傳統·融合·創新

袁紅梅

[關 ?鍵 ?詞]紫砂壺;提梁;如意;創新

在距今五百多年前的明朝正德年間，江蘇宜興丁蜀鎮誕生了世界上第一把紫砂壺，成為紫砂壺制作的源頭。早在紫砂壺誕生之前，中國在傳統手工藝品制作方面已經相當成熟，茶道文化也有了系統的發展并遠播海外。這些都為紫砂壺的誕生創造了必要條件，在萬事俱備的情況下，紫砂壺藝術便乘著東風跨越時間與地域的雙重限制一展雄風。

本文所關注的這件“壹提如意壺”參考借鑒了諸多傳統藝術造型，具有創新意義。本文將對此壺進行“拆解”，并在分析中進行重構，在向內部文化層面逐步過渡的同時來感受紫砂壺藝術多元、開闊和包容的美學價值。

我們將此壺分為主體、結構與裝飾三部分進行剖析。首先，主體部分以橢圓形為基準，肩部平直短促，壺體上部較為飽滿，線條呈圓弧狀，豐潤而有張力，下部線條較為平緩，至底部自然與三角釘足相接，平穩而典雅。由此可以看出，壺體造型所參考的是古代香爐鼎，并力求完美還原，紫砂泥的質感在一定程度上消除了古典青銅器的肅穆莊嚴，從而使紫砂壺身古韻素凈，非常雅致，同時也能體現出紫砂圓器之珠圓玉潤、端莊優雅，產生一種綜合美。

壺嘴、壺把、壺蓋與壺鈕可稱為壺的結構組成部分，它們通常根據壺身比例制成，相對壺身來說是人們更常接觸的部分，因此制作時也要考慮手感。壺嘴為二彎嘴，線條曲折流動，有著較大的嘴嗉，即壺嘴根部較為粗大，橫截面較大，可以增加出水時的沖擊力，以便出水流暢，而適當的弧度可以保證收水時干凈利落，不會形成“潴留”，保持了壺體的整潔。壺蓋為球形壺蓋，子母線寬厚立體，與壺身相接緊密細致。壺蓋中央為橋形壺鈕，壺鈕兩端與壺蓋相接處猶如祥云，造型優美。壺蓋這一部分與壺身相互交融，使香爐鼎形狀完整呈現出來。

此壺無把手而是設有提梁，這一造型早在紫砂壺出現之前就已經被普遍運用了，相傳是由宋朝大文豪蘇東坡所開創，因此提梁造型包含一種文人雅趣，在紫砂壺出現后，提梁便也自然而然地移植到紫砂壺創作中。此壺提梁呈圓環形狀，高置于壺身上方。提梁弧度優美，下方較窄而頂部較為寬大，與壺身形狀相互映照。提梁兩端與壺肩部緊密相連，自然而不見縫隙。提梁要保證堅固性，方能承受壺體重量，這就對提梁的結構以及與壺體的連接有著極高的要求。

此壺壺身處有線紋裝飾，是象征吉祥的如意紋樣。線紋以壺的中軸線為中心對稱分布，上方兩端卷曲對應，下方則向釘足處過渡，由此增強了壺的一體性。對稱的如意紋首先在視覺上給人以舒暢之感，其次便是在文化內涵上凸顯出中國吉祥文化的外化形式。由此呼應壺的藝術主題。這一線紋看似簡單，但制作起來極難，線紋要一氣呵成，深淺一致，如此才能達到較高的藝術水準，并且在人觸摸時有極好的手感。

綜上所述，此壺主要借鑒了傳統的香爐鼎造型與提梁工藝，手工藝人運用工藝技巧巧妙地將二者融合起來，由此賦予了此壺一種創新精神。所謂“壹提”指的是提梁設計，“如意”則指壺身紋樣裝飾，簡潔清爽的造型裝飾更體現出紫砂壺的藝術表現力。全壺以紅泥打造，顏色均勻，光澤柔和，砂質顆粒圓潤，肌理溫厚，體現出香爐鼎之高遠，提梁之文雅，以及紫砂壺藝術之古雅、脫俗與深厚。我們對此壺的各個部分進行分析，找到了它們的“根”，也就找到了它生長與發展的脈絡，從而更加深入地感受到此壺的藝術魅力及其他傳統技藝之經典。

通過分析此壺，我們根據其命名明確了它的立意及其對傳統造型的繼承與發揚，感受到其創意特征與多元的美學特征。紫砂壺藝術不僅吸收其他藝術形式為己所用，也為其他傳統藝術提供了新的發展空間。此件“壹提如意壺”讓我們看到紫砂壺工藝技巧之復雜、造型裝飾元素之多樣，更讓我們看到一種包容的中華氣度之美。

作者簡介：袁紅梅（1977—），女，國家級助理工藝美術師，2015年首屆“景舟杯”銅獎得主。