劉萍萍,朱海燕,周 虹,曹雪豐,劉巧靈
(湖南農(nóng)業(yè)大學(xué) 園藝園林學(xué)院 茶學(xué)系,湖南 長沙 410128)
在漫長的發(fā)展歷程中,中國形成了獨特的茶文化,茶文化的蓬勃發(fā)展,促使了一系列優(yōu)秀文化藝術(shù)作品的誕生,茶畫、茶詩、茶歌自古就受到文人騷客的青睞。茶畫作為一種獨特的繪畫題材,是畫家抒發(fā)情感和表達情懷的一種方式,是中國茶文化不可或缺的一部分,有著獨特的地位和藝術(shù)價值。豐子愷,筆名TK,以創(chuàng)作中西融合畫的漫畫和散文而聞名,是現(xiàn)代中國畫家、散文家、美術(shù)教育家、音樂教育家、漫畫家、書法家和翻譯家[1]。豐子愷是中國抒情漫畫的開創(chuàng)者,自第一部畫集《子凱漫畫》出版以后,他的作品一直深受讀者的喜愛。豐子愷極其喜歡喝茶,他的一生和茶分不開,他的茶畫作品融合經(jīng)歷、漫畫、文字于一體,對于茶文化的傳承和創(chuàng)新有著重要意義。
豐子愷的茶畫里蘊含著獨特的思想性和責任感。在他的畫作里,他將自己的心與人民的生活融為一體,與人類的生存融為一體。豐子愷的茶畫作品與道家哲學(xué)有著深刻的聯(lián)系,道家文化主張“返璞歸真”,追尋內(nèi)心的寧靜和自由。豐子愷從小就受到道教文化的影響,在他的茶畫和散文中,我們可以看到道家文化的影子。其茶畫作品里,我們還能看到很多具有生活情趣、崇尚自然以及風情民俗的畫作。
《山路寂寂雇客少,胡琴一曲代RADIO》是豐子愷1935年所作,這幅茶畫中有山、有樹、有茅屋、有拉琴人,招牌上還看到一個“茶”字,記錄了豐子愷人生中一次有趣的經(jīng)歷。1935年秋,豐子愷帶著他的兩個女兒在西湖山中玩耍,突然遇到大雨,躲進山上的一家小茶館里。聽雨喝茶本是一件富有詩情畫意的事情,還可體會“山色空蒙雨亦奇”的境界,但兩位姑娘卻不了解這種趣味,異常苦悶。還好門口有一把胡琴,豐子愷向店家借了胡琴,充滿生氣的一幕便開始上演了。豐子愷拿起胡琴,拉起了種種夕陽小曲,兩個女孩跟著歌唱,引來了周圍的人們過來觀看,并跟著一起唱了起來。豐子愷在他的短篇文章《山中避雨》中記錄了這些場景。讀到這些文字,一個個清新悅目的畫面迎面而來,除了享受畫面帶來的愉悅感,我們還能感受到畫面之外的韻味。這類融合經(jīng)歷、漫畫、筆墨于一體的品茗場景,大概也只能從豐子愷這里看到吧。
豐子愷的茶畫作品《好鳥枝頭亦朋友》作詩道:“獨坐誰相伴,春禽枝上鳴,天籟真且美,似梵土伽陵”[2]。通過簡單的漫畫和題詞,告誡人們要護生、友愛、平等、慈悲,讓人讀來心生愉悅和感動[3]。畫中一名男子坐在戶外的石凳上,桌子上擺著一壺一杯,旁邊的柳樹上,一只小鳥在枝頭上歡快的歌唱著,男子則翹著二郎腿,看著鳥兒,似乎在與它對話。他向我們傳達的是人與自然應(yīng)和諧共處,善待動物亦是善待自己。《催喚山童為解圍》題詩為:“靜看檐蛛結(jié)網(wǎng)低,無端妨礙小蟲飛;蜻蜓倒掛蜂兒窘,催喚山童為解圍”[4]。畫中一名男子坐在凳子上,石桌上擺著茶壺和茶杯,在他的頭頂上方有一塊蜘蛛網(wǎng),一只蜻蜓和蜜蜂被困在上面。男子催喚山童來替這些小動物解圍,山童則拿著長竹竿朝蜘蛛網(wǎng)這邊跑來。從畫面中,我們可以感受到人們對自然的敬畏之心,對小動物的愛護之心。豐子愷所傳達的理念是教育孩童不殺生,從小就要培養(yǎng)他們溫良而慈悲的胸懷。
