中國(guó)古典舞中身韻與技巧的應(yīng)用

孫 濤

（成都市文化館，四川 成都61OO72）

一、引言

中國(guó)古典舞是國(guó)內(nèi)舞蹈藝術(shù)中的類別之一，其是基于民族民間傳統(tǒng)舞蹈上發(fā)展而來(lái)的。古典舞是在五十年代創(chuàng)立的，曾經(jīng)被稱作是戲曲舞蹈，古典舞就是戲曲和舞蹈的混合物，介于二者之間。要想跳好古典舞，就需要注重身韻和技巧的運(yùn)用，進(jìn)而提升中國(guó)古典舞培訓(xùn)質(zhì)量的提升。

二、中國(guó)古典舞中身韻的重要性

在中國(guó)文藝評(píng)論中對(duì)于“身韻”很重視，這是一個(gè)關(guān)鍵的概念，古人對(duì)于該概念的解釋比較空靈，認(rèn)為其是不可感知的，這就能夠看到身韻的朦朧性。在我國(guó)的古典舞中，身韻并非是不能夠認(rèn)識(shí)和感知的，在舞蹈動(dòng)作中，形、勁、心意、傳神都是不可缺少的元素，無(wú)心者為十，也就是說(shuō)傳神是最重要的，其占滿分，心意是占八分的，可見心意與傳神很重要，對(duì)于其的掌握需要不斷認(rèn)真的揣摩，而動(dòng)作的“心意”與“勁”就讓“形”有了生命力，當(dāng)這些元素都融合到一起后，藝術(shù)境界也就會(huì)提升，會(huì)達(dá)到傳神、形神統(tǒng)一的境界，這屬于舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)的終極追求目標(biāo)。

（一）以“心意”或“神”表達(dá)舞者的心態(tài)傳遞作品內(nèi)涵

這也就是說(shuō)舞者會(huì)基于自覺的意念、感覺和意識(shí)對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行支配，而并非是程式化、不合理的做出動(dòng)作，除了自覺意識(shí)還有舞者的豐富想象力。在“形”中的“動(dòng)律元素”與“8字圓、立圓、平圓”動(dòng)作和舞者主觀意念具有密切聯(lián)系，所有的表現(xiàn)都是從意念支配開始的。眼睛就是傳神的一個(gè)工具，然而其一些動(dòng)作并非是說(shuō)本身的生理運(yùn)動(dòng)，而是受到內(nèi)心支配呈現(xiàn)出的心理形態(tài)。對(duì)于形與神的關(guān)系有一個(gè)口訣能夠全面生動(dòng)的解釋，即“形未動(dòng)、神先領(lǐng)，形已止、神不止”。在對(duì)舞者的“身韻”進(jìn)行訓(xùn)練中，需要注重對(duì)所有細(xì)節(jié)的地方進(jìn)行處理，這有利于提升身韻，可以看到，我們動(dòng)作中的身韻并非不能夠感知的，其就發(fā)揮出支配作用，是藝術(shù)的靈魂。

（二）以“勁”凸顯作品層次、把控節(jié)奏

我們經(jīng)常可以聽到一部分對(duì)一個(gè)演員進(jìn)行評(píng)論是會(huì)用到這樣的語(yǔ)句“姿態(tài)動(dòng)作表現(xiàn)好，然而勁頭不好”，在里面的勁頭就展現(xiàn)在對(duì)于動(dòng)作的層次、節(jié)奏與力度的處理。我國(guó)古典舞節(jié)奏重視“彈性”節(jié)奏，很多藝術(shù)類型都強(qiáng)調(diào)對(duì)于動(dòng)作結(jié)束前的瞬間節(jié)奏的處理，古典舞也是如此，其有一些具有代表性的亮相“勁頭”：首先，是寸勁，其就是在各方面都準(zhǔn)備好之后，使用一寸間的勁頭來(lái)發(fā)揮點(diǎn)睛的作用；其次，神勁，其就是所有都已經(jīng)完成，通過眼神和肢體進(jìn)行延伸，發(fā)揮出形已止而神不止的效果；再次，反襯勁，也就是對(duì)于要結(jié)束的體態(tài)造型提供較強(qiáng)的反作用力，對(duì)這一造型進(jìn)行加強(qiáng)以及烘托。除此之外，“勁”并非都是一樣的，還有不同的區(qū)別，比如，剛?cè)岵?jì)、剛中有柔等。

