《虞美人·春花秋月何時了》的審美風格與演唱特點研究

寧慧 西安交通工程學院

《虞美人·春花秋月何時了》是我國著名詞人李煜的代表作品，李煜本人和作品也受到了眾多文學愛好者的研究，但卻很少有人從專業角度對改詞的審美風格和演唱特點進行分析和論述，因此，對《虞美人·春花秋月何時了》的審美風格與演唱特點進行研究，具有十分重要的意義。

一、《虞美人·春花秋月何時了》的創作背景

《虞美人·春花秋月何時了》是我國著名的詞人南唐后主李煜的代表作品之一，這首詞是在李煜亡國后創作的，因此，該詞充滿了悲涼的氣息，李煜通過將自然與人生進行對比，襯托出世事的無常，抒發了亡國后的悲涼[1]。全詞語言十分明凈、凝練、清新和優美，具有較強的層次感，對于自然事物的理解和刻畫十分到位，通過問答和對比，充分凸顯出了詞人悲傷的心情，尤其是結尾處：問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流，更是全詞的點睛之筆，詞人的悲切之情溢于言表。

二、《虞美人·春花秋月何時了》演唱特點和審美風格

(一)《虞美人·春花秋月何時了》的審美風格

作者在創作過程中采用不同的技法和藝術特點，彰顯了作品的魅力和價值，而曲式結構是這些特點的主要反映。中國古典詩詞題材豐富、內容寬泛，在結構上受到多種條件的限制，例如：押韻、平仄、字數等，這些特點會在曲式結構上得到體現。

《虞美人·春花秋月何時了》的曲式結構為二段式，同時還采用了我國獨有的五聲調式。作品結構可以大致分為以下四部分：一是前奏；二是A段；三是間奏；四是B段。不同部分蘊藏著不同的意涵，能夠增強詞曲的情感表現力。

我國古典藝術歌曲相較于西方藝術歌曲來說，存在較大的差異，其中最顯著的差異就是語言上的不同。中國古典詩詞藝術歌曲在演唱過程中注重字頭、字腹和字尾，例如：昆曲九十分講究一字數傳。由此可見，中國詩詞歌曲在吐字的咬字方法和歸韻方式上獨樹一幟，特點十分顯著。而在西方歌曲演唱中，意大利語是人們公認的演唱語言，究其原因，主要是意大利語的元音咬字較為一致，在使用意大利語演唱時，可以在自然咬字的同時，更舒服和圓滑的發出聲音。《虞美人·春花秋月何時了》對于演唱處理具有很高的要求，其作為首古詩詞，十分熱衷于藝術內涵的追求，且詞曲充滿了典雅和文人的氣息。因此，在演唱《虞美人·春花秋月何時了》的過程中，不宜唱盡、唱滿和過火，也不要流于形式。在演唱時就應該像國畫一樣，山水相間，層次感十分鮮明，在咬字上應做到字正腔圓，充滿藝術韻味，而在音色上，則要對氣息進行適當的控制，確保喉嚨空間的力度適中，防止喉部出現僵硬感，讓聲音從擠、卡、壓的狀態下解放出來。只有這樣才能滿足《虞美人·春花秋月何時了》的演唱要求。

(二)《虞美人·春花秋月何時了》的審美風格

在演唱《虞美人·春花秋月何時了》這首古典歌曲時，應善于把握歌曲人物的心態，李煜在創作這首詞曲時的心態是十分悲情的，從而導致灰暗成為了歌曲的主要色彩，因而在選擇音色時，不宜選擇過于明亮的音色，這里所說的不明亮，主要是指音色應該沉穩有深度，整首歌曲低音和高音的音色厚度應保持一致，如果音色過于活潑和熱烈，則與整個詞曲的創作背景不相符合。其次李煜的形象為亡國君主，所以音樂風格應體現出帝王的大氣，雖然是亡國之君，但自身的氣節卻依然存在，李煜在創作這首詞曲時，也沒有拋下自身帝王的身份，因此這首詞曲在充滿悲涼氣息的同時，也凸顯出了大氣磅礴的氣勢[2]。從上述內容來看，演唱者在演唱這首歌曲前，就應對風格布局進行有效的把控，不應唱出哀怨柔美的感覺，否則將會與詞曲的特點和內容南轅北轍。

關于咬字，依字行腔是唱出古典歌曲韻味的有效方式，在演唱這首歌曲時，應吐請每個字的字頭，對于有介母的字，還應逐音過渡，例如：“春”ch-u-n，“花”hu-a，其介母和韻母就是u，這也是演唱者在演唱過程中需要重視的關鍵點。

散板是歌曲上闕剛開始的伴奏，這種伴奏的使用，有利于烘托歌曲的演唱氛圍，春花秋月何時了是歌曲的第一句，雖然音區較低，需要使用較弱的力度，但演唱者應保持演唱狀態，不能有所松懈，繼續保持在高音狀態，并且演唱狀態要保持一致。

三、結論

李煜作為我國古代著名詞人，他所創作的《虞美人·春花秋月何時了》在我國文學中的地位十分顯著，被奉為經典。演唱者在演唱這首古詩詞歌曲前，應該對詞的詞牌、詞調和創作背景進行考慮，然后才能進行接下來的演唱，只有這樣，演唱者才能將全部身心投入到演唱中，從而將這首經典古詩詞歌劇要表達的情感，抒發的淋漓盡致。