1955~1966年間,豐子愷游歷了廬山、黃山、井岡山、景德鎮(zhèn)、揚州、杭州和紹興等地,高山云霧出好茶,這些地方也是茶葉的重要消費區(qū)。在江西,豐子愷畫了六幅《采茶戲》。這些地區(qū)是中國早期重要的茶葉產(chǎn)區(qū),也是我國茶舞發(fā)展的重要區(qū)域[5]。采茶舞最早源于民間藝人,他們所呈現(xiàn)出來的舞蹈有著濃郁的生活氣息,動作設(shè)計具有很強的生活韻味和審美價值。豐子愷的六幅《采茶戲》的靈感即來自這里,當看到著民族服裝的客家人載歌載舞時,感觸頗多,便用筆描繪出了這些美好的場景。畫中的客家男女都穿著具有民族風格的服裝,畫家特別注重對人物的神態(tài)刻畫,如《小王》描繪的是一名男子著戲服氣宇軒昂的模樣,《李香蓮賣畫》講述的是李香蓮的丈夫被丞相看中,招作女婿。李香蓮因家鄉(xiāng)旱災(zāi),公婆離世,只能攜兒女進京尋夫,進京后,被困在店中,無奈以賣畫度日的故事。畫面中李香蓮抱著畫叫賣時的無奈之情躍然紙上。
豐子愷的茶畫作品有一種很強的帶入感,我們都能夠從中找到自己的影子。他總能用簡單而深刻的道理感染人、教育人,喚起人們的情感共性,有積極的教育意義。豐子愷茶畫作品的詩意特征來源于其文化精神,更或于精神層面,故,無論其選擇何種題材創(chuàng)作,其作品總體上反映的文化精神內(nèi)涵是真、善、美的至高境界[6]。
從豐子愷的茶畫中,我們可以看到很多生活哲學(xué),他創(chuàng)作了許多具有審美價值的作品。在他的作品里,包含了不同的藝術(shù)風格,主要有禪意風格、詩意風格、浪漫主義風格等。
禪意是東方智慧的結(jié)晶,是一種精神寄托,有著濃厚的宗教情感,既有儒家風雅入世的一面,又有道家虛無出世的一面[7]。豐子愷的恩師李叔同在他20歲的時候遁入佛門,這對他的影響很大,他開始認真的思考佛家思想。在29歲生日那天,他皈依到弘一法師門下,做了佛門居士。因此,他的茶畫作品中有很多佛學(xué)思想。1927年,豐子愷在佛教護生思想的啟發(fā)下,開始創(chuàng)作《護生畫集》。護生既是護心,去除殘忍之心,培養(yǎng)慈悲之心,世間萬物皆平等,人與人、人與自然都應(yīng)和諧共處。豐子愷運用佛教理論解決世間煩惱,尋求個人靈魂的平靜與自由,建立自我與民族的精神家園。豐子愷認為“眾生平等,皆具佛性”,這是他的人生態(tài)度,亦是他所向往的世界。他注重僧人看破塵世的自然態(tài)度與處世方法[8]。同時,在他的茶畫作品中我們也可以看到追求藝術(shù)境界的澄明傾向。在作品《人散后,一鉤新月天如水》中,描述的是客人走了之后,獨留一個茶壺、幾個茶杯和一輪彎月的景象。作者試圖在撤去“人”這一主體后呈現(xiàn)出一個澄明空寂的禪意世界,一輪彎月,照得茶桌上布滿清輝,一派寂靜的景象。而此意境的營造,也帶我們進入一個更為深遠的禪佛無限之境。《青山個個伸頭看,看我庵中吃苦茶》是選自明末清初高僧圓信《天目山居》的詩。“簾卷春風啼曉鴉,閑情無過是吾家;青山個個伸頭看,看我庵中吃苦茶”[9]。畫面中一位富有閑情逸致的隱士,獨居山間小屋,與云霞為伴,與松柏為侶。喝茶,讀書,吟詩,作樂,群山一個個探出頭來,好似對庵中吃茶的僧人羨慕不已[10]。在此畫中,青山活了,同時,隱士的那份自由、放蕩不羈也躍然紙上。
《現(xiàn)代漢語詞典》中對“詩意”的解釋主要有四種:“一是詩意,詩思,詩情;二是詩的內(nèi)容和意境;三是詩的寫作方法;四是指給人以美感或給人以強烈的抒情之味”[11]。而豐子愷的茶畫作品中,詩意是表達作者的情感和思想的意境,在畫面中,將富含詩意的意境和自己的情感結(jié)合在一起并表現(xiàn)出來。豐子愷的茶畫作品中大多配有詩句,有的是弘一法師配的謙詞,有的是豐子愷自配,也有取材于古籍記載。詩中有畫,畫中有詩,他總能通過寥寥幾筆勾勒出物象的內(nèi)在精神,做到畫有盡而意無窮。他的畫就是他的詩,是他心靈的寫照,是對生活的反映和情感的表達,是用以言志和抒情的[12]。在他的畫中,我們能夠感受到一股脈脈流動的詩意,感受到濃濃的人情味,能夠讀到豐子愷的內(nèi)心世界和情感空間。茶畫作品《家住夕陽江上村》描繪的景象是兩人對坐,桌上放著兩個茶杯,旁邊楊柳依依,桃花盛開,松樹高挺,屋前小河流水,兩人愜意的品著茶,欣賞著眼前的美景。作者借用宋代葉元素的詩句:“家住夕陽江上村,一彎流水繞柴門;種來松樹高于屋,借與春禽養(yǎng)子孫”[13]來襯托這幅景象。詩和畫結(jié)合在一起,人們可以通過詩句看到詩中的情境畫面,感受詩句之外的余味,引發(fā)人們情感共鳴,留給人們無盡的想象空間。
