淺述紫砂“桃·提梁”的創作意境

陳水仙

江蘇宜興 宜興 214221

文化歷史的傳承，自古就離不開悠久歷史和燦爛文明的依托，只有根植于傳統文化上的藝術創作才能抒發獨有的東方魅力。紫砂壺作為藝術的傳承結晶，發展至今，歷史雖然短暫，但是無論是造型還是文化內涵，都在沿襲傳統的基礎上不斷創新發展，以符合當代人們的審美品味，可以適應市場的需求。這樣的過程需要一代代紫砂人不停的努力和付出。下面我們將分析作品《桃·提梁》，來感受作者的創作意境。

縱觀此壺，作者選桃為題材，融入了自身的審美情趣和個性氣質，作品美觀典雅，形態自然，造型逼真，線條柔和流暢，極具創新意識。桃子，又大又圓，豐滿結實，看著就讓人垂涎欲滴，分外誘人。壺身就塑造成了桃子的形狀，圓潤飽滿，微光浮于表面，晶瑩剔透，誘人的很。壺嘴是仿桃枝設計的，疤節遍布枝干，彎彎繞繞，向上揚起，富有生機活力。提梁也是做桃枝狀，纏繞成不規則的圓，看似隨心的設計，卻處處見好，枝枝蔓蔓，凸節嶙峋，極富自然氣息。兩個成熟的桃子緊挨著，被設計成壺鈕，黃泥裝飾的桃子，形象生動，空氣中仿佛都充溢著桃香味。提梁的一側橫生了幾片桃葉，并貼塑了兩個桃子，這樣的設計既為整壺增添了美感，又在造型上和壺嘴左右呼應，兩者高度統一，使壺的重心在中間，不顯突兀。桃華灼灼，其實有蕡，其葉蓁蓁，小小一把紫砂壺，經過作者的妙手生花，我們仿佛看到了十里桃林，美不勝收。自己也成了桃花仙，獨坐桃花樹下喝著桃花酒。

在本文介紹的作品中，作者沒有用大多的技法來裝飾壺面，簡單的色彩搭配，寥寥的貼塑，隨意自然的塑形，看似漫不經心的制作，實則包含了作者的奇思巧工。說到桃子，民間有壽桃的說法，多是小輩用來恭祝長輩健康長壽的，寓意深刻。桃的全身都是寶，桃之夭夭，灼灼其華；桃之夭夭，有蕡其實；桃之夭夭，其葉蓁蓁。東晉文學家陶淵明更是著有《桃花源記》，向世人描述了一幅與世隔絕，芳草鮮美，落英繽紛的人間仙境，這里的百姓日出而作，日落而息，沒有剝削，沒有階級，自給自足，安居樂業。這樣和諧安寧的生活就是現代烏托邦，人人心向往之。

紫砂的故鄉，著名的陶都--宜興市丁蜀鎮，就是這樣一個令人神往的地方，這里沒有高樓大廈的覆蓋，沒有物欲橫流的傾瀉，有的是獨屬于江南小鎮的安靜秀麗。走在青石板鋪的老街上，古樸恬靜，小巷子曲折悠長，向前延伸，隨處可見白墻黑瓦的老樓，隨耳可聽叮叮咚咚的拍打紫砂泥的聲音，置身這一片靜謐幽遠的環境中，心底的情懷都流瀉出來，在歲月里留香，隨著時代的年輪，起起伏伏，厚實而又感動。

生長在這里的紫砂傳人，從前輩們手中接過文化的傳承，生長在這一片土地上，世世代代，沿著先輩們走過的老路，用自己勤勞的雙手，過人的智慧，默默地為中華文化高樓添磚添瓦。紫砂這一門手藝也正是因為有著這些默默無聞的紫砂藝人，得以不斷傳承。世間萬物，人間百態，心中千千結，一片丹心寄紫砂。

丁蜀鎮這塊土地多么像五柳先生向往的桃花源，這里的人淡泊名利、不慕權貴，過著悠然自得的生活。手中是傳承百年的技藝，做人就如手中這塊紫砂泥，樸實稚氣，沒有華麗的裝飾，獨自做最好的自己，在歲月中生香。

總 結

通過對紫砂作品《桃?提梁》造型藝術的剖析，我們感悟到了紫砂壺藝術獨有的美，也走進了作者的內心生出，進而感受到創作過程中那一片靜謐致遠的情懷。藝術創作是一個枯燥乏味的過程，我們為紫砂藝人感到驕傲自豪，正是因為藝術傳承中有著這么一批人，甘于寂寞，忍受孤獨，拒絕誘惑，潛心創作，我們才能看見一件又一件造型優美，富含文化內涵，蘊含人文底蘊的佳作。