張 勇
(丹東市民族歌舞劇院,遼寧 丹東118000)
基本功是舞蹈演員表演的重要基礎,也是舞蹈演員自身藝術造詣和藝術素養的重要組成部分。對于每一名舞蹈演員來說,基本功訓練是藝術生涯中的必修課,也是必須要認真對待和完成的重要任務。當前,我國舞蹈藝術已經進入到了全面繁榮發展的新時代,對于舞蹈演員的自身藝術素養要求越來越高,全面加強基本功訓練已經成為了一項重要的任務。
1.基本功訓練水平能夠決定演員的藝術造詣。縱觀國內外舞蹈藝術發展歷程,幾乎所有優秀的舞蹈演員的成功都離不開扎實的基本功訓練作為基礎。舞蹈演員在舞臺上的一舉一動,背后都折射出基本功訓練的總體質量和水平,不通過艱苦系統的基本功訓練就能實現成功,沒有先例可循。因此許多舞蹈藝術家都指出,舞蹈演員的藝術之路能走多遠,完全取決于基本功訓練的質量和水平。
2.基本功訓練是傳遞美感的基本保障。舞蹈演員是美的傳播者,他們的肢體動作、神態、面部表情等都在向觀眾傳遞舞蹈藝術之美。為了達到傳遞美感的藝術效果,舞蹈演員必須要具備扎實的基本功,在舞臺表演過程中能夠更加有效地調動各種表演要素,向觀眾傳播美、展示美、塑造美。
3.基本功訓練是舞蹈演員傳遞感情的重要基礎。舞蹈表演不只是演員肢體動作的展現,更是感情的傳遞和表達。通過加強基本功訓練,舞蹈演員對身體各部位的肌肉進行拉伸訓練,不斷提高身體的靈活性、控制性、柔韌性,更好地完成翻轉、跳躍、騰挪等動作,在舞臺表演的過程中更好地調動身體,高質量完成動作,向觀眾傳遞飽滿的感情,提升藝術效果,實現表演水平的升華。因此,基本功訓練是舞蹈演員傳遞情感的重要基礎。
1.對基本功訓練的重視程度不足。一些青年舞蹈演員對于基本功訓練的重視程度不足,將基本功訓練視為可有可無的環節,忽視基本功訓練對自身藝術素養提升的重要作用。在這種思想的影響下,很多舞蹈演員在進行基本功訓練的過程中態度不夠認真、投入程度不足,存在走過場、走形式的問題,自身基本功水平長期得不到有效提升,進而影響到這些舞蹈演員專業發展。很多演員長期困惑于如何有效提高自身表演能力,卻忽視了基本功訓練的重要性,也就難以實現“對癥用藥”。
2.基本功訓練存在“走捷徑”的問題。還有一部分舞蹈演員在基本功訓練的過程中試圖尋求“捷徑”,希望能夠盡量縮短訓練時間,提高訓練效果。正如前文所述,舞蹈演員的基本功訓練是一個長期系統化的工程,遵循藝術自身的規律,絕非一朝一夕和一蹴而就。許多舞蹈演員在基本功訓練過程中找到的“捷徑”,實際上背離了舞蹈藝術自身的規律,也不會取得預期的效果。實際上,舞蹈藝術的基本功訓練沒有任何捷徑可尋,必須要通過刻苦、系統、長期的科學訓練方能達到預期效果。
3.基本功訓練不科學。還有一些藝術團體奉行“大訓練量”的基本功訓練理念,認為只要長期進行大運動量的訓練,就能夠幫助舞蹈演員有效提升基本功。實際上,每一名舞蹈演員個人的身體狀況、藝術領悟力等各有不同,如果單純強調大運動量訓練而忽視了個人特點,那么很可能會造成適得其反的效果。有一些舞蹈演員在長期接受大運動量訓練后出現了不同程度的傷病,這些傷病嚴重影響到了他們的藝術生涯,甚至危害到了他們的身體健康。
1.不斷提高對基本功訓練的重視程度。對于舞蹈演員來說,必須要不斷提高對基本功訓練的重視程度,將其視為自身藝術生命的重要支柱和基礎,將基本功訓練作為不斷提升自身藝術造詣的重要途徑。要認真參加基本功訓練,嚴格按照訓練內容完成訓練任務,并針對自身基本功存在的薄弱環節主動進行加練,補齊藝術素養的“短板”。藝術團體要為舞蹈演員的基本功訓練提供良好的環境和保障,確?;竟τ柧毜臅r間,優化對舞蹈演員業務能力的考核模式,將基本功訓練情況作為重要的考核內容。
2.遵循舞蹈藝術的自身規律。對于舞蹈演員來說,在進行基本功訓練之時必須要遵循舞蹈藝術的獨特規律,不能試圖尋找“捷徑”,不要抱有僥幸心理,幻想不通過艱苦的訓練就可以練就扎實的基本功。要塌下身子勤勤懇懇地進行基本功訓練,在日復一日的刻苦訓練之中不斷提高本領。
3.提高基本功訓練的科學化水平。要轉變以往舞蹈演員基本功訓練單純依靠延長訓練時間、加大訓練量的做法,更多地引進一些新的訓練理念、技術和設備,根據演員自身的實際情況有針對性地采用相應的訓練方法,注重訓練后的恢復,避免因不科學的訓練導致出現傷病問題。