滄海遺珠

文|王羿

高山白云間走出的衣冠之族。

四川省涼山彝族自治州，幅員寬廣、地勢復雜，這里平壩氣候常年溫潤，大山深處常年積雪，晝夜溫差大，有“萬紫千紅花不謝，冬暖夏涼四時春”的美譽。昭覺、美姑、喜德、布托、普格等涼山深處的縣鎮地區，有近260萬彝族人聚居于此，他們依山傍水世代繁衍，已越千年。

如今，年輕人對彝族不再陌生，吉克雋逸、莫西子詩、吉杰……人們被彝族音樂的寫意、空靈所吸引，但這只是彝族文化冰山一角。在西南邊陲古老、蒼涼而迷人的土地上，天文、星象、歷法、文字、服飾等獨特而優秀的民族文化熠熠生輝。民族文化的千年綿延使得涼山彝族服飾別具文化特色，并在長期傳承中保留了古老的民族文化符碼。

多彩“活化石”

彝族服飾華彩紛呈、底蘊深厚，承載了四項國家級非物質文化遺產，積淀著歷史悠久的彝族文化基因，傳承著彝族傳統審美和工藝的精粹，被稱為“穿戴在身上的文化”。

彝族服飾種類繁多，款式和紋樣獨具特色，異彩紛呈。據不完全統計，彝族服飾品種多達300多種，各種配飾和花紋圖案上千種，多姿多彩的民族服飾既是彝族傳統文化和審美意識的集中展現。

有著古羌人血脈的涼山彝族耕牧在這片神奇的土地上，為抵御嚴冬寒夜男女老少都在服裝之外披著查爾瓦，套氈襪。查爾瓦即披氈，是涼山彝族盛行千年的羊毛制品，更是彝族傳統服飾的標配。男女老少都愛穿，終年不離身。在彝族服飾千百年的演變及發展中，查爾瓦都發揮了極大的作用，這也為設計師的民族服飾文化創新提供了取之不盡的靈感之根。

彝族人崇拜火，依賴火，現代人很難想象火種對身處高山的彝族人是多么的寶貴，因此彝族人對火紋有著特殊的情懷。彝族服飾從款式到佩飾“火”隨處可見，火焰紋、火石紋、火鐮紋，帶有動感的火紋氣勢磅礴，折射出彝族原始古樸的美學思想。

涼山彝族人具備一套獨特的色彩文化應用：黑色、紅色與黃色，他們認為這三種顏色賦予了生命的意義。黑色代表遠闊山脈與養料充足的土壤，是來年豐收的象征與美好期盼；紅色代表神圣的火種，其可以辟邪消災，也是神靈的代表；黃色代表溫暖的陽光與碩果累累的豐收，為人們帶來無盡的財富與幸福。

在服飾上男性以黑為主，褲子普遍選用青藍色和黑色，腰部多褶，有時在下擺處做繡飾，或在側面貼繡太陽紋樣。女裝則流行黑與紅的撞色搭配，習慣用紅、黃、綠等鮮艷色彩通過繡飾和配飾做點綴變化，顯示了涼山彝族對于色彩形式美法則的運用能力。

走出桃花源

在喧囂的大都市，以天為被、以地為席的自然環境為青年男女所追捧，少數民族天人合一的精神追求更是為人稱道，民族藝術被冠以小眾標簽。

四川涼山彝族服飾傳承與創新代表人物、彝繡非遺傳承人、原創獨立設計師阿牛阿呷說：“現代信息如此發達，但很多人仍然覺得少數民族文化距離城市很遠，不屬于主流時尚。”

阿牛阿呷是第一位走上中國國際時裝周的彝族設計師。在2018年10月26日中國國際時裝周（2019春夏）T臺上，她攜個人作品“白云間”在北京飯店金色大廳亮相，擷彝鄉山間一抹亮色，為觀眾演繹了民族時尚的無限可能。

其實，大批設計師一直在不同的文化相遇、沖突、融合過程中尋找少數民族融入當代生活的語匯。時代在發展，如今的年輕人已步入現代化軌跡，民族地區也發生著日新月異的變化。山里山外的人都渴望將彝族人的日常物產轉變為市場商品，讓古老的彝族文化能夠走出桃花源，為外界所熟知。

面對彝族千年歷史文化積淀，設計師從何處入手才能最直接有效地創新古老藝術呢？阿牛阿呷將最傳統的查爾瓦帶上了時尚舞臺。她把彝族服飾中的流暢大氣與時尚潮流精妙地融合一起，設計出全新一代的彝族傳統服飾。

羊毛披掛大衣門襟裝飾彝族經典圖案羊角紋，壓褶毛氈制作的吊帶連衣裙簡潔、典雅，闊腿褲下擺點綴鏤空圖案，硬朗外套搭配塔型漸變長裙……經設計師改造后的查爾瓦，成為一件件適應潮流變化的時尚單品，更展示出民族時尚所蘊含的神秘能量。

“它所用的核心工藝就是國家級非物質文化遺產——彝族毛紡織及搟制技藝，它所用的面料都是依照彝族傳統工藝所制成的，版型也是根據傳統的造型所設計，彝族服飾的傳統文化基因可以說已經融入到我的設計中。”阿牛阿呷說。

漫漫傳承路

桃花源為外人所知，人們被彝族深厚的傳統文化所折服，而深居大涼山年輕一輩的彝族人也被外面的花花世界深深吸引。

從古至今，做彝服是家家戶戶的必備技能。然而，近些年隨著民族間交流的頻繁和時尚浪潮的沖擊，彝族服飾正在被大眾的日常便服所取代，學習服裝制作這門手藝的人越來越少。

為了不讓這彌足珍貴的技藝消失，阿牛阿呷早在2004年就開始在全國彝區對彝族服飾進行深度調研和細致整理，收集彝族傳統服飾，為這些寶貴的遺存整理建檔。2013年，她成立涼山諾蘇文化投資有限公司，緊接著與涼山州農業學校聯合開設了全國首個以彝繡為主的“民族織繡”專業，面向貧困家庭的彝族女孩招生，培養大批彝族手繡技藝專業人才。

“從2016年起，招生火爆，但為了保證質量，該專業的招生只能壓縮在30人以內。第一屆招收的學生都是彝族，現在已經開始有漢族了。”阿牛阿呷說，這說明彝族傳統文化的影響力在擴大。“看著教室里學習手工織繡的學生，仿佛看到了以前的自己，我始終相信彝族傳統服飾文化必將一代代傳承下去，民族的美，就是世界的美。”

此外，阿牛阿呷先后創立多處非物質文化遺產保護與傳承基地，為了讓彝族農村婦女能在家接手工訂單增加收入，她和當地婦聯合作做婦女居家就業示范項目，開創了“公司+學校+非遺/博物館+文創+基地”的服飾文化傳承的新模式，一做就是十年。

隨著國家大力宣傳和保護，人們對文化消費需求的不斷提高，已經有越來越多的人開始重視非物質文化遺產，重視傳統手工藝，重視傳承。大國匠心，一代又一代研究學者、設計師、藝術愛好者前仆后繼的背后，是新時代國人背后的歷史責任與文化自信。