論舞蹈表演中角色塑造的方法

吳 薈

（福建省歌舞劇院，福建 福州350001）

一、前言

決定舞蹈表演是否能夠吸引觀眾的因素，主要是演員對角色的塑造，也就是說，舞蹈演員需要以深入了解所扮演角色為基礎(chǔ)，將個(gè)人表演特色融入其中，將優(yōu)秀的角色呈現(xiàn)在觀眾眼前。目前，用于塑造角色的方法有很多，下文結(jié)合《紅色戀情》這一廣為人知的舞蹈作品，圍繞常見方法的具體運(yùn)用展開了討論。

二、常見的角色塑造方法

首先，體驗(yàn)法。演員需要綜合了解角色的生活、性格、經(jīng)歷，理性分析在不同情節(jié)中，需要借由舞蹈動作表現(xiàn)出的內(nèi)容，全方位感知角色的存在，激發(fā)自身的創(chuàng)作和表演欲望。其次，體現(xiàn)法。演員需要從表演技法的角度，分析并建立人物形象，再通過生動、準(zhǔn)確的肢體動作，對人物形象進(jìn)行外化。最后，牽移法。作為體驗(yàn)與體現(xiàn)的匯流，牽移的目的是幫助演員進(jìn)入“我就是角色”這一境界。

三、舞蹈表演中角色的塑造

1.深入了解角色。舞蹈演員需要借助肢體動作，對作品意圖進(jìn)行展示，在此基礎(chǔ)上，創(chuàng)新個(gè)人角色、傳達(dá)相應(yīng)情感，為觀眾帶來視聽盛宴。要想達(dá)到這一效果，演員應(yīng)在認(rèn)識角色的前提下，對角色進(jìn)行體驗(yàn)與積累，最終走進(jìn)角色的世界。《紅色戀情》講述的是毛澤東、楊開慧和其他革命者對情感的記憶與祭奠，要想走進(jìn)角色的世界，關(guān)鍵是了解角色所處的背景，對于生活年代距今較遠(yuǎn)的角色，演員可以選擇閱讀傳記、查閱資料或觀看紀(jì)錄片，全面了解所塑造角色的真實(shí)生活，在觀看紀(jì)錄片時(shí)，演員應(yīng)著重觀察角色心理和神態(tài)上的變化，描摹角色的形象及生活，將舞臺表演與時(shí)空場景相結(jié)合①。

2.蘊(yùn)育內(nèi)心情感。舞蹈表演不僅需要展示肢體動作，還需要表達(dá)情感，情感是藝術(shù)的源泉，更是塑造角色的基礎(chǔ)，這就要求舞蹈演員蘊(yùn)育內(nèi)心情感，掌握情緒流動與情感變化的關(guān)系，有效轉(zhuǎn)化并融合自身情感與角色情感，如果演員沒有深入了解作品和角色，往往無法提煉出作品的情感，表演效果自然難以達(dá)到預(yù)期，要想使角色塑造效果得到增強(qiáng)，關(guān)鍵是揣摩角色內(nèi)心、關(guān)注情感變化。例如，在塑造《紅色戀情》中“楊開慧”的角色時(shí)，演員需要分析自身情感與角色情感的相同點(diǎn)，釋放出相應(yīng)的性格，縮短靠近角色需要的時(shí)間，真正沉浸在所塑造角色的世界里。舞蹈表演所依托的核心要素為情感，只有厘清情感的邏輯，才能掌握與角色性格、氣質(zhì)相符的外在動作，由此可見，在對角色進(jìn)行塑造的初期，演員應(yīng)充分重視蘊(yùn)育情感的意義。

3.捕捉并塑造角色。表演舞蹈的目的是呈現(xiàn)角色，演員需要深入角色內(nèi)心，用肢體語言將其所想加以表現(xiàn)。傳達(dá)外部形象的基礎(chǔ)是形象捕捉，這要求演員對日常行為、動作進(jìn)行提煉和二次加工，形象捕捉的關(guān)鍵是了解所扮演角色的時(shí)代背景、情態(tài)，結(jié)合自身的情感，創(chuàng)造與形象相符的舞蹈動作，保證作品的主題，可以被充分表達(dá)出來。以《紅色戀情》為例，演員可以從內(nèi)心、形態(tài)、身份等角度，提煉動作形象，獲得與角色身份相符的典型動作——背靠背站著，表示兩人情感的狀態(tài)，由此而衍生出的動作，還包括背靠背托舉等，使觀眾更加直觀地感受到兩人相互吸引卻下意識逃避的矛盾，角色身份、情感變化的信息，均能夠借由這樣的動作，被生動的表現(xiàn)出來②。隨后，就應(yīng)當(dāng)對角色進(jìn)行塑造，這一階段需要演員將感性與理性相融合，在賦予角色自我氣質(zhì)的基礎(chǔ)上，以舞蹈作品的內(nèi)容為依據(jù)，全面分析角色氣質(zhì)、形象和性格，保證所塑造角色的形象，豐滿且鮮活，實(shí)踐證明，只有反復(fù)梳理情感的節(jié)奏和層次，才能保證動作節(jié)奏和心理變化相契合，表現(xiàn)《紅色戀情》主人公情感的糾葛時(shí)，無需使用夸張、激烈的動作，委婉、含蓄的動作，更適合兩人所隱忍的情緒。另外，舞蹈演員還應(yīng)當(dāng)對情境引起重視，這是因?yàn)榍榫惩鶗S著角色行為的變化而變化，對情境進(jìn)行營造的過程，同樣可以被視為對角色進(jìn)行塑造的過程，由于每個(gè)行為都會促使不同場景的產(chǎn)生，因此，演員在塑造角色時(shí)，需要將想象世界和肢體動作相結(jié)合，保證所營造情境氛圍，符合角色生活的世界。

4.角色牽移。角色牽移是自我與他我相互轉(zhuǎn)化的過程。自我是指演員本身，他我是指塑造角色時(shí)的演員，將自我與他我相互轉(zhuǎn)化，目的是將不同身份的人物進(jìn)行融合，充分抒發(fā)情懷，將角色形象、情感，以更加直接的方式傳遞給觀眾。

四、結(jié)語

綜上所述，對具有較強(qiáng)藝術(shù)性的活動——舞蹈而言，形象塑造的效果，關(guān)乎著舞蹈作品的質(zhì)量，因此，舞蹈演員應(yīng)在每次表演中，體會表達(dá)情感和塑造角色的方法，豐富自己的學(xué)識與感知，只有這樣才能使演繹水平得到提升，希望上文討論的內(nèi)容，可以給舞蹈演員以啟發(fā)，優(yōu)化其塑造角色的效果。

注釋：

①陳曦.角色在舞蹈表演中的重要性及其塑造[J].藝術(shù)科技,2019(10):115.

②胡玉婷.淺談舞蹈表演中角色塑造的方法——以《紅色戀情》的表演為例[J].舞蹈,2018(06):88-91.