《黑豹》：另類超級英雄的文化狂歡

楊雷

由美國黑人導演瑞恩·庫格勒執導的科幻電影《黑豹》被稱為“漫威迄今為止最好的作品”。該片不僅打破多項票房紀錄，取得超過13億美元的全球票房收入，而且頗受業界青睞，已獲得亞特蘭大影評人協會獎最佳影片，美國電影學院年度十佳影片，第六屆美國黑人影評人協會獎最佳影片、最佳導演等重要獎項，被視為2019年第91屆奧斯卡金像獎最佳影片獎的最大熱門。影片之所以獲得如此高的關注度，最重要的原因在于“黑豹”是漫威電影宇宙中的首位黑人超級英雄，呈現了獨特的非裔英雄文化，在影史上具有劃時代的里程碑意義。值得一提的是，整部影片的演員及幕后工作人員絕大多數都是非裔，因而賦予影片充滿黑人階層特色的敘事視角，黑人成為主角，而不是處于弱勢地位。這對于呼吁多元化的好萊塢和奧斯卡來說，無疑有著非同尋常的意義。

瑞恩·庫格勒向來著意突出黑人文化元素，影片主題往往是從小失去父愛的美國黑人青年的種種遭遇，《黑豹》也不例外。《黑豹》延續《美國隊長3：內戰》的劇情，故事背景設定在一個虛擬的非洲國家瓦坎達，這個貧窮的非洲小國以傳統的狩獵和農耕為主，與世隔絕。而一萬年前的隕石墜落，讓瓦坎達擁有了豐富的振金資源。千萬不要小看了振金，它可是漫威宇宙中最堅硬的材質，具有強大的吸收聲波和能量的功能。也因此，瓦坎達成了地球上最先進、最發達的國家。瓦坎達的國王被稱為“黑豹”，最高統治權的歸屬通過原始暴力的比武決斗認定。國王身穿振金材質的戰服，具有強大的超能力，不少人因此覬覦王位。故事發生在瓦坎達老國王被炸死的內憂外患、政局不穩之時，兒子特查拉臨危受命，繼任王位。而特查拉還有一個遠房堂弟艾瑞克。艾瑞克的父親屬于激進的革命派，認為瓦坎達應該利用振金解放那些受苦受難的黑人同胞，推翻舊秩序，讓黑人當家做主。而老國王屬于保守派，主張瓦坎達應該繼續保持現狀。兩人由此發生矛盾，艾瑞克的父親被老國王殺害。艾瑞克長大后，決意要為父報仇，奪取王位。特查拉追求和平，主張隱秘避世；艾瑞克傾向輸出革命。影片的結局雖然是特查拉重新戰勝艾瑞克掌握統治權，但這并不簡單地表明正義戰勝邪惡，其背后的文化意義令人深思。

就劇情而言，《黑豹》并沒有跳出“王子復仇記”的套路，少些新意和亮點。撇此不談，影片的幾個細節值得玩味：其一，故事的開場發生在1992年的美國加利福尼亞州奧克蘭。之所以選擇奧克蘭這個地點，一方面是因為導演瑞恩·庫格勒出生于此，另一方面在于奧克蘭是美國黑豹黨的創建地。黑豹黨是美國一個黑人社團，1966年由修伊·牛頓和西爾建立，是美國有史以來第一個為少數民族和工人階級的解放而戰斗的組織，它積極為黑人和底層人民爭取權利，為自由而斗爭，思想較為激進。選擇奧克蘭，并非隨意為之，而是有著嚴肅的社會現實背景。其二，艾瑞克在臨死前請求“黑豹”特查拉將他葬于大海，就像幾百年前他的那些從販奴船跳入大海的祖先，寧愿死亡也不愿被奴役。令人聯想到歷史上臭名昭著的黑奴貿易。歐洲殖民者把非洲的黑人販賣到美洲充當奴隸，大肆掠奪非洲的財富，給非洲社會和人民帶來巨大的傷害。其三，特查拉重新奪取王位后在聯合國發表演講時說：“智者修橋，愚者筑墻。”似在暗諷美國總統特朗普在美墨邊境修建隔離墻的政策，具有強烈的現實意味。

