艾略特《普魯弗洛克的情歌》與李商隱《無題》比較研究

鹿佳妮

內容摘要：T·S·艾略特作為20世紀最具影響力的詩人與文學理論家，其詩學觀與創作實踐不僅對西方詩歌的發展產生了不可估量的影響，而且為中國詩歌的研究提供了一整套系統的批評闡釋方法。通過比較分析艾略特《普魯弗洛克的情歌》與李商隱《無題》（重幃深下莫愁堂），發掘其內在聯系與差異，可以對艾略特提出的一系列詩學理論獲得更深刻的理解。

關鍵詞：艾略特 李商隱 比較分析

詩歌作為一種最古老最原初的文學藝術形式，在中西文學體系中都占據著重要地位。中西方不同的文化背景和價值取向決定了其頗具差異性的詩歌創作特點，但作為一種人類共有的文學形式和生命體驗，中西詩歌創作又有著共性的一面。通過比較分析艾略特《普魯弗洛克的情歌》[1]70-72（以下簡稱《情歌》）與李商隱《無題》[2]190（重幃深下莫愁堂）（以下簡稱《無題》），發掘其內在聯系，可以對艾略特提出的一系列詩學理論獲得更深刻的理解。

T·S·艾略特（1888-1965）是20世紀初西方最具影響力的詩人和文學理論家，李商隱（約813-858）則是晚唐時期的大詩人，兩人所處的時代相隔千年，有著不同的歷史背景和人生經歷，又分別接受中西兩種截然不同的價值觀念和文學傳統影響，他們的詩歌必然具有差異性，但在差異性之外，卻又有著一定的相通性。

一.藝術手法的相似性與差異性

艾略特在其文論《傳統與個人才能》中談到“實在呢，假如我們研究一個詩人，撇開了偏見，我們卻常常會看出：他的作品中，不僅最好的部分，就是最個人的部分，也是他的前輩詩人最有力地表明他們的不朽的地方。”[3]2所謂個人才能，并不是無源之水，無本之木，實際上任何作都不能脫離傳統而存在。[4]274《情歌》與《無題》的最大相似性就體現在對“傳統”的繼承上，且二者對“傳統”的繼承均以“用典”的形式表現出來。《文心雕龍》這樣定義典故：“事類也，蓋文章之外，據事以類義，援古以證今者也”。[5]252用典，就是作者援引往事來表情達意，說明道理，如此可使作品華實并茂，文采非常。

李商隱以一系列《無題》愛情詩享譽詩壇，尤其因工于用典聞名于世，提到李商隱很難不提到他詩中那些隱喻神秘又紛繁復雜的典故，作為最能突出詩人個性特質的《無題》愛情詩，自然也少不了用典

《無題》

重幃深下莫愁堂，臥后清宵細細長。

神女生涯原是夢，小姑居處本無郎。

風波不信菱枝弱，月露誰教桂葉香。

直道相思了無益，未妨惆悵是清狂。

《無題》中的用典是十分明顯的，前兩聯僅二十八個字就有三處典故。首先，“莫愁”有兩個出處，一說出自南朝臧質的《莫愁樂》“莫愁在何處，莫愁西城石”，二說出自梁武帝蕭衍的《莫愁歌》“河中之水向東流，洛陽女兒名莫愁”，此處莫愁指代美麗女子。其次，“神女”出自宋玉《高唐賦》。賦中塑造了一個大膽追求愛情的巫山神女形象，她與楚襄王夢中相會，自薦枕席，朝朝暮暮，繾綣恩愛。最后，“小姑”化用了樂府詩《清溪小姑曲》“開門白水，側近橋梁。小姑所居，獨處無郎”，說的是青溪小姑孤獨寂寞的生活。通過援引典故，詩人用寥寥數十字，便表達出一位女子深閨獨處的寂寞心情。

此詩并不是個例，有學者對李商隱詩歌用典情況做過完整統計，僅在其一百多首成就最高的七律詩中典故就多達三百處，平均一詩就要用三典，典故來源包括前人詩詞文章、儒道正史經典、民間神話故事，還包括一些佛教術語、稗官野史等等，可見其用典之頻繁，來源之廣泛。

《情歌》則是把古典文學、神話傳說、歷史事件及宗教故事剪接在一起，以此傳情達意，讓讀者從豐厚的典故中挖掘詩歌的深刻內涵。開篇的引言出自但丁的《神曲·地獄篇》，是圭多伯爵在地獄中說的話。那團火焰以自己的方式咆哮了一會兒后，尖端就晃來晃去，然后發出這樣的氣息：“假如我相信我的話是回答一個終究會返回世上的人，這團火焰就會靜止不搖曳了;但是，既然，果真像我聽到的那樣，從來沒有人從這深淵中生還，我就不怕名譽掃地來回答你。”[6]212通過類比，把現代社會等同于地獄，既然無人能從這里生還，那普魯弗洛克也可以不怕丟人地剖開自己心靈最丑陋麻木的一面，肆無忌憚地表達自己對這個早已異化的社會最真實的評價。

除引言外，《情歌》正文中也有多處典故。“有的是時間，無論你，無論我，還有的是時間猶豫一百遍”引自《舊約·傳道書》：“凡事都有定期，天下萬務都有定時，生有時，死有時，栽種有時，拔出所栽種也有時……”普魯弗洛克不斷強調還有時間，強調凡事都有定時，所以他總覺得時機未到，總是猶豫“我可有勇氣，擾亂這個宇宙？”，但時間終究是有限的，他的徘徊猶疑使他最終一無所得。“我知道每當隔壁響起了音樂，話聲就逐漸低微而至停歇。所以我怎么敢提出？”引自莎士比亞喜劇《第十二夜》“假如音樂是愛情的食糧.那么奏下去吧，讓我過量地享受，好讓欲望因厭膩而消退。又奏起這個調子來了！它漸漸變弱終止。”[7]5此時鄂西諾公爵正處于單相思中，他希望音樂聲能掩蓋住他的愛欲，普魯弗洛克同樣希望音樂能使他那愛欲如人聲一般逐漸消失，蓋因他根本沒勇氣向情人表達心意。《情歌》并不長，從頭到尾普魯弗洛克也沒有做任何直白的吶喊，那讀者是怎樣進入主人公的心靈世界，又是如何讀透詩人想要展現的情感呢？很大程度上是將詩中的典故與前人作品相聯系，解讀有限文本中蘊含的無限含義，從而做出現代性詮釋。

如果說《情歌》與《無題》最大的相似性體現在“繼承傳統”上，那二者最大的差異性就在于對“傳統”采取了截然不同的處理方式。

《無題》更多是直接繼承“傳統”，單純地將前人“典故”應用到詩中。《無題》與《莫愁樂》《莫愁歌》中的“莫愁”都指美麗的女子;《無題》與《高唐賦》中的“神女”都是以為自求追求愛情的女性形象;《無題》與《清溪小姑曲》中的“小姑”都展現了小姑獨處的孤獨寂寞生活。《無題》中的典故與其原作，從意象到內涵，從形象意蘊到情感表達都一脈相承，可以說在《無題》中，典故的作用更多地是增加文采，精煉文字，李商隱對其詩中典故并未做任何改動，而是采取一種直接拿來的態度。