（三）以“律”彰顯作品神韻

就字義上來(lái)說(shuō)，其有兩層意思，第一種意思就是指動(dòng)作自身的律動(dòng)性，第二種意思就是遵循的規(guī)律性。“順”勁屬于律中的“正律”，如果動(dòng)作做的流暢就可以做到一氣呵成，然而古典舞還很注重“反律”，也就是說(shuō)不順則順，進(jìn)而提升演出效果，讓觀眾感覺到耳目一新，例如，一個(gè)動(dòng)勢(shì)或者是動(dòng)作的走向是要向右的，但是卻突然轉(zhuǎn)成向左，或是本來(lái)好像是要向前但是突然變成向后，這就體現(xiàn)出了古典舞中的“反律”，也是這種舞蹈獨(dú)有的，這就讓舞蹈的動(dòng)感加強(qiáng)，可以不斷變化。就舞蹈動(dòng)作而言，古典舞具備“一切從反面做起”的說(shuō)法，并且具有相應(yīng)的動(dòng)作規(guī)律，這就讓古典舞變得很特殊，有不同的氣質(zhì)"。不管是順向動(dòng)勢(shì)、逆向動(dòng)勢(shì)還是“反律”，都有效的展現(xiàn)出了我國(guó)的古典舞的豐富變幻的美，展現(xiàn)出“舞律”的奧妙。

就本質(zhì)上而言，舞蹈的生命力的真正體現(xiàn)就在于運(yùn)動(dòng)的過程，古典舞很注重“圓”，注重其空間美，而“圓”也有豐富的表現(xiàn)形式，根本規(guī)律就體現(xiàn)在“8字圓、立圓、平圓”上，這些是基本的運(yùn)動(dòng)規(guī)律。就技法上而言，圓的運(yùn)動(dòng)離不開腰部動(dòng)作，立足于腰部運(yùn)動(dòng)基礎(chǔ)的基本動(dòng)作元素，能夠給變化豐富的“圓”提供保障，還能夠發(fā)展產(chǎn)生更豐富和更具有代表性的舞蹈動(dòng)作，其同樣體現(xiàn)出“圓”的特征。在身韻訓(xùn)練中，對(duì)于“形”需要注重“擰、傾、圓、曲”體態(tài)美，以腰部動(dòng)率元素為保障，通過圓的運(yùn)動(dòng)規(guī)律為主體，進(jìn)而得到最好的藝術(shù)效果。

三、中國(guó)古典舞中技巧的應(yīng)用

（一）腰是表現(xiàn)技巧的重要部位

在中國(guó)古典舞的身韻課訓(xùn)練中，腰也被叫做是軀干，無(wú)論是簡(jiǎn)單還是困難的動(dòng)作都是用腰為軸的，在古典舞運(yùn)動(dòng)中發(fā)揮著重要作用。

古典舞中的身韻就是對(duì)戲曲身段中“以腰為軸”動(dòng)作原理進(jìn)行了發(fā)展，依據(jù)舞蹈的需要加強(qiáng)腰部軀干表現(xiàn)力，通過訓(xùn)練也獲得了較好的效果。古典舞中很多舞姿造型以及技術(shù)動(dòng)作都要依靠腰部能力才能夠?qū)崿F(xiàn)，因此，在身韻課訓(xùn)練的動(dòng)作以及韻律方面，動(dòng)律特點(diǎn)以及相關(guān)的運(yùn)動(dòng)規(guī)律都是以腰作為力點(diǎn)，然而通過身體運(yùn)動(dòng)展現(xiàn)出來(lái)。就藝術(shù)方面而言，對(duì)腰部軀干律動(dòng)進(jìn)行了美化，就這一層面而言，要是在古典舞的身韻訓(xùn)練中能夠加強(qiáng)腰部訓(xùn)練，就能夠促進(jìn)學(xué)員身體表現(xiàn)能力的提升，更好的展現(xiàn)古典舞中的舞姿造型和技術(shù)動(dòng)作，提升表現(xiàn)水平。

