與古為新—觀李卡作品有感

文 /劉 墨

李卡，1984年生，號竹園，別署富山堂，河南南陽鄧州人。《水墨味》雜志副主編。出版有《李卡作品集》《畫為心聲》《群集俊秀·李卡卷》《煙云供養》《林泉養素》，舉辦個展多次，現居北京。

自從20世紀以來，幾代畫人的思維是不同的，吳昌碩，齊白石，黃賓虹是一代；潘天壽，徐悲鴻，傅抱石，李可染是一代；吳冠中，朱德群是一代……這種代際的區別還是比較明顯的，無不反映了時代的印跡。雖然有人在此時代“之外”，但也只是在身后才發現他們，原來是時代的“另類”，如黃秋園，陳子莊，劉知白，吳藕汀，等等。

目前美術界最活躍的一代，是85美術新潮涌現出來的，而李卡這一代人，卻是“80后”。他們受過時代的影響嗎？肯定是的，沒有人可以躲過時代，但他們的選擇更多元。

草廬耕讀 67cm×33cm 紙本設色 2018 年

步步云山 33cm×138cm 紙本設色 2018年

山居清韻圖 33cm×138cm 紙本設色 2018年

臨溪關云圖 67cm×33cm 紙本設色 2018年

我覺得這與中國現代文化思潮（尤其是當下的文化思潮）是比較吻合的。自從“五四運動”或者說“新文化運動”以來，本來是西畫才更強調的創新、獨特、抽象、形式構成等也成為中國繪畫里面的主題。但是，如果我們擴大目光來看，在中國上千年或者兩千年的傳統里面，剛剛我提到的那些所謂的主題，倒未必是中國文化的主題。所以，當它進入中國文化以來，反倒成為一種很“不和諧”的因素，而且它也破壞了中國人對于審美的看法，對于文化的看法。

高山流水 67cm×33cm 紙本設色 2018年

今天看到李卡的畫，盡管我是第一次看到，但是看了以后感到很親切，因為我從里面看到了一種宋元的傳統，看到明清的傳統，比如看到黃公望、看到倪瓚、看到王原祁，而且我覺得他是在用自己的心，自己的筆墨解讀古代的經典，然后把它內化為自我的一種新生的資源。這種新生的資源不再是與中國傳統繪畫異質的，而是同質的。