飛必沖天 鳴必驚人
——淺談紫砂作品“一鳴驚人”的文化內涵

湯建林

江蘇宜興 宜興 214221

宜興丁蜀獨有的五色土，成就了紫砂壺的藝術之路。精湛的工藝，千變的造型，多樣的品種，簡潔的款式，深受人們的喜愛，成為傳統文化中最富魅力的瑰寶。自明朝正德年間供春制作了第一把紫砂壺-樹櫻開始，紫砂壺就走上了藝術的道路，經過不斷的精雕細琢和時代元素的改造，紫砂壺融合了五千年文化的精華部分，成為了一門傳統手工藝術，詮釋了紫砂泥的樸實內斂，也闡釋了華夏文明的博大精深。

在中華文明的發展中，涌現了很多獨有的藝術形式。紫砂壺是其中一類，它來自民間，極富煙火氣。成語也是傳統文化中很獨特的一種。成語，成語，眾人都說，就成為了世人皆知的語言，它是濃縮的精華，是傳統文化的智慧結晶，是眾多文化現象中的一顆璀璨明珠。成語“一鳴驚人”是大家都熟知的，通常用來比喻平時沒有成績的人，突然之間做出了驚人的成績。這個典故出自《韓非子》：不鳴則已，一鳴驚人；不飛則已，一飛沖天。楚莊王熊旅繼位三年，沉湎于聲色犬馬中，不問政事，朝廷局勢復雜，一片烏煙瘴氣。右司馬伍舉對楚莊王說：“有一只鳥停駐南方，三年不飛不鳴，是何故？”楚莊王說：“三年不飛是為了休養生息，三年不鳴是為了養精蓄銳。飛必沖天，鳴必驚人”。隨后楚莊王重諫臣遠小人，重視社會生產，發展經濟，充實國力，最終成為春秋五霸之一。

紫砂壺的創作離不開傳承和創新，傳承是靈魂，創新是生命力，一件好的作品必須在傳統文化中注入新的元素，突破故有的造型法則，在器型上別出心裁，融入新的創作思想，使紫砂有自己的主體意識，方能彰顯藝術的豐厚底蘊，和無盡內涵。

作品《一鳴驚人》主要是借助形象表現作品的主題，運用典型化的想象方法塑造壺的藝術形象。作品一共是兩個壺，一高一矮，一圓一瘦，大小相稱，前后呼應，壺身皆沒有任何裝飾，光滑整潔，純以造型的優美取勝。左邊的壺以圓形線條為主，泥料質地細密，色澤鮮艷，紅中帶紫，壺面光滑無一飾，折射出淡淡微光，美艷不可方物。壺身圓潤可愛，略扁，圓形線條柔和適度，將壺身勾勒的美觀大方。流把設計成大鳥的頭和尾，以寥寥幾筆圓線條，通過精心的制作，展現出了大鳥即將展翅高飛，鳥鳴于天的形象。流把，嵌蓋設計使得口蓋咬合緊密，蓋上設一壺鈕，也是圓線條隨意繞成圓，素心素面，精妙絕倫。整壺流線豐滿光潤，十分可愛，連接了壺的上下左右，互匯貫通，轉折都自然平穩，凸顯了線的流動美，體現了造型的簡潔圓潤，曲折中有變化，柔美中帶著韌勁。右邊的壺挺拔豐滿，造型設計與左壺異曲同工，相較于左壺的圓扁，右壺則顯得挺括高大，像個蛋的形狀。兩壺結合在一起，似乎寓意著鳥從蛋中破殼而出，經過風雨洗禮后，欲展翅高飛，翱翔藍天。

作者將自己的創作意圖通過反復推敲后融入紫砂壺的創作中，成型的作品一下子有了自己的藝術靈魂，我們可以從壺中窺測到作者的創作感悟，還能感受到紫砂壺的文化精髓。作品《一鳴驚人》經過作者的精工細作，不僅具有極佳的使用功能，造型上也呈現了絕佳的視覺效果，同時還具備了豐富的藝術功能。

結 語

紫砂壺藝術和其它文化藝術一樣，不僅需要原創性，還需要新穎性，只有不斷的創新探索，作品才能煥發出蓬勃的生命力。創作過程中，我們不僅是在大膽制作，也是在無限思考，思考我們的文化傳承，吸取精華，思考我們的創作藍圖，發揮思維潛能，讓紫砂壺藝可以持續地，不斷的保持藝術活力。

《一鳴驚人》