淺析藝術美的相通性體現
——以19世紀的工業設計和印象派繪畫為例

王禹博

（湖南工業大學 包裝設計藝術學院，湖南 株洲 412007）

貝倫斯和莫奈分屬于不同的專業領域，貝倫斯作為現代工業設計的先行人物，為現代建筑設計、現代工業設計奠定了正確的基調；而莫奈對于印象派繪畫的積極探索也給專業繪畫領域提供了新的繪畫風格和欣賞樣本，二者雖然有著不同的研究領域和不同的專業側重，但是，在對于藝術美的探索上，他們有著同樣的藝術追求和目的。

一、彼得·貝倫斯與克勞德·莫奈

1.工業設計的先驅—彼得·貝倫斯

1868年，彼得·貝倫斯（圖1）出生于德國漢堡。貝倫斯最初只是一名畫家，他早年曾經積極參與象征主義和印象主義運動[1]。1896年，貝倫斯與雷曼施密特一起參加了一個名為“聯合車間”的設計協會。貝倫斯在德國達姆施塔特學習和探索的過程當中不斷加深了對設計的理解和感悟，并逐漸形成了對設計發展獨有的思想，他認為，把設計與工業化生產密切結合是以后發展的前進方向。

圖1 彼得·貝倫斯

20世紀的平面設計是革新的時期，而此時技術的成熟使得機械化、大批量生產成為了主流，貝倫斯的設計實踐推動了流水線作業的形成，以至于后來在現代主義設計當中著重表現的功能至上的理念，形式上提倡幾何造型和中性色彩[2]，在貝倫斯的設計當中都有所表達和體現。其實早在1904年，貝倫斯就參加過德國工業同盟的組織工作。1907年，貝倫斯在穆特修斯的支持下成立了呼吁美術界、工藝圈的人士們為了“工業產品的優質化”這個目標而努力的德意志制造聯盟。

貝倫斯于1907年被著名電器制造公司通用電氣（AEG）聘請擔任建筑師。1909到1912年期間，由貝倫斯設計的透平機車間被譽為第一座真正意義上的現代建筑[3]（圖 2）。

圖2 透平機車間

2.印象派的始祖—克勞德·莫奈

1840年11月14日，克勞德·莫奈（圖3）出生于法國巴黎，后跟隨著名風景畫家布丹學習繪畫，正是因為有了布丹的啟迪，莫奈才開始大膽的使用色彩來表達自己的藝術思想。莫奈在視覺觀察方面無疑是一個富有創造性的天才[4]，莫奈對于光線的感覺，對于顏色的駕馭，對于冷暖的理解使得莫奈在剛開始接觸繪畫時就表現出了與常人不同的特點，他15歲的時候就成為了一個木炭漫畫畫家。他繪畫的特點是運用光和影來塑造和體現畫面感，這種以光和影來表現畫面感的創作手法是一種創新，也是繪畫技法領域里的一種貢獻。

圖3 克勞德·莫奈

1870年，普法戰爭開始，他這一時期的作品只有泰晤士河和鐘樓之類的倫敦標志性建筑物。1873至1878年間，是他創作的盛產階段。通過他的作品，可以發現，他能以嫻熟的筆觸和技法去描繪景物，并表達自己的思想，這與他之前的求學經歷是分不開的。繼《日出·印象》之后，莫奈相繼創作出了更多優秀的作品，比如：《池塘·睡蓮》、《干草堆》（圖4）等等。1926年，莫奈因疾病死于吉維尼的家中，終年86歲。

圖4 《干草堆》

莫奈一共留下了五百多件素描作品和兩千多幅油畫作品，這是他自主對于光影和色彩的獨到見解的表達，也是強大創作力的體現。

二、19世紀的工業設計與印象派繪畫的相通性

彼得·貝倫斯和克勞德·莫奈在各自的領域取得了舉世矚目的成就，雖然表現形式不同，但在根本層面上都是對藝術的一種追求與探索，都是藝術美的一種表達。其相通性具體體現在：

1.設計與創作過程前需要的藝術資源是相通的

不論是設計師還是畫家，在從事設計或進行繪畫創作之前，都要從事大量的有關本行業的藝術修養和技能訓練。

比如貝倫斯在1896年以后的四年時間里，曾經遷居德國的達姆施塔特，通過在實踐當中的繼續探索和學習，才逐漸形成了他現代工業批量化生產的思想。同樣，在1862年，莫奈加入了位于巴黎的夏爾·格萊畫室，通過在這個畫室的大量練習和深造，莫奈的繪畫技藝得到了很大的提升，他們創造了被稱為印象派的一種藝術派別（圖5）。因此，二者都需要一定的藝術資源儲備才能進行設計或者創作，這種客觀性是相通的。

圖5 印象派風格作品

2.在設計與創作過程之中所使用呈現的媒介是相通的

設計師與畫家往往通過一種或幾種設計語言或者繪畫媒介來表達自己的藝術美學思想，不同的表現媒介雖然被應用在不同類型的創作當中，但是卻都能體現和表達設計師和畫家的藝術美學思想：對于藝術美的理解。

貝倫斯將鋼筋、玻璃和混凝土合理的結合在一起，這種新材料的結合使用很好的表達了貝倫斯對于現代建筑的想法和觀點（圖6）；莫奈于1872年拜訪了他的故鄉，在《日出·印象》（圖7）這幅作品當中，以勒阿弗爾港港口的日出景象為主體，描繪了該港口日出前那一頃刻間的“印象”。設計與繪畫是相輔相成、相互協調的，是藝術美的不同體現，二者之間的這種媒介呈現是相通的。

3.在設計與創作過程之后的設計理念或審美思想的傳達上是相通的

設計與繪畫的表現手法雖然不同，但都運用特殊的手法在不同的藝術形式上來表現，同樣都是為了把設計理念或者審美思想傳達給大眾。

圖6 透平機車間

圖7 《日出·印象》

以貝倫斯設計的電水壺為例，貝倫斯設計出了不同造型的電水壺，它某個部分可以和其他電水壺配合使用。這也為日后另一位現代主義設計大師，即密斯·凡·德羅提出的“少即是多”的理念提供了思想基礎。貝倫斯因其簡約的設計風格簡約，做到了功能與形式的統一。

三、結語

設計與美術作為藝術的不同表達方式，雖然采用了不同的表現手法，但是設計的本源是表現美，而繪畫的目的也是表達美；設計在表達方式上用主客觀思維相結合的方式去表現,而繪畫在技法上也用根植于實際的能動性去表達。設計創作之前，需要足夠的設計理念和想法，而繪畫創作之前則需要充足的繪畫技巧和方法；設計在創作過程中需要顏色、造型來表現，繪畫創作也通過色彩、圖案來表達；設計作品在完成以后需要良好的理念傳達，繪畫作品在完成以后同樣需要完整的審美審視。在不同的時代和時期下產生了不同的設計和繪畫作品，但是，都是運用不同的表現手法來表現美，都是相輔相成、相互促進的關系，二者都是美的表現，其藝術美都是相通的，認識到它們的相通性，才能更好的學習和認知它們。