房子等已經完全脫離現實的實物，全部已經符號化、抽象化。輪廓、結構也變的不是很清晰，所有結構變的更加破碎、松動。晚年以后，濃烈的色彩應用在物體上，以保持對象之外的精神性的特征。賽尚采用色彩造型法達到他一生追求的色彩與形體的結合。色彩與形體的表現便成了塞尚一生所追求的“造型的本質”。

（三）以點、畫的排列表達，梵高

黃賓虹所處的時代也是印象派畫派發展的鼎盛時期，他以點代皴的筆法也是借鑒了印象派的短筆觸，點子皴，使用了一些純粹的顏色點染，類似梵高的點彩畫法。他是這一時代中最熱情和最抒情的畫家。梵高用短筆觸表達物像，對他來說，一切事物都具有表情、迫切性和吸引力。

三、小結

黃賓虹對中國當代水墨發展：王魯湘：“一個黃賓虹囊括了差不多半個印象派”。他不僅對夜山、外光有著濃厚的興趣，將自然光引入中國畫中，也促使他的畫更加厚重。這是在宋畫基礎上的創新，莫奈晚年的風格與黃賓虹晚年的風格有很大的聯系性，藝術應該去解釋自然，自然應該服從繪畫，繪畫更注重表達人性直覺的真實。在隨心所欲的的涂抹中，體現了歐美當代藝術合拍的東西，可以說，黃賓虹在中國水墨的當代性發展上做了最早的嘗試。