浪漫主義起源于德國,涉獵范圍廣泛,影響了文學(xué)、繪畫、音樂等文藝領(lǐng)域。“浪漫”一詞來源于古代法語的romant的音譯,它是法國方言羅曼語中寫作的意思。它是藝術(shù)家在現(xiàn)實生活的基礎(chǔ)上,運用想象和夸張的方式,利用藝術(shù)的傳播媒介來表達自己的生活經(jīng)歷,突出了一種表達個人主觀思維的創(chuàng)造性方式[14]。豐子愷生于亂世,但他的畫始終保持著一貫的風格。新文化運動期間,一些愛國人士因不滿封建文化,舉行各種活動曲折救國。豐子愷卻一直保持從容鎮(zhèn)靜,從不參與其中,也不作任何評論,只專注在自己的學(xué)術(shù)上。豐子愷的茶畫作品善于把現(xiàn)實苦難高度深化,通過藝術(shù)的形式再現(xiàn)現(xiàn)實之美。他通過藝術(shù)化形象所表達的浪漫之美將現(xiàn)實之惡表現(xiàn)出來,以求得心靈的平衡。通過他的高度美學(xué)思想和美學(xué)精神,影響和感化世人的心靈,具有鮮明的進步意義和積極的啟蒙教育意義[15]。
在他的作品中,我們常常可以看到他以兒童的視角來表達對現(xiàn)實的不滿和對理想的向往,讓人們在苦難中看到生活的希望,讓人們能夠守護自己內(nèi)心這一片溫婉、寧靜、有情義的世界。這種高層次的藝術(shù)審美理想和價值觀,給予后世的不僅是視覺上的審美體驗,更是對藝術(shù)的崇高贊揚,他潛移默化的影響著當時及后來的每一個人。
茶畫,以其直觀的視覺沖擊,將中國的茶文化在世人面前緩緩展開,體現(xiàn)了具有濃厚東方文化精神的生活方式和藝術(shù)內(nèi)涵。豐子愷將繪畫、古詩、散文結(jié)合起來,發(fā)揮了繼往開來的作用。他的茶畫作品不僅具有美學(xué)意義,更具有教育意義,在今天仍值得教育工作者思考。他的茶畫作品,展現(xiàn)了人與自然的和諧關(guān)系,具有豐富的人文元素和生活氣息。而對于茶文化的傳承發(fā)展來說,“接地氣”很重要,一些經(jīng)典或為后人稱贊的作品皆是從我們的日常生活中體驗得來的。豐子愷的茶畫有別于傳統(tǒng)的茶畫作品,具有大眾化和生活化的特點,畫面里的內(nèi)容很少,但仔細揣摩又別有一番滋味,既是對傳統(tǒng)繪畫的繼承,又是繪畫領(lǐng)域的創(chuàng)新。
豐子愷的藝術(shù)作品與藝術(shù)人生在今天依然是我們重要的精神食糧。在社會經(jīng)濟快速發(fā)展的時代,人心愈來愈浮躁,“快餐式”的作品越來越多見。而豐子愷對藝術(shù)創(chuàng)作的獨守,正是當代創(chuàng)作者所需要學(xué)習(xí)的,他就像是一劑清涼之藥,可以醫(yī)治世人的躁動之心。
中國是一個傳統(tǒng)的茶文化國家,在長期的飲茶活動中,形成了一系列與茶有關(guān)的文化元素,而茶畫是其中的重要代表之一。通過對茶畫的文化內(nèi)涵和藝術(shù)價值的挖掘,能夠幫助我們更深入的了解我國的傳統(tǒng)茶文化,豐子愷的茶畫揭示了中國茶文化的深刻文化內(nèi)涵和審美情趣。通過對繪畫語言的描述,人們能夠從中感受到中國茶文化的獨特魅力。他對茶的熱愛,對生活的細致觀察都通過茶畫作品展現(xiàn)出來,欣賞他的茶畫,讀他的詩詞總有一種如沐春風的感覺。他的作品使我們對中國茶文化有了更深刻的理解,也為新時期的藝術(shù)創(chuàng)作者帶來新的啟發(fā)和靈感。