在人物形象的塑造上，“黑豹”特查拉是大眾認同的理想人物，他尊重傳統，不盲目推崇外來文化；做事謹慎，既不激進也不保守，而是依靠獨有的振金資源，在廣袤的非洲大陸創造一方世外桃源。而“反派”艾瑞克則屬于不折不扣的革命派，他背負著殺父之仇，一心要推翻特查拉的統治。但他想做的不只是復仇，而是有著自己的野心和抱負，他決意塑造一個全新的瓦坎達。不難看出，特查拉和艾瑞克的選擇代表了黑人群體為爭取自身權利而采取的兩個不同途徑，一個是非暴力的，一個是暴力式的。特查拉的求和是種族平等的表現，艾瑞克的求戰心理則打上了黑人種族優越論的印記。在這里，導演給出了他自己的答案：選擇特查拉的非暴力道路，與其他種族和平相處。通過與世界其他地方分享瓦坎達的資源、財富和技術， 幫助那些最需要幫助的人，消除壓迫和貧困。與此同時，為了遏制艾瑞克的勝利，導演將其塑造成一個獨斷專制、野蠻暴力、迷戀權力的暴君，從人格缺陷上否定其執政的合理性。此外，為了強化非暴力的道路認同，導演塑造了一個美國中央情報局探員羅斯，他是個白人，在一次任務中受了重傷，被黑豹帶回瓦坎達救活，之后在為黑豹重新奪取統治權的過程中發揮了積極作用。導演通過這個角色似乎在傳達某種隱秘的想法：黑人和白人不僅能夠和平相處，而且黑人和白人聯合起來，可以拯救世界！不過在美國種族歧視依然嚴重，特別是“白人至上主義”回潮的社會背景下，這種想法只是理想主義者的一廂情愿而已。片中的女性形象，無論是特查拉的前女友娜吉雅，還是特查拉同父異母的妹妹、為瓦坎達的黑科技事業作出巨大貢獻的蘇睿公主，又或者是特查拉的親信、瓦坎達皇家護衛隊隊長奧克耶，都展現了非洲女性善良、正直、堅韌、睿智的一面，而不是以往電影中以弱者形象示人。

有人可能會疑惑，既然瓦坎達資源豐富、科技發達，為何在導演的鏡頭下卻依舊保留著大量原始的非洲元素？比如裝扮風格、衣著服飾，甚至武器裝備還是長矛短劍。其實這并不矛盾，導演如此安排有其用意。瓦坎達實際上是以艾瑞克為代表的美國黑人的“烏托邦”。這個烏托邦因其先進和富庶，成了黑人產生自我認同和自豪感的依托。換句話說，這是黑人“想象的非洲”。而當下“現實的非洲”依舊貧窮落后、政局混亂、備受歧視。黑人的過去有的只是被殖民、被奴役、被掠奪的血淚史。因此，哪怕是瓦坎達這樣如神話般的存在，在講述的時候也只能以原始的部落記憶為基礎和原型，這是無法否定的歷史。艾瑞克雖然在血緣上是瓦坎達人，但他卻是一個土生土長的美國黑人。他渴望在白人社會中打破階級限制，追求自由平等，獲得更高的社會地位。他也確實做到了：19歲從安納波利斯大學畢業，拿到麻省理工學院的研究生學位，加入海豹突擊隊后被派往阿富汗。從艾瑞克的經歷來看，他顯然比其他大多數美國黑人要幸運得多，但他并不滿足于此，他最大的愿望就是用高科技武裝全世界的黑人同胞，建立一個黑人的理想國。但最終他失敗了，他也必將失敗，因為現實中的黑人并沒有生活在瓦坎達這樣的“烏托邦”里，依然遭受著被排斥和被歧視的命運。

《黑豹》更像一場黑人文化的狂歡派對，為黑人群體塑造一個屬于他們的超級英雄和幻想王國。導演瑞恩·庫格勒說這部影片的主題是身份與責任，具體說來就是，黑人如何在歷史深處和現實生存處境中尋找自我，如何與其他種族相處，如何肩負起對整個世界的責任，或許這才是《黑豹》最深層的主旨所在。