古典的青春—聽王羽佳演奏拉赫瑪尼諾夫《第三鋼琴協奏曲》

文/ 崔 嵐

2019年10月28日晚，在上海東方藝術中心舉辦了維也納愛樂樂團在本樂季的第二場演出，上半場演出請到了青年鋼琴家王羽佳共同演繹拉赫瑪尼諾夫《第三鋼琴協奏曲》。無論是鋼琴家、樂隊，還是曲目的規格，這場演出都吸引了大量的愛樂者和專業人士，可謂是強強聯手，當日音樂廳中座無虛席，一票難求。

筆者懷著期待的心情等待著王羽佳的出場，雖然聆聽名家的音樂會亦屬頻繁，也曾多次在現場及網絡視頻中欣賞王羽佳的演奏，但還是會想王羽佳今天會穿什么？可能這也是她素來精彩的演奏與時尚大膽的穿衣風格完美結合留給觀眾的慣性懸念。而這次，王羽佳身著白色仙女風長裙出場，青春的氣息撲面而來，在這樣純粹而美好的氣氛下，音樂會開始了。

隨著樂隊在d小調主和弦上的兩小節引入，鋼琴自然、歌唱的音色簡約而溫柔地流淌出來。像門德爾松《d小調鋼琴三重奏》一樣，d小調總是能在看似平靜之中帶來無限的力量。王羽佳很好地把控了第一樂章的開頭，委婉、細膩地向觀眾展示了作品的層次感，并在與樂隊的對話和“領唱”中很好地展示了大家風范，時而主動，時而婉約，顯得非常自如。

此次王羽佳的“拉三”第一樂章也帶給我非常豐富的感受，她的演奏日漸成熟，不僅僅和以往一樣展示了嫻熟精湛的技巧，灑脫自然的樂風和高水平、高品位的處理，同時也蘊含著非常沉靜而細膩的美感，與她今日身著的白色長裙交相輝映。當時我在想，是怎樣的精靈，可以在鋼琴上同時大幅度地展示出動與靜之美？這需要多么深厚的功力啊！

拉赫瑪尼諾夫的《第三鋼琴協奏曲》，當之無愧地被鋼琴家們視為最難的協奏曲之一，在復雜而艱深的技巧下，它承載更多的是內在而厚重的情感變化，使諸多鋼琴學習者望而卻步。在第二樂章優美而苦澀的旋律線中，羽佳的演奏層次豐富，色彩變化敏感精致，風格成熟而不張揚，完美地展示了作品的內涵和動人之處。隨著幾年來一直聆聽王羽佳的演奏，可以感受到一個鋼琴家從年輕時代的技術出眾、演奏激動人心，經過慢慢沉淀而豐厚了的藝術修養，在依舊完美無缺的技術中讓我們聽到更多內心的碰撞，對于聽眾來說者是一件幸福且幸運的事。作品的第二樂章，王羽佳動情的演奏使我回想起曾經在不同時間和空間聆聽這首作品的瞬間，仿佛是一次青春的回放，好的音樂總是能帶給人無限的聯想和感動，而王羽佳的演奏也讓人憶起青澀年華的沖動與苦澀的交織。

第三樂章在樂隊召喚式的兩小節中，王羽佳迅速地進入了狀態，展示了她一貫給觀眾帶來的“過癮”。而簡單的“過癮”二字包含了太多鋼琴家的辛勤勞動和付出，音階、琶音的急速跑動，雙音、和弦和八度的連奏及跳躍技巧，各類不規則技巧的組合、不同音色和音量的多樣變化，等等，都需要千錘百煉，而王羽佳在各類技巧的掌握和音樂性的展示中，從未讓觀眾失望過。她用纖細的身軀使鋼琴聲部閃亮地出現在樂隊的齊奏之上，分句與層次明確而有力，非常聰明、巧妙地一步步將全場的情緒帶入高點。曲終，觀眾席爆發出雷鳴般的掌聲和叫好聲長達數分鐘之久，而王羽佳也毫無保留地為大家加演了兩首風格對比強烈的作品。

第一首加演曲目是她的拿手作品“王羽佳版”《土耳其進行曲》，在這個版本中我們既能聽到薩伊改編的戲謔的爵士風格，也能聽到炫技的沃洛多斯改編版的輝煌技巧和巧妙對位。這也是我們聽王羽佳演奏的感受，將頂級的鋼琴技巧以嬉戲的方式展示給聽眾，好像四兩撥千斤，功夫到家。如同生活中總是無法預料和阻止成長的艱辛與苦澀，卻愉快地享受著青春的奔放不羈。

第二首加演的曲目是肖邦《升c小調圓舞曲》，整個演奏內斂而平靜，小心地呵護著每一處和聲和旋律的變化和起伏。如果說第一首加演作品是“拉三”盛宴之后的豪華甜品，那么這首作品應該是今天晚宴最后的微醺吧。音樂在肖邦平靜憂郁的三拍子中慢慢靜止，上半場演出圓滿成功！

數不清是第幾次聆聽王羽佳的演奏了，從瑞士“韋爾比耶音樂節”的勃拉姆斯《帕格尼尼變奏曲》，到北京音樂廳的普羅科菲耶夫《第三鋼琴協奏曲》，再到中國香港的室內樂演出，等等，王羽佳用青春帶給古典音樂愛好者太多精彩而美好的瞬間。

本場演出中，既聽到了她標志性的青春氣息，也感受到了新鮮的沉靜之美。那些我們共同經歷過的青春和躊躇，在她細膩、過癮地刻畫下有滋有味，時而不羈，時而柔情。羽佳，仿佛是彈鋼琴女生們的詩與遠方，鼓舞著臺下千千萬萬的“小小王羽佳”們千錘百煉，她的存在亦如古典音樂的青春，絢麗而生生不息。