（二）旁提技術(shù)技巧

該技巧在訓(xùn)練中并非是訓(xùn)練單一的元素，而是通過旁提的特別動(dòng)勢(shì)和單一技術(shù)技巧進(jìn)行有效的結(jié)合，進(jìn)而出現(xiàn)新的技術(shù)技巧，對(duì)舞者進(jìn)行全面的訓(xùn)練。比如旋轉(zhuǎn)舞姿，其就是基于上、下身成子午象實(shí)施立體構(gòu)圖以及形象塑造產(chǎn)生的，旁提的符合以及其體態(tài)特點(diǎn)，能夠更好的展示動(dòng)作婉轉(zhuǎn)中變化。例如，旁提后腿轉(zhuǎn)，其就是基于旁提后退舞姿基礎(chǔ)上進(jìn)行的原地旋轉(zhuǎn)，通過將古典和旁提元素進(jìn)行融合而出現(xiàn)的民族舞姿轉(zhuǎn)。再比如，斜探海兒轉(zhuǎn)，其就是基于旁提身法進(jìn)行的夸張以及延續(xù)，在旁提反復(fù)的“提、圈”中找旋轉(zhuǎn)的動(dòng)勢(shì)，進(jìn)而產(chǎn)生動(dòng)力進(jìn)行旋轉(zhuǎn)。這種民族舞姿轉(zhuǎn)身有較強(qiáng)的復(fù)合性以及法性，因此，這就需要注意關(guān)注基本動(dòng)作元素出現(xiàn)的質(zhì)的變化，該動(dòng)作中，要是忽視了旁提在旋轉(zhuǎn)中的動(dòng)勢(shì)，那么就無(wú)法展現(xiàn)出古典舞旋轉(zhuǎn)特點(diǎn)。

另外，旁提處理能夠展現(xiàn)我國(guó)辯證哲學(xué)與民族傳統(tǒng)的審美特點(diǎn)，還可以展現(xiàn)出女性線條線性藝術(shù)。旁提的動(dòng)勢(shì)比較特殊，經(jīng)過變化發(fā)展形成了古典舞中可以有效展現(xiàn)民族風(fēng)格特點(diǎn)的一些翻身技巧，不管是點(diǎn)翻身、踏步翻身，還是其他翻身技巧，都是把腰當(dāng)做軸心的，身體在傾斜下進(jìn)行翻轉(zhuǎn)，動(dòng)作的整個(gè)過程都能夠體現(xiàn)出動(dòng)作以及旁提形態(tài)特征，所以，如果沒有旁提，那么這些技術(shù)技巧也不會(huì)完成，不可能產(chǎn)生圓的運(yùn)動(dòng)軌跡。比如，點(diǎn)翻身，其準(zhǔn)備動(dòng)作就是旁提的舞姿，在翻身中需要經(jīng)過左右兩個(gè)旁提，對(duì)這一技術(shù)技巧進(jìn)行訓(xùn)練，除了要訓(xùn)練旁提的律動(dòng)，還要訓(xùn)練展示力。“翻身”是古典舞技巧中的一種形式，也需要有旁提才可以實(shí)現(xiàn)，屬于民族舞技巧中和身韻結(jié)合最密切的一種技巧。

就本質(zhì)上而言，舞者肢體的所有部分，都體現(xiàn)出了技巧。我們都知道，古典舞是借鑒了其他的藝術(shù)門類中的一些技巧不斷發(fā)展形成的，民間舞中有很多技術(shù)性動(dòng)作同樣如此。特別是漢族民間舞蹈中的贊步、旋子、飛腳、撲虎等，這些就是民間舞和古典舞都有的。所有，能夠看到，這兩種舞蹈的技術(shù)技巧具有一樣的根源，只是在流派上不同。有部分人會(huì)將這些技巧視作是古典舞技巧，這些認(rèn)知是因?yàn)橄热霝橹鲗?dǎo)致的，因?yàn)楣诺湮枰呀?jīng)構(gòu)建了專門的技術(shù)訓(xùn)練體系，而民間舞則還不具備健全的技術(shù)訓(xùn)練體系，對(duì)于基本功的訓(xùn)練一般會(huì)運(yùn)用古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練的教材。這就要看誰(shuí)用的“好”，那么就是誰(shuí)的，這里的“好”就是應(yīng)用技巧滿足舞種審美風(fēng)格要求，和作品中呈現(xiàn)的舞蹈內(nèi)容以及人物形象塑造要求相適應(yīng)。

技術(shù)技巧都具有著重要的意義，是我國(guó)民間舞和古典舞中不能缺少的，就某種意義上來(lái)說(shuō)，古典舞中的技術(shù)技巧，除了是表現(xiàn)藝術(shù)的形式，還是展現(xiàn)古典舞風(fēng)格的必備表現(xiàn)手段。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，身韻和技巧都是中國(guó)古典舞中不能夠缺少的，只有將兩方面進(jìn)行有效的結(jié)合，才可以呈現(xiàn)出更好的演出效果，因此，在訓(xùn)練中就要加強(qiáng)這兩方面，提升舞者的綜合素質(zhì)。